ПРОБЛЕМАМ ЗАРУБЕЖНОЙ МУЗЫКИ
Религия и музыка современного Запада
К. Розеншильд
XX век... Империализм, канун социальной революции пролетариата определил собою новую ситуацию — как для религии, так и для художественного творчества. Буржуазная демократия уступила место политической реакции по всем линиям; идеология и культура господствующего класса вступили в фазис глубокого и неизлечимого кризиса. На авансцене интеллектуальной жизни утвердился откровенный идеализм. Буржуазия отреклась от атеистических увлечений своей молодости и перешла на позиции открытой поддержки религии и церкви. Как отразилось все это в музыке?
Главным режиссером, хотя и не всегда зримым, выступил, как обычно, Ватикан, а отправной точкой вновь и вновь избрана была «охрана чистоты церковного пения». Эта инициатива приобрела организационную форму так называемого «движения за католическое обновление» с очень далеко идущими реакционными целями. Вначале, как могло показаться людям, не осведомленным в папской политике, речь шла о частных вопросах культовой музыки, составляющих внутреннее дело церкви. В 1903 году папа Пий X (кстати сказать, снискавший известность связями с русским царизмом и впоследствии яростными выступлениями против революции 1905 года) обнародовал послание, призывавшее католиков восстановить древние традиции богослужебной музыки грегорианского стиля. За этим посланием последовали другие. В серии широковещательных документов папская курия про-
_________
Фрагмент из книги «Музыкальное искусство и религия», подготовляемой к печати издательством «Музыка». Публикуется с сокращениями.
возглашала выработанные ею «основоположения» для церковно-певческого искусства. Они уже ярко свидетельствовали о стремлении приспособиться к новой обстановке и использовать ее для гораздо более широкого распространения католических идей и принципов в мире светской музыки. Незыблемой первоосновой и высшей нормой культового пения утверждался старый грегорианский хорал унисонного склада. Годом позже предпринято было новое, так называемое «Ватиканское издание» грегорианских песнопений, очищенное от «опасных новшеств и соблазнов» прежней Медичейской редакции и возвращавшее богослужебный ритуал «к первоначальным формам одноголосного хорала». До некоторой степени поощрялась и церковная полифония строгого стиля (Палестрины, Аллегри и других мастеров XV–XVI столетий), хотя она уже не могла претендовать на роль нормы и идеала для культового пения. Наконец, впервые официально санкционировано было исполнение при церковном богослужении музыки «нового стиля» — не только вокальной, но и инструментальной, конечно, как это было особо оговорено, «при условии соблюдения литургических законов». Вводя это, на первый взгляд, «либеральное» новшество, церковь преследовала двоякую цель. Во-первых, она учитывала новые, более широкие масштабы концертной жизни, внедрение в быт звукозаписи, а позже музыкальных радиопередач. Учитывался и интенсивный рост музыкальных запросов и вкусов широкой публики. Церковь яростно боролась за паству, все более обуреваемую «мятежными и мирскими» думами, эмоциями, и потому стремилась на новый манер расцветить свой ритуал модернизированной примесью «греховной красоты». Словом, принцип Василия Великого — «к учениям примешивать приятность сладкопения» — по-прежнему находился в действии. Во-вторых, допуская в богослужение музыку нового, даже декадентского направления, церковь сама совершала «выход за ограду», чтобы найти общий язык с модными мирскими художниками новейшей формации, властителями дум буржуазной элиты.
Обострение идейной борьбы не могло не коснуться композиторов — их настроений, миросозерцания, творчества. Одни, предрасположенные к тому средой, воспитанием, связями, своею умственной и нравственной природой, закалились, стали видеть яснее, «духом окрепли в борьбе». Другие, так или иначе склонявшиеся к идеализму или связанные с церковными кругами, в той или иной мере поддались религиозным влияниям. В разные годы — с конца XIX века и до первой мировой войны — это наиболее ясно сказалось у Антона Брукнера в Австрии, Макса Регера в Германии, В. д'Энди и Ф. Гимана во Франции. Первая и в особенности вторая мировые войны способствовали усилению религиозных исканий и настроений среди музыкантов. Неисчислимые жертвы, страшные разрушения, страдания, принесенные мировыми войнами человечеству, в еще большей степени, чем когда-либо раньше, вызывали у иных неустойчивых и неясно мыслящих людей упадок душевных сил, разочарование в социальных идеалах. Все это как в зеркале отразилось в музыкальном искусстве. Круг «вошедших в ограду» расширился. Теперь религиозные темы и жанры особенно привлекли Онеггера, Мессиана и Пуленка — во Франции, Пиццетти и Малипьеро — в Италии, Франка Мартина — в Швейцарии, Шёнберга, Веберна — в Австрии, Хиндемита — в Германии, Стравинского в США.
Программа КПСС указывает: «Все возрастающее значение в политическом и идеологическом арсенале империализма приобретает клерикализм. Он не ограничивается использованием церкви и ее разветвленного аппарата. Он располагает теперь своими крупными политическими партиями, стоящими у власти во многих капиталистических странах». «Создавая свои профсоюзные, молодежные, женские и другие организации, клерикализм раскалывает ряды рабочего класса, ряды трудящихся. Монополии щедро финансируют клерикальные партии и организации, эксплуатирующие религиозные чувства трудящихся, их суеверия и предрассудки».
Эти слова имеют глубокое значение также и для музыкантов. Тайное они делают явным. Клерикализм проникает в профессиональные, творческие, концертные организации артистическогомира; он играет на воображении, фантазии художников буржуазного мира, на их склонности эстетски поэтизировать старинные верования и образы, на их столь частом аполитизме. Нельзя обойти здесь молчанием и роль поэзии, захваченной мистическими идеями: нередко именно она выступает непосредственной вдохновительницей музыки. Такие даровитые и технически изощренные, но религиозно мыслящие мастера слова, как Малларме, Клодель, Метерлинк, д'Аннунцио, Рильке, были очень близки к музыкальным кругам, и многие их произведения получили воплощение в вокальном и инструментальном творчестве Дебюсси, Онеггера, Хиндемита, Шёнберга и других композиторов современности.
Не миновала клерикальных влияний и оперная сцена. Характерный факт: в XIX столетии на за-
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 4
- Ответственность перед будущим 5
- Оптимистическая педагогика 10
- Упущенные возможности 19
- Школа играющая, школа поющая 21
- Встреча за круглым столом 23
- Москва. Праздник песни 27
- Художник мужественный, светлый… 28
- На пороге музыкального театра 36
- К дискуссии об опере 41
- 50 реплик композитора 46
- Рассказывает Хари Янош 49
- Режиссер? Дирижер? 55
- Эстетика Ф. Э. Баха 61
- Мстислав Ростропович 68
- Уроки мастерства 74
- Обновить курс истории пианизма 77
- Начало пути 80
- Великий гитарист 83
- Моя парабола 88
- Письма из городов. Из Донецка 93
- Письма из городов. Из Орджоникидзе 94
- Письма из городов. Из Горького 94
- Программы вокальных вечеров 95
- Малеровский цикл 96
- Зарубежные пианисты. Микеланджели 97
- Зарубежные пианисты. Сесиль Уссе 98
- Зарубежные пианисты. Юджин Лист 99
- За фильм композитора! 100
- Режиссер и композитор 103
- Религия и музыка современного Запада 109
- Слово румынским музыкантам 119
- Слово румынским музыкантам 120
- Слово румынским музыкантам 120
- Слово румынским музыкантам 120
- Слово румынским музыкантам 121
- Джордже Энеску — певец Румынии 122
- Демократический жанр 128
- Хроника музыкальной жизни Румынии 131
- «Ива» 133
- На гостеприимной земле Румынии 137
- На гостеприимной земле Румынии 141
- Чрезвычайное положение в 1-Б 143
- ...Даешь духовный детский рост! 146
- Говорит Д. Кабалевский 147
- В мире детворы 148
- К 50-летию Октября 149
- «Каджана» 150
- Детям — от Юло Винтера 150
- В Ташкенте 151
- На сюжет Джанни Родари 152
- Когда поют школьники... 156
- [Авторский концерт композитора Нины Макаровой] 157
- Памяти А. И. Шавердяна 158
- Премьеры 158
- Народная певческая... 159
- Письмо в редакцию 159
- Здесь звучит музыка... 160
- Беспризорные рояли 161
- Честные голоса Японии 162
- Имени Андреева 162
- С двадцатилетием! 163
- Старейший, но вечно юный 163
- Памяти ушедших. Ф. Н. Надененко 164
- Памяти ушедших. В. И. Садовников 164