нует. И чем вдумчивее работаешь «ад его романсами, тем больше обнаруживаешь в них новые глубины, новые художественные богатства. А какая стройность формы, какое благородство выражения! Это-то и позволяет их назвать классическими!
Помню, в ноябре 1961 года состоялся мой сольный концерт в Колонном зале Дома союзов. В его программе была русская классическая музыка. И здесь я решила исполнить испанский романс Шапорина на стихи С. Щипачева «Прохладой ночь дохнула». Спела сразу после романсов Чайковского и Мусоргского. И надо сказать, что произведение советского композитора заняло равноправное место в соседстве с прославленной классикой. Через два месяца, на авторском вечере Юрия Александровича, я посвятила его вокальной лирике уже полное концертное отделение. Романсы Шапорина будят и мое сценическое «оображание. Ведь каждый из них, как большое полотно художника, сделан многогранно и интересно. Вокальные образы Шапорина живописно-театральны в лучшем смысле этого слова.
Когда, например, поешь «Песню цыганки», то ясно представляешь себе и «погасшую зарю», и «затянутую пылью» степную даль, и горящий в ночи костер... Все это помогает глубже постичь образ старой цыганки, проникнуться ее грустными думами о том, что жизнь прошла у нее так же незаметно, как «уходящий день».
Или русская песня «Ничто в полюшке не колышится» с ее обаятельно-душевной лирикой. Здесь в музыке, в гармониях удивительно тонко переданы композитором и безбрежность русских полей, и широкие, словно звенящие, дали... В испанских романсах на стихи С. Щипачева я чувствую «знойный» южный колорит, «восточную негу». Мне кажется, еще не оценены полностью романс «Приближается звук» и другие произведения на стихи А. Блока. Их не часто поют. А какие возвышенные и благородные, светлые красоты завораживают и увлекают в этой музыке!
Каждую встречу с музыкой Шапорина я переживаю как встречу с глубоким, чутким, душевно богатым человеческим сердцем, которому открыты, доступны самые благородные и чистые побуждения и чувства. Как же нужно нашим слушателям общение с такой музыкой! И я считаю не только певческим, но и гражданским долгом знакомить советскую аудиторию с романсами Шапорина. И в концертах, и в записях на грампластинки. От имени всех наших певцов хочу поблагодарить любимого композитора за обогащение золотого фонда советской вокальной лирики и сказать, что мы с нетерпением ждем его новых шедевров.
ИЗ ПРОШЛОГО СОВЕТСКОЙ МУЗЫКИ
Д. ЖИТОМИРСКИЙ
Памяти Дмитрия Гачева
Вспоминая о Дмитрии Гачеве, я думаю о хорошем, светлом времени в жизни моего поколения. Это было время молодое, весеннее и даже немного хмельное. Впереди открывались необозримые дали. Ощущение больших перемен проникало во все поры жизни, и одухотворяло ее. Это время особенно благоприятствовало людям романтического склада, мечтателям и энтузиастам. Помню, как нам всем понравился основанный Михаилам Кольцовым журнал «Чудак». На первой же странице писатель в своей теплой юмористической манере воспел хвалу энтузиастам-бессребреникам, этим чудакам, которые, шокируя ревнителей благоразумия, вечно носятся со своими идеями и, совершенно не устроившись сами, собираются переустроить чуть ли не весь мир... Такие люди легко находили друг друга и образовывали замечательную среду — детище революционных преобразований послеоктябрьских лет.
Многих принадлежавших к этой среде мы не досчитываемся сейчас — людей цельных, бескорыстных, с кипучим гражданским темпераментом,
_________
Дмитрий Иванович Гачев родился в 1902 г. в городе Брацигово (Болгария) в семье народного учителя, отличавшейся революционными традициями.
Окончив гимназию, Д. И. Гачев учился в Музыкальной академии в Софии по классу флейты; затем работал в оркестре. Девятнадцати лет он вступил в ряды Болгарской коммунистической партии, принимал участие в Сентябрьском вооруженном восстании 1923 г. После подавления восстания эмигрировал из Болгарии сначала в Бельгию, затем во Францию.
В 1926 г. Д. И. Гачев приехал в СССР. Здесь он учился в Московской консерватории на музыкально-научном отделении (в классе у профессора М. В. Иванова-Борецкого, 1926–1930); принимал активное участие в музыкально-общественной жизни конца 20-х и начала 30-х годов: был председателем общества «Музыка — массам», редактором журнала «Пролетарский музыкант».
В 1930 г. Д. И. Гачев поступил в Институт Красной Профессуры (на отделение литературы и искусства), по окончании которого в 1934 г. защитил диссертацию на тему «Эстетические взгляды Дидро». С 1935 г. Гачев заведовалредакцией западноевропейских классиков в Гослитиздате. В 30-е годы написал значительное число научных трудов и статей по вопросам музыки, литературы, эстетики.
Плодотворная деятельность Д. И. Гачева как музыковеда и литературоведа-коммуниста была прервана в 1938 г. Он стал жертвой репрессий периода культа личности. Д. И. Гачев умер на Колыме в 1945 г. Посмертно был полностью реабилитирован.
В 1961 г. Гослитиздат выпустил в свет второе издание его книпи «Эстетические взгляды Дидро». Эта книга издана также в Болгарии (1960). В ряде болгарских газет и журналовнапечатаны статьи о Д. И. Гачеве.
В Москве в Доме композиторов состоялся вечер памяти Д. И. Гачева в связи с 60-летием со дня рождения, организованный Секретариатом Правления Союза советских композиторов совместно с Союзом советских писателей СССР.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 4
- «Концертино» 7
- Романтика революции 11
- Труд и дружба 12
- Получится ли опера из «Барабанщицы»? 13
- Во имя света, против тьмы 14
- Лирическая драма 15
- Опера-эпос 17
- Opus первый 22
- Художник русской души 27
- Старейшина советской музыки 29
- Молодые годы 37
- Эпопея революционного героизма 39
- Учитель и друг 43
- Рахмет дорогому аксакалу! 45
- Незабываемое… 47
- Встреча с Щепиным-Ростовским 49
- Поэзия щедрого сердца 50
- Памяти Дмитрия Гачева 52
- Переписка Д. Гачева с Роменом Ролланом 55
- Бессмертный гимн 61
- История, освещенная современностью 74
- Воронежский музыкальный 81
- Молодо, современно, талантливо 86
- Две Наташи 91
- Кира Изотова 94
- Праздник советской музыки в Великобритании 96
- Конкурс в Рио-де-Жанейро 98
- Открытие концертного сезона в Москве 102
- Народность, самобытность, мастерство 103
- Искусство Монголии 106
- Ансамбль «Ладо» 107
- Без комплиментов 108
- Болгарские музыканты 109
- Артисты Греции 109
- «Даг-Дагс» и джаз Ватанабэ 111
- Путешествуя по паркам 113
- От редакции 115
- Новосибирский оркестр в Ленинграде 117
- «Stabat mater» в Харькове 118
- На конкурсах VIII фестиваля 119
- Музыка на острове Свободы 124
- Голос народа 128
- Проблемы западной оперы: Говорит Г. Караян 130
- Любители музыки надеются 131
- Мои впечатления 132
- Юбилейный год Кароля Шимановского 133
- Шимановский в России 134
- «Немецкие народные песни шести веков» 145
- Д. Кабалевский — детям 148
- Пьесы Николая Ракова 149
- Новые книги и ноты за рубежом 150
- На родине космонавта 151
- Звенят песни радости 154
- Имени Ленина 154
- Самые яркие минуты 155
- 60 городов 156
- Первый балет 157
- В расцвете творческих сил 158
- Здесь выступают лучшие 159
- Ваш советский репертуар? 160
- На пути к современности 162
- [Фоторепортаж о И. Ф. Стравинском] 164
- Артистические удачи 165
- С экрана телевизора 165
- Памяти ушедших. А. А. Борисяк 166