центре, но он решил остаться в родном селе, где его музыкальные знания тоже были очень нужны. Начал он с организации духового оркестра, который очень скоро завоевал признание на областном смотре художественной самодеятельности.

Но ведь в селе были свои скрипачи, кларнетисты, даже контрабасист. Как же тут не попытаться превратить духовой оркестр в симфонический! Трудностей сразу возникло множество, однако правление колхоза очень горячо поддержало идею сельских музыкантов: выделили деньги, помогли достать недостающие инструменты.

Сейчас колхозный симфонический оркестр выступает уже не только в своем селе и районе, но и в Житомире. В его репертуаре произведения Глинки, Сметаны, Гулак-Артемовского, Дунаевского, украинские народные песни.

К сожалению, подводит порой текучесть состава. Но сельские музыканты не унывают. Рядом, и в Коростене, и в Овруче, уже несколько лет работают музыкальные школы, можно оттуда ждать пополнения. Да, неплохо было бы самим посылать туда людей на учебу (об этом стоит подумать правлению колхоза) с тем, чтобы они вернулись в село квалифицированными музыкантами. А, может быть, есть смысл организовать у себя филиал музыкальной школы? Где же ему быть, как не в таком музыкальном селе, как Малая Зубовщина.

На родине Леси Украинки.

Привольно живется музыке и в небольшом полесском городе Новоград-Волынском, на родине Леси Украинки, воспевшей свой родной край в знаменитой драме-феерии «Лесная песня».

Вот почему театр народного творчества, не так давно созданный при Новоград-Волынском Доме культуры (директор — Т. Шароварко), обратился прежде всего к произведению своей великой землячки. В постановке новоград-волынского коллектива «Лесная песня» была с большим успехом показана на сцене Кремлевского театра в дни Декады украинской литературы и искусства. А на Всемирном форуме молодежи в 1961 году всех покорили певцы и танцоры из ансамбля «Полесье» — еще одного детища Новоград-Волынского Дома культуры.

Интересно живут самодеятельные музыканты Новоград-Волынского, и не только потому, что систематически серьезно занимаются любимым искусством, но и потому, что постоянно ищут новые формы работы. Даже традиционные смотры самодеятельности стремятся здесь проводить каждый раз по-новому.

Так, смотр, посвященный XXII съезду КПСС, был организован в виде цикла тематических вечеров, а неделя самодеятельного искусства включала ряд концертов, посвященных отдельным жанрам (вечер хорового искусства, инструментальной музыки и т. д.).

А какие увлекательные музыкальные праздники проходят в Новоград-Волынском! Вот, например, «Праздник музыкальной весны». Чего только не было в его программе: тут и выступления объединенных хоров и оркестров, и фестиваль музыкальных фильмов, и соревнования самодеятельных музыкантов, композиторов, поэтов, и встречи с гостями из братских республик и стран народной демократии.

В программе праздника «Встречи весны и лета» и «Народного праздника Купалы», современные песни, танцы, игры сочетались со старинными народными обрядами: девушки бросали венки в реку Случ, на берегу которой проходил праздник Купалы, молодежь водила хороводы возле костра в лесу, а самые смелые и ловкие прыгали через огонь.

Подобные праздники входят в жизнь Новоград-Волынского как яркие, запоминающиеся события, играют немалую роль в эстетическом воспитании молодежи.

Да, неузнаваемо изменилось Волынское Полесье со времен Леси Украинки, Короленко и Куприна. Теперь это не темная, беспросветная глушь, непроходимая и непроездная, а цветущий уголок обновленной Советской Украины, бодро и уверенно строящий счастливую новую жизнь, создающий жизнерадостные песни о ней.

Н. Хомичевский

Музыканты Житомирщины

Участницы хора села Кирданы

Новое имя

СТЕПАН ТУРЧАК

Портрет

Встреча с истинным талантом всегда радость, особенно когда талант сочетается с непосредственностью и полной творческой «самоотдачей». Эту радость испытали те, кто присутствовал на государственных экзаменах Львовской консерватории, когда дирижировал ученик профессора Колессы Степан Турчак.

Молодой дирижер исполнил Шестую симфонию Чайковского с подлинной экспрессией и темпераментом. Весь во власти музыки, он сумел увлечь ею и слушателей. Яркая, «стихийная» музыкальность сочетается у Турчака с прекрасной памятью: он знает партитуру наизусть, четко и выразительно показывает вступления оркестрантам.

У молодого музыканта есть уже некоторый дирижерский опыт — работа с оркестром Львовской филармонии (Четвертая и Шестая симфонии, увертюра «Ромео и Джульетта» Чайковского, Пятая симфония Дворжака), со студенческим оркестром («Прелюды» и Концерт ля мажор Листа), участие в спектаклях оперной студии консерватории и Львовского оперного театра («Лебединое озеро» Чайковского, «Запорожец за Дунаем» С. Гулак-Артемовского и «Каменный цветок» А. Фридлендера).

Молодой дирижер проявляет пытливый интерес ко всему новому, смело берется за произведения, исполняемые впервые (в частности, активно пропагандирует творчество львовских композиторов).

Мечта стать музыкантом появилась у Турчака давно, еще с детства, когда он вторил на сопилке отцу, деревенскому скрипачу, непременному участнику всех сельских праздников. Осуществление этой мечты принесли ему, как и тысячам других юношей, воссоединение украинских земель и освобождение их от фашистских захватчиков.

Годы учебы позади. «Жаль расставаться с консерваторией», — говорит молодой дирижер. «В добрый путь!» — отвечают педагоги и консерваторские друзья.

Среди музыкантов тех оркестров, с которыми Турчаку приходилось работать, он слывет фанатиком своего дела. Пожелаем ему совершенствовать мастерство, не теряя искренности и «фанатизма»!

Е. Штейнберг

Встречи с «Трембитой»

О львовской хоровой капелле «Трембита» мне трудно говорить с максимальной объективностью. Ведь весь мой творческий путь тесно связан с этим замечательным коллективом. Руководитель капеллы — большой энтузиаст и знаток хорового дела Павел Иванович Муравский, многие ее артисты — мои большие друзья.

Нет, я и не думаю скрывать своей искренней любви к моей родной «Трембите».

Наша дружба началась еще в послевоенные годы. В то время меня как композитора еще мало знали. Но я все же осмелился принести в капеллу свои первые хоры («На горах Карпатах», «Наша знатная звеньевая», «Песня о Трембите», «Встреча на поле», «От Москвы до Карпат»). Павел Иванович послушал их и взял, а через некоторое время мне стало известно, что и артистам они тоже понравились.

Тогда, набравшись мужества, я начал заходить на репетиции капеллы. Это были радостные минуты. Признаюсь, прежде всего очень хотелось как можно чаще слушать свои сочинения в исполнении такого первоклассного коллектива. Здесь они словно рождались для меня заново. Кроме того, очень полезно было прислушаться к замечаниям руководителя и участников капеллы. После бесед с ними я частенько вносил поправки в голосоведение и даже структуру некоторых хоров, строже отбирал тексты.

В результате на ближайшем пленуме Союза композиторов Украины в Киеве на мою долю выпало счастье первого композиторского успеха.

Мне было особенно приятно, что оправдались надежды моих друзей, которые так искренне трудились и очень хотели как можно лучше представить Киеву «своего» композитора.

С тех пор прошло много лет. Сейчас в репертуаре «Трембиты» около шестидесяти моих сочинений, многие из них записаны на пластинки.

По-прежнему каждый свой новый хор я несу прежде всего в капеллу. Никогда не сдам свое произведение в печать до тех пор, пока оно не пройдет «огневую пробу» «Трембиты». Я очень верю художественному вкусу и чутью своих друзей. Если подчас они бывали недовольны моим сочинением, я немедленно снимал его «с повестки дня». Мне всегда хотелось, чтобы моя любимая капелла пела только хорошие песни, мне дорог ее успех как свой собственный.

Сейчас после многих лет тесного содружества я невольно задумываюсь над тем, что же так породнило меня с «Трембитой».

Конечно, каждого автора капелла должна привлечь в первую очередь как великолепный «хоровой организм», гибкий и чуткий, способный ярко воплотить авторский замысел. Однако основную роль в нашей дружбе, мне кажется, сыграла наша общая любовь к родной украинской песне, стремление коллектива показать в этом чудесном национальном наряде новую советскую тематику.

Были у «Трембиты» так называемые «лучшие времена»: в послевоенные годы состав капеллы насчитывал 80 человек. Сейчас, увы, он сокращен до 65, что не может не отразиться на качестве звучания. А тут еще капелле приходится работать с непомерной нагрузкой. Одних только пла-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка