Выпуск № 11 | 1962 (288)

Юные музыканты Элисты

трудилась в школе со дня ее основания.

Школа им. Ленина была первым «камешком» в том огромном «здании», которое именуется сейчас детским музыкальным образованием. Такие школы есть теперь почти в каждом районе Ленинграда — города, который считается одним из самых музыкальных. Считается не только потому, что располагает первоклассными музыкальными силами, а потому, что музыка действительно стала неотъемлемой частью существования многих десятков тысяч ленинградцев. Среди постоянных посетителей филармонии, среди артистов народных театров оперы и балета, студентов народной консерватории вы сегодня встретите потомков тех самых путиловцев, которые на заре советской власти не мыслили будущего без музыки. 

Знаменательную дату, 45-летие Октября, многие деятели искусств Ленинграда встречают новыми работами. В частности, коллектив Театра оперы и балета им. Кирова подготовил премьеру новой оперы А. Маневича «Отчаянная дорога». Тема спектакля самая актуальная: борьба с поджигателями атомной войны.

Великой годовщине я посвятил свою новую оперетту «Непослушная дочь» из жизни современного колхозного села. Правда, сценическая судьба моей оперетты начинается далеко от Ленинграда, в столице Северной Осетии Орджоникидзе, где ее ставит местный музыкально-драматический театр.

Самые яркие минуты

Н. Кемарская — народная артистка РСФСР 

Наш театр родился в советское время. Создатели его, великие реформаторы сцены К. Станиславский и В. Немирович-Данченко, завещали нам постоянный интерес к современному репертуару. Этот интерес сохранился и по сегодняшний день. Свыше сорока советских опер впервые увидели свет рампы именно в нашем театре. Рождение опер — процесс долгий, иногда мучительный, и, право, четыре с половиной десятилетия не такой уж большой срок, чтобы создать золотой фонд новой оперной литературы.

Тем отрадней, что у нас есть этот фонд. Есть, в частности, шедевры Прокофьева, такие, как «Война и мир», «Обручение в монастыре», поставленные на нашей сцене.

Вспоминаю работу, связанную с «рождением» новых произведений. Именно она принесла мне, актрисе и режиссеру, самые яркие и волнующие минуты.

Так было при постановке оперы Т. Хренникова «В бурю», сохранившейся в нашем репертуаре и поныне. Когда молодой автор принес ее в

А это спешат на урок музыки ребята из поселка Баляга Читинской области

театр, я с первого прослушивания влюбилась в партию Натальи. Драматическая, правдивая, переполненная живыми чувствами это ли не счастливая находка для актрисы? Но, увы, Немирович-Данченко не соглашался назначить меня на эту роль. Тогда я тайно ото всех выучила и отрепетировала ее сама. Показала свою работу автору. Ему понравилось. С замирающим сердцем пришла к Немировичу и попросила репетицию. Он назначил всего одну под руководством режиссера П. Златогорова, а сам на нее даже не пришел: «Не хочу смотреть на ваш провал, не хочу видеть, как вы сами лезете в пасть к тигру»...

Меня ввели в спектакль. Немирович-Данченко смотрел его, сидя в ложе с либреттистом В. Заком и драматургом А. Файко. Они прибежали ко мне за кулисы: «Знаете, что сказал сам? Что вы в своих поисках кое в чем опередили постановщиков»... Сказать, что я была счастлива, — этого мало.

В новой советской опере состоялся и мой режиссерский дебют, к которому я готовилась под руководством замечательных мастеров С. Самосуда и Л. Баратова. «Семья Тараса» Д. Кабалевского. Она идет на нашей сцене более десяти лет. И неизменно волнует слушателей.

Каждый раз, когда Настя бросает в лицо гестаповцам: «Смерти нет. Есть капут для трусов и бессмертие для героев», — зал разражается овацией. Бывало так, что после финала, в котором Настя не участвует, молодежь требовала: «Настю! Настю! Покажите живую Настю!» Она никак не хотела мириться с гибелью любимой героини. И однажды исполнительнице этой роли пришлось выйти к публике, уже разгримированной, в своем костюме.

Сейчас я вновь переживаю волнующие минуты, потому что участвую в постановке оперы Д. Шостаковича «Леди Макбет Мценского уезда» (ее ставит наш главный режиссер Л. Михайлов). Весь коллектив театра увлечен оперой. Мечтаем, чтобы наш спектакль стал радостным событием в музыкальной жизни столицы.

60 городов

А. БАХЧИЕВ — пианист (Москва)

Когда постоянно ездишь по стране, то воочию убеждаешься в том, что у нас принято называть ростом массовой музыкальной культуры. И, пожалуй, самый верный признак этого роста — повсеместный интерес к современному творчеству.

За десять лет я побывал на гастролях более чем в шестидесяти городах. Перебираю их в памяти как страницы ненаписанного дневника. Города с разными музыкальными традициями. Аудитории с разной музыкальной подготовкой. Но везде есть слушатели, которых может захватить современная музыка, люди, которые тянутся к сочинениям, созданным сегодня, хотят их узнать и понять.

...Прокофьев становится истинным властителем дум. Недавно играл в Калининграде Третью и Четвертую сонаты, двенадцать «Мимолетностей». Играл в один вечер с сонатами Гайдна, Бетховена, Шуберта. В городе без особых музыкальных традиций, в аудитории отнюдь «не тренированной» Прокофьев был принят не хуже, если не лучше, чем Гайдн, Бетховен, Шуберт. И реакция зала на редкость живая, заинтересованная.

...Пермь. Прокофьева здесь знают очень хорошо. Местный оперный театр ставит его оперы и балеты. Местная филармония организует концерты из

В театре им. К.  Станиславского и В. Немировича-Данченко идут репетиции «Леди Макбет Мценского уезда» оперы Д. Шостаковича

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет