Композитор задумал интересное и полезное дело и осуществил свой замысел с большим мастерством и вкусом, с тонким чутьем детской психики. В частности, поэтичность первой прелюдии, третьей прелюдии и фуги («Вечерняя песня за рекой»), драматическая напряженность пятой прелюдии и фуги (четырехголосной!) «Рассказ о герое», живость и изящество «праздничной» шестой несомненно привлекут внимание учителей и учеников и быстро сделают эти пьесы репертуарными. Увлекательна для исполнителя и вторая фуга (до мажор), хотя мне кажется не вполне оправданным вступление третьего голоса на тех же звуках в той же октаве, что и первого. К тому же два нижних голоса идут в это время параллельными секстами — ощущение полифонного трехголооия слишком уж стушевывается, изложение приобретает скорее гомофонный характер. Просчеты такого же рода, например одновременное «стояние» всех голосов, попадаются: еще кое-где; однако они незначительны и к тому же легко исправимы при переиздании. Можно было бы также поспорить по поводу аппликатуры некоторых мест; впрочем, это уж, видимо, касается больше работы редактора (В. Натансона).
Сборник снабжен вступительными замечаниями автора, кратко разъясняющими юным исполнителям, что такое полифония и фуга, каково содержание каждой пьесы и как ее нужно исполнять. Изложенные просто и ясно, эти замечания еще более повышают педагогическую ценность, привлекательного сочинения Д. Кабалевского.
Л. ГИНЗБУРГ
Пьесы Николая Ракова
Современный виолончельный репертуар пополнился циклом из девяти пьес для виолончели и фортепиано Н. Ракова. Это серия контрастных по настроению и фактуре художественных миниатюр, своего рода сюитный цикл. Каждая пьеса в соответствии с ее содержанием имеет заголовок: «Посвящение», «Лирический вальс», «Интермеццо», «Скерцо», «Скорбная песня», «Русский танец», «Мелодия», «Арабеска», «Мазурка».
К несомненным достоинствам пьес можно отнести их мелодичность, интересную гармонизацию и ладовое своеобразие, сообщающее музыке особый аромат. Высокое мастерство композитора проявилось в умелом развитии тематического мышления; пьесы вырастают из небольших мелодико-интонационных ячеек, каждая из них, несмотря на лаконизм формы, симфонически развита.
Автор отлично чувствует исполнительские возможности и виолончели, и фортепиано; оба инструмента в этих пьесах имеют равноправное значение, роль фортепиано отнюдь не ограничивается простым аккомпанементом.
Очень поэтичная, задумчиво-созерцательная первая пьеса («Посвящение») развивается нз небольшого пятизвучного мотива. Повторяясь, он каждый раз дается в новом ракурсе, в иной гармонизации и в заключении звучит в измененном виде.
«Лирический вальс» выдержан в традициях русской классики. Средний эпизод пьесы отличается взволнованной устремленностью и контрастирует ее крайним частям.
Трехчастное с элементами рондо «Интермеццо» имеет энергичный, решительный характер, подчеркнутый упругим акцентированным ритмом.
«Скерцо» контрастирует с предыдущей пьесой; своим изяществом, легкостью, стремительностью, оно напоминает многие аналогичные миниатюры Н. Ракова для фортепиано или скрипки.
«Скорбная песня» привлекает искренностью и распевностью. Выразительная мелодия виолончели возникает на фоне пятизвучного остинат.ного мотива фортепианной партии. Средний эпизод выделяется постепенным эмоциональным и динамическим (от р до ff) нарастанием, которое завершается патетической, можно оказать, драматической кульминацией. Фраза солирующей виолончели возвращает к сдержанной и внешне как бы спокойной начальной теме пьесы.
В национально-характерном «Русском танце» средний эпизод по мелодической фактуре и по ладу контрастирует с крайними частями; партия виолончели построена на виртуозных пассажах (в духе русских плясовых переборов), на фоне которых у фортепиано звучит танцевальная тема. Следующая пьеса «Мелодия» характеризуется широкой задушевной напевностью, простотой и
_________
Н. П. Раков, «Пьесы для виолончели и фортепиано», Музгиз, М., 1961 г.
искренностью. Ее русская тема основана на шести звуках фа мажорной пентатоники, образующих живую и выразительную мелодическую линию. Партия сопровождения выдержана в духе подголосочной народной полифонии.
Привлекательная «Арабеска» грациозна и прихотлива, эффектна по ритму и тонкой гармонизации. Здесь, как и в «Мелодии», небольшой мотив из шести звуков пронизывает всю пьесу, звучит в увеличении у фортепиано в кульминации перед репризой и в самом конце пьесы. Это способствует цельности пьесы, ее единству.
Цикл заканчивается ритмически подчеркнутой, увлекательной «Мазуркой». Одна из лучших пьес цикла, оьа напоминает о классических образцах этого жанра в русской музыке. Выразительно звучит средний эпизод, красочный, содержательный по гармоническому языку.
Как и в «Скорбной песне», солирующая фраза виолончели подводит к третьему, репризному разделу, динамично и эффектно завершающему весь цикл. В последовательности и контрастной смене частей цикла есть большая логика, целенаправленность. В то же время представляется вполне возможным самостоятельное исполнение отдельных частей цикла.
Художественные достоинства цикла, выразительность, свежесть и разнообразие составляющих его пьес, написанных рукой мастера и тонкого музыканта, бесспорно привлекут внимание виолончелистов-концертантов.
Новые книги и ноты за рубежом
«К. В. Глюк. Письма и документы» — The Collected Correspondence and Papers of Christoph Willibald Gluck. Ed. by Hedwig and E. H. Mueller von Asow. English translation by Stewart Thomson. Barrie and Rockliff, London, 1962.
«Стравинский на репетиции» — Strawinsky at Rehearsal. A sketchbook by Milein Cosman, with text by Hans Keller. Dobson, London, 1962.
Э. Ансерме. «Основы музыки в человеческом сознании». — Е. Ansermet. Les fondements de la musique dans la conscience humaine. Edit, de la Baconniere, Neuchatel — Suisse.
Сб. «Театр в Чехословакии. Опера» (на русском языке). Divadelni ustav, Praha.
Джезуальдо ди Веноза. «Пятиголосные мадригалы» — Gesualdo di Venosa. Sämtliche Madrigale für fünf Stimmen. Nach dem Partiturdruck von 1613 herausgegeben von Wilhelm Weismann, zweites Buch. Urgano-Verlag, Hamburg.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 4
- «Концертино» 7
- Романтика революции 11
- Труд и дружба 12
- Получится ли опера из «Барабанщицы»? 13
- Во имя света, против тьмы 14
- Лирическая драма 15
- Опера-эпос 17
- Opus первый 22
- Художник русской души 27
- Старейшина советской музыки 29
- Молодые годы 37
- Эпопея революционного героизма 39
- Учитель и друг 43
- Рахмет дорогому аксакалу! 45
- Незабываемое… 47
- Встреча с Щепиным-Ростовским 49
- Поэзия щедрого сердца 50
- Памяти Дмитрия Гачева 52
- Переписка Д. Гачева с Роменом Ролланом 55
- Бессмертный гимн 61
- История, освещенная современностью 74
- Воронежский музыкальный 81
- Молодо, современно, талантливо 86
- Две Наташи 91
- Кира Изотова 94
- Праздник советской музыки в Великобритании 96
- Конкурс в Рио-де-Жанейро 98
- Открытие концертного сезона в Москве 102
- Народность, самобытность, мастерство 103
- Искусство Монголии 106
- Ансамбль «Ладо» 107
- Без комплиментов 108
- Болгарские музыканты 109
- Артисты Греции 109
- «Даг-Дагс» и джаз Ватанабэ 111
- Путешествуя по паркам 113
- От редакции 115
- Новосибирский оркестр в Ленинграде 117
- «Stabat mater» в Харькове 118
- На конкурсах VIII фестиваля 119
- Музыка на острове Свободы 124
- Голос народа 128
- Проблемы западной оперы: Говорит Г. Караян 130
- Любители музыки надеются 131
- Мои впечатления 132
- Юбилейный год Кароля Шимановского 133
- Шимановский в России 134
- «Немецкие народные песни шести веков» 145
- Д. Кабалевский — детям 148
- Пьесы Николая Ракова 149
- Новые книги и ноты за рубежом 150
- На родине космонавта 151
- Звенят песни радости 154
- Имени Ленина 154
- Самые яркие минуты 155
- 60 городов 156
- Первый балет 157
- В расцвете творческих сил 158
- Здесь выступают лучшие 159
- Ваш советский репертуар? 160
- На пути к современности 162
- [Фоторепортаж о И. Ф. Стравинском] 164
- Артистические удачи 165
- С экрана телевизора 165
- Памяти ушедших. А. А. Борисяк 166