Выпуск № 7 | 1965 (320)

Одной из важнейших проблем постановки оперы Бриттена был выбор исполнителя главной роли. Граймс — столь многогранный характер, что допускает самые различные трактовки. В постановке Рижского театра оба исполнителя, легко справляясь со сложной вокальной партией, создают различные образы. У М. Фишера Питер Граймс сдержан и мужествен во внешнем проявлении своих чувств. Артист стремится подчеркнуть человечность своего героя, объяснить, почему этого отверженного всеми, мрачного, замкнутого человека полюбила Эллен. Дуэты Граймса и Эллен у Фишера (особенно в ансамбле с Ж. Гейне-Вагнер) принадлежат к лучшим сценам в опере.

В образе же Граймса, созданного К. Заринем, резче проступают грубость, даже жестокость натуры рыбака. Певец как бы вскрывает те черты характера, которые вызывают неприязнь окружающих к его герою. Вероятно, поэтому у Зариня наименее убедительно отношение Граймса к Эллен. Если героя Зариня фатально влекут к катастрофе противоречия собственного характера, то Граймс у Фишера скорее жертва трагического стечения обстоятельств.

И предсмертный монолог героя оба исполнителя трактуют по-разному. Зариню хорошо удаются резкие эмоциональные переходы, но он несколько увлекается клиническим изображением признаков безумия. Фишер, наоборот, подчеркивает глубину и беспросветность отчаяния человека, угнетенного сознанием нравственной вины, предельно измученного подозрением.

Мальчик-подручный

Питер Граймс — М. Фишер

Образ учительницы Эллен Орфорд как бы воплощение мечты Питера о светлом будущем. Бриттен рисует ее музыкальный портрет в основном нежными красками. (В какой-то мере этот образ перекликается с гувернанткой из «Поворота винта».) Гейне-Вагнер — прекрасный интерпретатор этой роли. Ее исполнение — и вокальное, и сценическое — привлекает правдивостью выражения, тонкостью нюансов, верным ощущением стиля музыки. Менее удалась Эллен Р. Фринберг. Ее героиня несколько однообразна, а порой и мелодраматична, что так чуждо музыке Бриттена. В вокальном исполнении у Фринберг преобладает насыщенный звук. Экспрессивная манера пения (особенно в дуэтах с Граймсом) разрушает тонко выписанный композитором психологический контраст между героями.

Схематичностью страдает в опере Бриттена роль капитана Болстроуда. П. Гравелис естественно действует в рамках заданного образа,

вокально партия звучит убедительно. В этом смысле менее ярка эта роль у А. Далга.

В опере Бриттена около десятка небольших ролей, каждая из которых вносит свой характерный штрих, свою краску в развитие действия. У некоторых исполнителей эти акценты ярче, у других бледнее. Отметим лишь несколько наиболее интересных образов. Это — главные противники Граймса: ханжа и сплетница миссис Сэдли (Л. Андерсон и Э. Волштейн) и член секты методистов Боб Боулс (И. Крастинь). Колоритно, с легкой иронией, без излишнего шаржирования исполнены роли мэра городка Суаллоу (Г. Антипов), тетушки, хозяйки трактира (А. Тауринь и А. Пиле), и двух ее племянниц (Э. Звиргздынь и А. Клинка).

Постановщик Янис Заринь сумел убедительно воссоздать своеобразный бытовой колорит английского провинциального городка начала прошлого века. Действие на сцене развертывается естественно и непринужденно. Хоровые эпизоды звучат ровно, чисто и эмоционально выразительно. В этом заслуга хормейстера X. Медниса.

В бытовой манере решено оформление Э. Вардаунисом. Площадь близ рыбачьей гавани, кабачок «тетушки», хижина Граймса изображены с точностью до мельчайших деталей. Но отчасти из-за несовершенства сценической техники художнику не удалось в полной мере передать ощущение бескрайних просторов живого, вечно изменчивого моря. В декорациях не хватает глубоко поэтического понимания природы, которое присуще партитуре.

Музыкальный руководитель постановки оперы Бриттена в Риге — Э. Тонс. Наряду с ним спектакли ведет и Я. Линдберг. Оба дирижера уверенно организуют и направляют усилия большого творческого коллектива, умело преодолевая «подводные камни» сложного произведения. Однако многое предстоит еще сделать, особенно в больших ансамблях хора и солистов. Здесь не все еще отшлифовано, мало дифференцированы линии отдельных голосов в сложных полифонических эпизодах.

Не в полной мере реализует свои возможности и оркестр Рижской оперы — особенно в интерлюдиях. Явно не хватало тонкости и выразительности в звукописи эпизодов «Рассвет» и «Лунный свет». Требуемые композитором pianissimo и dolcissimo не всегда выполнялись. Небольшой состав струнной группы оркестра Рижского театра помешал достигнуть равновесия звучности в «Буре». Пожалуй, к удачам оркестра можно отнести лишь интерлюдии «Воскресное утро» и «Пассакалью».

Но при всех этих частных дефектах можно признать «Питера Граймса» одной из наиболее удачных и интересных постановок Театра оперы и балета Латвийской ССР.

В. Мушке

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет