ГОЛОС ПАРТИИ

Небольшая книга в скромном синем переплете... Но сколько в ней находит наш читатель дорогих ему мыслей, как точно и ясно, с какой непримиримой беспощадностью для наших врагов и с какой теплотой и любовью к завоеваниям советского строя и культуры сформулированы здесь основополагающие требования Коммунистической партии и народа к ведущим областям идеологической деятельности! Голос партии, голос народа звучит со страниц книги «Высокое призвание литературы и искусства», в которой собраны и объединены выступления Н. С. Хрущева по вопросам художественного творчества. Перелистывая эти страницы, еще и еще раз проникаешься горячей благодарностью к партии за повседневное внимание и заботу о жизни нашего искусства, за высокую оценку его места и роли в формировании новых общественных отношений, в воспитании человека коммунистического Завтра.

«Коммунистическая партия, руководствуясь указаниями В. И. Ленина о том, что литература и искусство являются составной частью общенародной борьбы за коммунизм, всегда придавала и придает первостепенное значение деятельности писателей, художников, скульпторов, композиторов, всех деятелей советской культуры, расцвету нашей многонациональной советской социалистической культуры». Эти слова, высказанные Н. С. Хрущевым на встрече с творческой интеллигенцией в 1957 году, отражают главную мысль, которой проникнуты все материалы книги. Да, это истинно ленинское понимание огромной, мощной преобразующей силы искусства, его воздействия на умы людей, их взгляды, мировоззрение, в конечном счете на их жизнь. Это истинно ленинское доверие к деятелям литературы и искусства, ставшим верными помощниками партии в осуществлении великих задач строительства нового общества и коммунистического воспитания трудящихся.

Тысячная армия работников советской литературы и искусства — это армия мирной борьбы за коммунизм, верный проводник политики КПСС, составляющей жизненную основу советского строя. Естественно поэтому, что партия неустанно направляет развитие литературы и искусства, бережно поддерживая и поощряя явления новой социалистической культуры и давая беспощадный отпор влияниям враждебной идеологии.

«Советское социалистическое общество раскрывает ничем не ограниченные просторы и возможности для развития народных талантов и способностей во всех отраслях науки, культуры, искусства», — говорит Н. С. Хрущев. Ведь в нашей стране, где ликвидирована эксплуатация человека человеком, главный двигатель энергии людей — сознание того, что они свободны, работают по велению души и сердца на себя, на своих близких, на свое общество. И это открывает перед художниками и писателями, композиторами и поэтами небывалые горизонты, необъятные дали: «Наука и искусство, — подчеркивает Н. С. Хрущев, — могут добиться полного расцвета только при самой широчайшей свободе личности и свободе общества».

Свобода личности и свобода общества! Именно это вызывает особую озлобленность наших врагов, которые пытаются доказать, будто в Советском Союзе люди находятся чуть ли не в рабстве. Что им ответить? Да, у нас иное понимание свободы. Наша свобода — свобода служить своему народу, своей партии, иначе говоря, писать произведения, которые воспитывали бы людей в духе коммунизма, доставляли бы им высокое эстетическое наслаждение. Конечно, такое понимание свободы, отвечающее нашим высоким этическим идеалам, налагает на работников литературы и искусства особенно большие обязательства.

В этой связи необходимо коснуться одной ошибочной точки зрения, имеющей до сих пор некоторое распространение в нашей среде, — точки зрения, согласно которой у художника якобы есть «право на ошибку», «право на неудачу». Н. С. Хрущев со всей определенностью показал ложность самой постановки вопроса и особенно заострил наше внимание на том, что имеется в виду, когда речь идет о неудачном, слабом произведении. «На мой взгляд, — заметил Н. С. Хрущев, народ отнял у

писателя не только право плохо писать, но прежде всего писать неверно. Произведения могут быть написаны, так сказать, на невысоком уровне. Ну, и что ж, читатель даст свою оценку плохому произведению. Другое дело, если произведение написано неверно, то есть в произведении взяты неправильные исходные позиции. Этого никак нельзя допускать, потому что это литературный брак». И далее, развивая свою мысль, Никита Сергеевич взволнованно говорил о том, какой огромный вред может принести советским людям, всему делу коммунистического строительства такой брак. Ведь партия воспитала в нашем народе огромное уважение и доверие к творческой интеллигенции. И поэтому известная часть читателей может принять произведения, написанные с неверных позиций, за настоящие и будет учиться на них жизни и борьбе. Судите сами, как опасны такого рода произведения, тем более, если авторы их талантливы.

Чтобы избежать возможности подобных ошибок, указывает Н. С. Хрущев, необходимо помнить, что творчество наших художников «должна направлять общественная критика, они должны прислушиваться к ней, считаться с ней, устраивать товарищеские дискуссии и обсуждения, выносить на суд общественности свои произведения». Нам нужно так поставить дело, чтобы критика, невзирая на лица, заботилась о главном — об идейных и художественных достоинствах искусства. Надо иметь в виду, разумеется, что разное отношение к тем или иным сочинениям — явление естественное. Однако критика должна быть беспощадна и непримирима по отношению к неверным тенденциям, потому что речь здесь идет о защите наших идейных и политических принципов. Иное дело неудачи в художественном творчестве людей, верных и преданных идеалам советского общества. Критика должна быть в таком случае особенно бережной и доброжелательной. Она призвана помочь авторам понять причины своей неудачи, правильно осмыслить явления действительности.

В отчетном докладе Центрального Комитета Коммунистической партии Советского Союза XX съезду Н. С. Хрущев говорил:

«Искусство и литература нашей страны могут и должны добиваться того, чтобы стать первыми в мире не только по богатству содержания, но и по художественной силе и мастерству. Нельзя мириться, как это делают некоторые товарищи в органах искусства, в редакциях и издательствах, с тусклыми, скороспелыми произведениями. Посредственность и фальшь часто не встречают достаточного отпора, чем наносится ущерб развитию искусства и художественному воспитанию народа». Н. С. Хрущев особо подчеркнул, что «партия вела и впредь будет вести борьбу против неправильного изображения советской действительности, против попыток лакировать ее или, наоборот, охаивать и порочить то, что завоевано советским народом». Это было сказано в тот момент, когда партия с беспощадной правдивостью вскрыла и подвергла резкой критике тяжелые ошибки периода культа личности. И в последующие годы, начиная с 1957, когда состоялось несколько встреч руководителей партии и правительства с художественной интеллигенцией, Н. С. Хрущев дружески, терпеливо, но твердо разъяснял работникам литературы и искусства их задачи, откровенно указывал на попытки некоторых из них толкнуть художественное творчество на неправильный путь, увести в сторону от главной линии развития. Уже тогда он предупреждал об опасности односторонней, извращенной трактовки задач литературы и искусства, о том, что некоторые деятели стремятся подчинить эти задачи лишь раскрытию негативных сторон действительности и презрительно называют «лакировщиками» тех художников, которые искренно рисуют положительные образы наших современников, поступательное развитие нашего общества. Тогда же указывалось на ошибочные тенденции в работе некоторых творческих организаций, особенно Московского отделения Союза писателей, объединяющего большой отряд литераторов. Ныне партия дала новый серьезный урок, показав, как быстро теряет уважение общественности тот, кто забывает о высокой миссии советского художника, кто пренебрегает доверием народа, вольно или невольно обманывает его, создавая нарочито уродливые картины жизни, мрачные, серые, навевающие тоску и уныние. Формалистические «треугольные груши» в поэзии, абстракционизм в живописи, до-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

ГОЛОС ПАРТИИ

Содержание