Выпуск № 7 | 1963 (296)

«благословения». Пьеса под названием «Зимние жалобы крапивника» (том IV, № 43) имитирует птичье пение. Комментируя ее, Орф обращает внимание на возможность с большой пользой для развития слуха воспроизводить на инструментах и записывать птичье пение и советует с этой целью познакомиться с книгой Г. Тиссена «Музыка природы».

В четвертый том включены также замечательные обработки двух народных мелодий, ставших музыкальными темами известных произведений современных композиторов: под номером 18 помещены мелодия и текст старинной немецкой песни «Три ангела пели», записанной в Майнцском кантуале 1605 года:

Нотный пример

Примечательно, что эта мелодия входит в число важнейших тем симфонии и оперы П. Хиндемита «Художник Матис».

В первой части четвертого тома мы найдем мелодию и текст старинной французской «Майской песни», с которой в день традиционного праздника весны ходили по дворам крестьяне. Во Франции известно несколько вариантов «майских песен» с припевом «тримазо»: в Шампани и Лотарингии так называют «майскую королеву» — маленькую девочку, которую в день весеннего праздника одевают в белое и украшают цветами. В знаменитой «Жанне на костре» Онеггера перед драматическим финалом «Жанна в пламени» звучит эта песня с припевом «тримазо» как предсмертное воспоминание героини — светлый образ ее детства, когда она сама была в своей деревне «майской королевой» (приводим песню в варианте Орфа):

Нотный пример

Принципы обработок народных песен и характер собственных мелодий, сочиненных в народном духе, имеют у Орфа несомненные связи с русской музыкой XIX века, в частности с Мусоргским, особенно ценившим характерность старинных русских церковных ладов. Возможность такого сопоставления обнаруживается не только в «Шульверке», но и во всем творчестве Орфа, что не раз отмечалось советскими музыкантами и любителями музыкц, познакомившимися с его произведениями.

Более частной, но не менее очевидной параллелью для музыки Орфа являются некоторые

пьесы А. Лядова. Так, в его «Детских песнях» видно столь же осторожное, бережное отношение к самостоятельной выразительности негармонизованного одноголосия, та же предельная наполненность каждого скупого штриха. Однако Орф как музыкальный педагог-практик стоит на методических позициях, отличных от тех, на которых когда-то стоял Лядов, не задумывавшийся, впрочем, о способах массового музыкального воспитания маленьких детей м «просто сочинявший» художественные произведения.

Несколько лет назад Орф заинтересовался русскими народными детскими песнями, о чем он сообщил в письме к автору этих строк. В ответ я послала ему вокальную пьесу А. Лядова «Сон ходит по лавке» (ор. 14, № 6). Вот что сообщил мне Орф, ознакомившись с ней: «Песня Лядова мне очень нравится, но в этом виде она не является собственно детской песней (подчеркнуто мною. — О. Л.); она напоминает о романтической оперной музыке, что не говорит против качества, но препятствует ее практическому применению как песни для детей».

Несколько позже я послала Орфу старую русскую свадебную песню, записанную недавно одной из фольклорных студенческих экспедиций в Горьковской области1.

Нотный пример

Эта редкостная по красоте и характерности мелодия была по достоинству оценена Орфом. Он написал: «Спасибо за свадебную песню — прекрасный, интереснейший образец. Как жаль, что я не понимаю слов, которыми определяется ритм этой мелодии».

Приведенные здесь замечания Орфа дают ясное представление о принципах выбора им материала для детского музицирования. Пьесы «Шульверка» имеют огромное разнообразие мелодических и ритмических типов, но для всех них характерна четкая ритмическая конструкция, основанная на повторности коротких мотивов. Это связано с танцевальной природой мелодики или с зависимостью ее от приемов музыкального воплощения речи. Остро ритмизованную танцевальную мелодику, хоровой и сольный речитатив Орф считает материалом, доступным для практического освоения детьми. В этом смысле песня Лядова только «пьеса для слушания». Другое дело, «речитативная» свадебная песня, мелодия которой заключает в себе характерные качества, столь ценимые Орфом: повторность коротких мотивов, дробность мелодической структуры, переменность размера.

В своем педагогическом сочинении Орф достиг необычайного, редкого в музыкальной литературе единства «учебных образцов» и подлинного искусства. Каждая из пьес «Шульверка» имеет зримую театральную образность. Орф внушает своим ученикам, что «школьное» и художественное имеют один общий источник. Дети на примерах «Шульверка» проникаются также мыслью о едином источнике народного и профессионального искусства. Всем, кто изучил «Шульверк», становится ясным, что собранный здесь материал является для Орфа и образцом всех типов мелодики, ритма, гармонии и голосоведения, использованных им в произведениях для музыкального театра.

Не предлагая детям худосочных «инструктивных» пьес, композитор смело приглашает их в «кладовую» настоящего искусства, раскрывает щедрый источник своего творчества, как бы утверждая, что музыкальное детство ребенка и в XX веке должно быть радостным. Каждая вокально-инструментальная миниатюра «Шульверка» выражает заботу об этой простой радости от созидания и слушания музыки, понятной, как игрушечные замки из цветных кубиков, но поднятой руками «доброго волшебника» до уровня художественной игры, которая незаметно перерастает в искусство.

*

Говорить конкретно о применении метода Орфа в наших условиях пока еще преждевременно. Но его музыкально-педагогическая система, вероятно, в известной степени перспективна у нас, при нашей коллективной организации музыкального воспитания в детских садах, интернатах, домах пионеров и детских домах. Попытка использования некоторых элементов музыкальной педагогики Орфа должна быть предварительно подготовлена. Начать с того, что

_________

1 Запись 3. К. Иванович.

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет