Сейчас новые спектакли в оперном театре уже не за горами. Близка к завершению опера В. Лаурушаса на современную тему. В том же жанре пишут А. Рачюнас («Город Солнца») и Р. Жигайтис («Конрад Валленрод»). О наших сегодняшних днях рассказывает новая оперетта Б. Горбульскиса «Положительный герой».

На совещании творческий отчет держали и литовские музыковеды. Вышли в свет две книги «Мастера советской песни» Ю. Шпигельглазаса и сборник «Сергей Прокофьев» в переводе и под общей редакцией К. Ясинскаса. Впервые в республике выпущен альманах «Музыка и театр».

В этом году литовские школьники получат учебники по музыке В. Венцкуса и К. Ясинскаса, а взрослые читатели — второй том работы Ю. Гаудримаса «Из истории литовской музыкальной культуры», охватывающий материалы с 1917 по 1940 гг. К двадцатипятилетию Советской Литвы готовится труд «25 лет литовской советской музыки».

Д. П.

*

Новый квартет

Этот молодой коллектив существует всего полгода. Своим рождением он обязан композиторской организации Белоруссии и потому так и называется: Квартет Союза композиторов БССР. В его составе молодые музыканты В. Сорока (1-я скрипка), Т. Володарский (2-я скрипка), Н. Щербаков (виолончель) и студентка Минской консерватории Лючия Ластовка (альт). Состоялись первые концерты нового коллектива. Теперь у белорусских авторов вновь появился стимул к работе в жанре квартетной музыки (ведь долгое время из-за отсутствия в Белорусской филармонии камерного ансамбля такая музыка здесь почти не звучала). Некоторые из них, в том числе Г. Вагнер, Ю. Бельзацкий, уже написали для квартета новые сочинения. В планах коллектива третий квартет Н. Аладова, квинтет П. Подковырова, сочинения С. Прокофьева, В. Золотарева, С. Цинцадзе и других советских авторов. Первые выступления молодых музыкантов внушают уверенность, что планы эти будут успешно выполнены.

И. Н.

*

«Музыкальные пятницы»

Собравшиеся слушают в механической записи произведения советской и современной зарубежной музыки. Так, на очередных «пятницах» прозвучали Четвертая симфония Д. Шостаковича, произведения Л. Бернстайна, Симфония (до минор) И. Стравинского, опера «Воццек» А. Берга. Обычно каждому произведению предшествует вступительное слово музыковеда. «Музыкальные пятницы», как правило, привлекают многочисленную аудиторию.

М. П.

«Черемушки»

На экраны страны вышел музыкальный фильм, созданный ленинградскими кинематографистами по мотивам оперетты Д. Шостаковича «Москва, Черемушки». Режиссер-постановщик нового фильма Г. Раппопорт уже не в первый раз обращается к теме, связанной с музыкой. На его режиссерском счету завоевавшая большие симпатии зрителей «Музыкальная история», фильмы «Воздушный извозчик», «Поддубенские частушки», «Мастера русского балета» и другие.

Мы попросили Герберта Морицевича Раппопорта рассказать о его последней работе.

— Трудно говорить о фильме, который сам ставил. В этом случае режиссер, да и вся съемочная группа похожи на родителей, подчас не замечающих недостатки своего ребенка.

Одно могу сказать: мы стремились создать фильм, в котором главной «движущей пружиной» была бы музыка. Интересно, что решение поставить фильм по оперетте возникло сразу же после ее прослушивания, еще до того, как мы увидели спектакль. Созданные композитором музыкальные образы прямо-таки просились на экран. Специально для фильма Д. Шостакович написал много новой музыки. Да и сценарий, сочиненный В. Массом и М. Червинским — авторами либретто оперетты «Москва, Черемушки», во многом отличается от первоисточника: изменилось не только развитие действия, но и трактовка некоторых образов. Словом, наш фильм — это отнюдь не экранизация спектакля, а самостоятельное кинопроизведение, в котором мы всеми силами стремились отойти от набивших оскомину опереточных штампов.

К. Сорокин и С. Филиппов в фильме «Черемушки»

Обычно нас спрашивают, почему фильм называется «Черемушки», а спектакль «Москва, Черемушки»? Ответ подсказала сама жизнь. Ведь слово «Черемушки» давно уже перестало обозначать только один из районов Москвы — сделалось символом новостроек. Теперь каждый город имеет свои «Черемушки», и действие нашего фильма происходит не в Москве, а в каком-то другом городе, где тоже строятся новые дома и тоже справляют новоселье. Правда, иной раз бывает так, что к распределению жилплощади примазываются люди с нечистой совестью и руками. Но задача фильма не только в их разоблачении, а в решении основного вопроса: кто имеет право жить в новых домах, каким должен быть наш современник. Оператор фильма — А. Назаров, художник — К. Боярский, редактор картины — И. Ликман.

«Мелодия»

«Мелодия» — так назвали этот не совсем обычный молодежный клуб его организаторы. Он объединил людей, которые, казалось бы, довольно далеки друг от друга в повседневной жизни и деятельности. Игорь Рёмин — защитник футбольной команды «Беларусь» и Татьяна Новикова — научный сотрудник, Валентина Рязанова — художник-модельер и Дина Воронова — работница Камвольного комбината, тренеры, группа инженеров, конструкторов крупнейших заводов Минска, студенты консерватории, Педагогического института, университета. Всего свыше 70 человек. Каждый вторник, ровно в семь вечера, они приходят в свой клуб, созданный при Союзе композиторов Белоруссии.

Говорит Алексей Палкин, конструктор электротехнического завода:

— В клуб «Мелодия» меня привела, разумеется, музыка: она помогает мне жить и работать, дает ощущение, я бы сказал, человеческой полноценности. Но я еще слабо разбираюсь в этом искусстве и думаю, что наш клуб поможет мне в этом. Перебивая его, а заодно и друг друга, студентки Ф. Брегман, С. Вериго и строитель Ю. Ефимцев добавляют:

— Нас трое друзей; у нас очень много общего — все мы молоды, работаем, учимся, все очень любим музыку, хотим слушать ее чаще, хотим беседовать и спорить о ней в кругу настоящих любителей. Вот так и возникла мысль о создании подобного клуба. Мы не одиноки. Большую помощь нам оказывает Союз композиторов Белоруссии, идет навстречу филармония, дает хорошие советы горком комсомола.

Уже первые вторники «Мелодии» прошли очень интересно. Молодежь прослушала немало самой разнообразной музыки. Горячо обсуждались Соль-минорная симфония Моцарта, «Петрушка» Стравинского, «Болеро» Равеля, «Славянские танцы» Дворжака, «Рапсодия в стиле блюз» Гершвина, романсы Глинки, Рахманинова в исполнении Шаляпина, некоторые произведения белорусских авторов.

Народу в клубе все пребывает. Композиторы и исполнители Белоруссии, кажется, начинают уже «ревновать» к тому, что слишком много произведений звучит в записи. Они хотят сами выступать перед такой интересной аудиторией.

Можно рассказать еще и о том, как члены клуба «Мелодия» активно распространяют среди молодежи абонементы на филармонические концерты, как они раскупают новую литературу о музыке, как втягивают в свои ряды новичков. Впереди множество интересных дел. Особо увлекательные споры решено выносить в широкие аудитории предприятий и вузов; налаживается выпуск собственного рукописного альманаха. В добрый путь, «Мелодия»!