Такая была ночь, что костями засевать
Решили черноморскую степь,
Такая была ночь, что ушел Сиваш
И мертвым постелил постель.
Вместе со всеми стоит насмерть и побеждает молодой герой — «саратовский братишка со шрамом на губе, обутый в динамитный дым». Вся эта часть поручена мужскому хору.
Но вот кое-где уже отгремели бои («до половины срублена гражданская война»). Ранним весенним утром возмужавший солдат по-хозяйски осматривает отвоеванную землю, на которой ему предстоит строить новую жизнь. «Синяя весна» — так называется эта часть, в которой участвуют солист, группа теноров и женский хор. Прозрачный звуковой фон создают здесь вокализирующие женские голоса.
Финал оратории, «Костры», как я уже упоминал, выражает главную мысль сочинения. Солдат революции, прошедший через все ее битвы, вспоминает молодость и завещает сынам свою любовь к Родине.
Таково содержание произведения, которое предполагают исполнить хор и оркестр Всесоюзного радио и телевидения.
«Награда»
О. ТАКТАКИШВИЛИ
Музыка и телевидение... Какие огромные возможности таит в себе этот союз! Используем ли мы его в полную меру? Увы, нет. Мне кажется, он чаще всего носит сугубо формальный характер, не выходя за рамки добросовестной экранизации опер и оперетт. Вот почему, когда я обратился к жанру телеоперы, мне прежде всего захотелось превратить формальный союз в подлинное содружество, создать нечто совсем непохожее на обычный оперный спектакль. Насколько это удалось, не мне судить. Но цель была именно такая.
В поисках сценария я остановился на рассказе замечательного грузинского писателя Михаила Джавахишвили «Награда». Рассказ не богат сюжетными перипетиями. Крестьянский паренек Георгий служит в царской армии. В провинциальном городке, где стоит его полк, происходит забастовка (время действия — 1905 год). Когда солдаты ведут по городу арестованных рабочих, толпа пытается их освободить. B сутолоке Георгий нечаянно убивает рабочего. Командование полка представляет невольного убийцу к награде, из него стремятся сделать героя. Но в самом Георгии случившееся вызывает тяжелые раздумья. Его душевные переживания, разлад с собственной совестью, растущее сознание своей вины (тема мне очень близкая по предыдущей работе над оперой «Миндия») и составляют основное содержание рассказа.
Меня увлекла задача проследить за сложной душевной борьбой человека с помощью телеобъектива, который позволяет остаться с героем, что называется, с глазу на глаз, подслушать и даже «подсмотреть» его мысли, позволяет создавать вторые планы, раскрывающие психологический подтекст событий.
Все это в свою очередь дает композитору ключ к поискам оригинальных музыкальных решений, возможных лишь в телевидении. И не только возможных, но и необходимых. Ведь многое из того, что закономерно на оперной сцене, на телеэкране, во много раз приближающем действие к зрителям, будет выглядеть фальшивым. И потому, повторяю, нельзя механически переносить законы оперной драматургии в телеоперу. Это жанр самостоятельный: у него должны быть свои законы, своя условность.
В нашей постановке есть такая сцена: поздно вечером Георгий выходит от полковника, где его
только что похвалили, назвали героем. Но на душе у юноши смутно, невесело и, как это часто бывает в тяжелые моменты жизни, его внезапно охватывает нестерпимая тоска по родному дому. В обычной опере он, вероятно, должен был бы излить свою душу в развернутой арии. Ну, а как быть в телеспектакле? Мне казалось: заставь я героя в такую минуту запеть с телеэкрана по-настоящему, во весь голос, правда искусства будет нарушена. Так возникло совсем иное решение. Белеющие во тьме камешки, которыми выложен казарменный двор, кажутся Георгию дорогой, ведущей в родную деревню. В его памяти и соответственно на экране возникают деревенские картины, слышится звук свирели, наигрывающей что-то с детства знакомое. Георгий начинает как бы про себя подпевать ей.
Специфика телевидения позволяет органично сочетать несколько звуковых планов.
Идет обычная казарменная муштра. Маршируют солдаты и вместе с ними Георгий, мысли которого постоянно возвращаются к трагическому событию. На фоне военного марша и резких слов команды слышится совсем тихая фраза: «Я не виновен».
В сцене столкновения солдат с народом на звучание оркестра (развернутый симфонический фрагмент) «накладываются» угрожающие выкрики поручика и растерянный, умоляющий голос Георгия, который уже не в силах сдержать толпу. Этот голос появится еще раз звуковым наплывом, когда Георгий придет к матери убитого в надежде доказать ей свою невиновность. Звуковой наплыв как воспоминание о случившемся и как исповедь юноши. В кульминации этой исповеди музыка внезапно обрывается.
«Скажи, я виновен?» — спрашивает Георгий у матери. Вместо ответа раздается ее плач, который подхватывает хор. Нет, Георгий не прощен.
На звуковых и зрительных наплывах построен финал оперы, где душевная борьба героя достигает наивысшего напряжения.
Что делать? Куда бежать от ужасов солдатской жизни, обрекающей его на участь убийцы? Страшным призраком надвигается на Георгия под оглушающие звуки марша огромная тень поручика, тупой солдатский сапог вот-вот раздавит. Как спастись?! Знакомая мелодия свирели и белая дорожка, бегущая в деревню к родному дому. Снова казарма и снова деревня. Два образа словно борются между собой и побеждает последний. Звучит трудовая крестьянская песня. «Иду, иду», — говорит Георгий и бросает ружье.
Так кончается опера-новелла «Награда» (по времени она рассчитана на 18–20 минут). В создании оперы принимали участие либреттист, он же постановщик Л. Тактакишвили, оператор Т. Ломидзе, художник Т. Самсонадзе, певцы И. Коколия, Л. Гоциридзе, Г. Георгадзе, И. Шушания, драматические актеры М. Горгиладзе, М. Давиташвили, Н. Галублишвили.
В заключение скажу, что и перед исполнителями в этой работе встали новые задачи, им тоже пришлось подчас преодолевать сложившиеся каноны. В области исполнительства на телевидении предстоит еще многое искать. От этого в немалой степени зависит развитие жанра телеоперы, у которого, на мой взгляд, большое будущее.
*
Новые грамзаписи
Классическая музыка
И. С. БАХ. Чакона и Прелюдия си минор. А. КОРЕЛЛИ. Соната (камерный оркестр Литовской филармонии, дирижер — С. Сондецкис).
Л. БЕТХОВЕН. Увертюра к опере «Фиделио», увертюры «Эгмонт» и «Кориолан». Восьмая симфония (оркестр Государственного Большого театра СССР под управлением А. Мелик-Пашаева).
Л. БЕТХОВЕН. Третий концерт и Рондо для фортепиано с оркестром (Венский филармонический оркестр под управлением К. Зандерлинга, солист — С. Рихтер).
Л. БЕТХОВЕН. Восьмая соната для скрипки и фортепиано (Н. Школьникова и Л. Едлина).
И. ГАЙДН. Концерт для трубы с оркестром (Московский камерный оркестр под руководством Р. Баршая, солист — Т. Докшицер).
А. БОРОДИН. Первый квартет (квартет Ленинградской филармонии).
М. МУСОРГСКИЙ. Шесть песен для голоса с оркестром. Инструментовка И. Маркевича (симфонический оркестр Московской филармонии под управлением И. Маркевича, солистка — Г. Вишневская)
П. ЧАЙКОВСКИЙ. Первый концерт для фортепиано с оркестром (Венский филармонический оркестр, дирижер — Г. Караян, солист — С. Рихтер).
Я. СИБЕЛИУС. Седьмая симфония. Любовная сюита (симфонический оркестр Всесоюзного радио и телевидения под управлением Г. Рождественского).
Советская музыка
Д. ШОСТАКОВИЧ. Восьмая симфония (симфонический оркестр Московской филармонии, дирижер — К. Кондрашин).
Д. ШОСТАКОВИЧ. Пять дней и лять ночей. Фрагменты из музыки к одноименному кинофильму (Государственный симфонический оркестр кинематографии, дирижер — Э. Хачатурян).
A. БОГАТЫРЕВ. Вторая симфония (Государственный симфонический оркестр Белорусской ССР, дирижер — М. Нерсесян).
М. ВАЙНБЕРГ. Сонатина для скрипки и фортепиано (Н. Школьникова и Л. Едлина).
Э. БАЛЬСИС. Квартет. И. НАБАЖАС. Первый квартет. Ю. КАРОСАС. Второй квартет (квартет Литовской филармонии).
B. КЛОВА. В земле буду искать твои черты. Цикл романсов на слова Я. Дягутите (В. Адамкявичус и камерный оркестр Литовской филармонии).
К. МОЛДОБАСАНОВ и Г. ОКУНЕВ. Две сюиты из балета «Куйручук» (оркестр Театра оперы и балета Киргизской ССР, дирижер — К. Молдобасанов).
Э. САПАЕВ. Квартет (квартет Ленинградской филармонии).
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 4
- За музыку вдохновляющую, зовущую на подвиг! 5
- Народ ждет! 7
- Перемены необходимы 11
- Что подлинно волнует сегодня 17
- Из встреч с замечательным художником 23
- О моем учителе 27
- Письмо из Болгарии 29
- Из воспоминаний о Танееве 30
- Встреча с Гнесиным 35
- Науку, теорию, педагогику — ближе к жизни 40
- Из нашего опыта 46
- О хорах львовских композиторов 48
- Это не только история 51
- Московская консерватория в 1905 году 55
- Вершина вагнеровского реализма 61
- Из писем Вагнера 68
- На выставке 82
- Кирилл Кондрашин 85
- Исполнители Литвы. Валентинас Адамкявичус 90
- Исполнители Литвы. Елена Чудакова 91
- Исполнители Литвы. Александр Ливонт 92
- Литовский камерный оркестр 94
- К. Игумнов — педагог 96
- М. Марутаев и Р. Щедрин 100
- А. Эшпай и В. Мурадели 102
- Горьковчане в Москве 102
- Концерт Якова Зака 103
- Играет Элисо Вирсаладзе 104
- Зарубежные гастролеры... Из Румынии 105
- Зарубежные гастролеры... Из Турции 106
- Зарубежные гастролеры... Из Канады 106
- Квинтет духовых инструментов 107
- На уроках Игоря Маркевича 108
- Письмо в редакцию 110
- Революционные песни Удмуртии 111
- Нам 40 лет! 114
- «Мир композитора» 119
- Ион Думитреску 128
- Восемнадцатая «весна» 130
- Фальсификаторы обвиняют 131
- Йозеф Маркс, человек и музыкант 132
- Встреча с Парижем 134
- «Может ли Париж иметь свою оперу?» 141
- Кризис оперы 143
- О вечно живом творце 145
- Для вас, студенты! 146
- По следам наших выступлений 148
- Молодость революции 149
- «Награда» 151
- Новые грамзаписи 152
- С его песнями шли в бой 153
- Певец в солдатской шинели 154
- С экрана телевизора 156
- Вечер арфы 157
- Они приняты в Союз 158
- О музыке народов СССР 158
- Итоги и планы 158
- Новый квартет 159
- «Музыкальные пятницы» 159
- «Черемушки» 160
- «Мелодия» 160
- Энтузиаст камерного пения 161
- Встречи с читателями 162
- Говорят гости Москвы 163