ца, не представляя себе, что украинцы способны овладеть высотами классического искусства.
Украинская республика первой в Советском Союзе послала своих представителей на международный конкурс вокалистов в Тулузу. И что же? В 1958 и в 1959 годах наши посланцы: Г. Олейниченко, Е. Мирошниченко, Б. Руденко, В. Тимохин, А. Кикоть — завоевали первые места и своей победой приумножили славу всей советской вокальной школы.
Вы хотели бы знать, есть ли в коллективе поиски новых форм в решении оперных спектаклей? Помню, что во время декады наши спектакли очень хвалили за высокую музыкальную, в частности, вокальную культуру, но подчас упрекали в некоторой традиционности.
Мне кажется, что последнее время поиски новых форм в режиссуре приобретают порой самодовлеющее значение. Современность спектакля определяется иной раз... количеством декораций. Чем их меньше, тем спектакль считается современнее.
Думается, я не открою особой истины, если скажу, что главным критерием современности должно быть отношение художника, постановщика, дирижера к идее автора.
В нашем театре есть спектакли очень разные по режиссерскому замыслу и решению. И в каждом отдельном случае мы шли от идеи, от содержания произведения. Скажем, ту интересную манеру, в которой режиссер И. Молостова решила «Укрощение строптивой» В. Шебалина, вряд ли можно было применить в «Мазепе» Чайковского, а страстный, лаконичный, несколько условный почерк балетмейстера В. Вронского во «Франческе» не подошел бы для «Лесной песни» М. Скорульского, которую тот же балетмейстер поставил совсем в ином стиле. Да, многие наши спектакли традиционны, но они традиционны в хорошем смысле этого слова. А кто сказал, что от хороших традиций нужно отказываться? Впрочем, предоставим москвичам самим судить о наших достоинствах и недостатках.
Москвичи — хорошие, доброжелательные зрители, но очень требовательные. Еще бы! Они многое видят, имеют возможность сравнивать. Чем же мы порадуем их на сей раз?
К сожалению, в гастрольный репертуар не удалось включить ни одного нового спектакля, посвященного современной теме. Гастроли планируются, а вдохновение украинских композиторов, увы, планированию не поддается. Вероятно, мы повторим лучшие спектакли декадного репертуара: «Арсенал» Г. Майбороды и «Лесную песню» М. Скорульского. Русская классика будет представлена «Мазепой» П. Чайковского, а западноевропейская — «Балом-маскарадом» Д. Верди. Из балетных спектаклей привезем идущую в течение многих лет у нас на сцене, но незнакомую москвичам «Лилею» К. Данькевича, балет А. Крейна «Лауренсия» в постановке Вахтанга Чабукиани, вечер одноактных балетов (в который войдут «Франческа» Чайковского, «Симфонические танцы» С. Рахманинова, балетный дивертисмент) и гала-концерт лучших артистов.
На фото В. Гонтарь
Наши гастроли начнутся на сцене Кремлевского Дворца съездов 13 ноября и продлятся до 7 декабря. Труппа приедет в полном составе во главе с новым главным дирижером К. Симеоновым. Его эмоциональный, вдохновенный почерк москвичам знаком по симфоническим концертам.
В заключение беседы мы просим В. Гонтаря высказать свое мнение о том, насколько журнал отвечает на вопросы, волнующие работников театра.
— Ну вот, — засмеялся он, — вы меня в гости пригласили, а я вас буду критиковать. Очень хорошо, что журнал охватывает широкий круг вопросов музыкальной жизни, но все же желательно, чтобы оперному театру как таковому уделялось больше внимания. Ведь даже наши спектакли во время декады не получили на страницах «Советской музыки» глубокого, профессионального разбора. Если учесть, что журнал «Театр» весьма редко посвящает свои страницы музыкальным спектаклям, то выходит, что оперные театры, особенно периферийные, находятся на положении пасынков. В том же «Театре», например, прошла очень интересная дискуссия о проблемах советского драматического искусства. Хотелось бы, чтобы и «Советская музыка» организовала диспут по вопросам музыкального театра.
Меня, например, давно волнует проблема формирования оперной труппы. Я считаю, что при стационарном положении оперных театров необходимо поощрять систему гастрольных обменов ведущими солистами и проводить такие обменные гастроли систематически.
Поет и танцует Украина
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 4
- «Партия и народ» 5
- «Мы будем на Луне!» 8
- Народ ждет 9
- Полным голосом 10
- Раздумья оперного композитора 12
- Молодежи — пристальное внимание 15
- Учиться у классиков 17
- Поговорим о певцах 19
- 9. Аксюк С. Композитор и песня 22
- Борец в жизни и творчестве 26
- В пути 30
- Смело, самобытно 37
- Первые находки 41
- У молодых композиторов Львова 44
- Ее искусство живет 46
- В добрый час 51
- Украинка спасает «Чио-Чио-Сан» 53
- Народная основа «Тараса Бульбы» 55
- Из воспоминаний 60
- Музыкальный Донбасс 63
- Крыму нужны перемены 70
- Проблемы Большого театра 76
- Друзья из Львова 82
- Смешно иль грустно? 91
- Импрессионизм и Дебюсси 97
- Мысли о современной гармонии 104
- Новый призыв 110
- Голоса новой жизни 114
- Экзамен на творческую зрелость 129
- Новые болгарские оперы 130
- Расцвет национального искусства 131
- Звучит советская песня 136
- Совещание фольклористов в Берлине 137
- У нас — Андре Вюрмсер 139
- Тимофеев В. Соратник Глинки 141
- Издано на Украине 143
- В смешном ладу 144
- Танцевальная «какофония»... 148
- Журчат ручьи... 149
- До скорой встречи в Москве 151
- Поет и танцует Украина 154
- Молодость украинской оперы 156
- В юбилейном сезоне 156
- Музыканты Житомирщины 158
- Степан Турчак 160
- Встречи с «Трембитой» 160
- Кузница талантов 161
- Во Дворце съездов 162
- Песни лесного старика 163
- Орган звучит в поселке 165
- Скоро на экране! 165
- Памяти ушедших. С. М. Аникеев 166