те пианиста А. Герке, исполнив рондо из своего нового трио. Лишь спустя шесть лет после киевского дебюта Липиньский решился предстать на суд любителей музыки Петербурга и Москвы, где до него перебывали многие зарубежные виртуозы-скрипачи: Шпор, Роде, Байо, Лафон и др. Здесь он нашел чутких слушателей, высоко оценивших его одухотворенное искусство.
После московских концертов Липиньского весной 1825 года А. Булгаков писал: «Ну уж Липинский! Я скрипку не люблю, но он меня с нею примирил, а может быть, и поссорил, потому что не захочу никого более слушать. В его руках это как будто другой совсем инструмент. II n’у а pas un seul son douteux, et pas une note aiguë, ce qui arrive si souvent au violon; il n’y a pas ce sifflement. Quel archet, quel qoût et quelles difficultées, exécutées sans effort1. Удивительный талант! Я Дица не очень помню, да и слыхал его уже в сумасшествии, но старики знатоки ставят Липинского выше Дица и Роде. Жаль, что неуклюжая фигура и что не имеет некоторого шарлатанства, чем бы еще более дал весу своему необыкновенному таланту. Он играл для Собрания сегодня, а в субботу его концерт. Он всех так восхитил, что Вьелегорский тут же продал менее нежели в полчаса 120 билетов на его концерт...»2.
Тогда же В. Одоевский, предваряя появление в польской прессе статей М. Мохнацкого о Липиньском, отметил оригинальность его скрипичных пьес и приемов игры: «В сочинениях г. Липинского много нового и прекрасного; двойные ноты играют в них важную роль; Липинский дал им оттенок совершенно оригинальный, небывалый до него в музыке. Не говорю уже о том, что эти двойные ноты он делает с необыкновенной чистотою и точностью: можно подумать, что слышишь две скрипки, с чрезвычайною верностью играющие. Заметим еще, что Липинский нашел новое средство разнообразить тоны скрипки: в некоторых местах он удаляется более от подставки к грифу, и это производит необыкновенное действие»3.
В Петербурге игру Липиньского слушал В. Стасов, в то время еще воспитанник Училища правоведения: «Липинский, как сейчас помню, играл у Пошмана <директора Училища. — И. Я.> на квартире, один, без всякого аккомпанемента, сидя посреди большой и низенькой залы директорской, и как не скучен и беден звук уединенной скрипки, все-таки мы были изумлены и приведены в восхищение широким, величавым тоном, благородством выражения»4.
Липиньский дружил с поэтом и виолончелистом Н. Голицыным. Обоих объединяла страстная любовь к бетховенскому творчеству. «Ваше последнее письмо от 4 июня, — сообщал Голицын Бетховену, — я получил в тот момент, когда мы играли Ваш новый квартет, и, я могу сказать, играли отлично, так как партию первой скрипки исполнял господин Липинский»5. Позднее Липиньский посвятил Голицыну свое смычковое трио соч. 12.
В Москве он музицировал с Фильдом, играл с ним Крейцерову сонату Бетховена, «исполнение обоих было превосходно», — вспоминает А. Дюбюк6.
М. Глинка писал, что Липиньский его «привел в восторг сильной игрой в квартетах Бетховена. У Кукольника играл он последние квартеты Бетховена удивительно хорошо»7. Меньше удовлетворяли Глинку сольные концерты Липиньского. По-видимому, причиной тому был, как правильно замечает И. Бэлза, чрезмерный виртуозный уклон его программ8.
На знаменитых «средах» Н. Кукольника, где Глинка слушал игру Липиньского-квартетиста, собирался весь цвет художественной интеллигенции Петербурга. Зачастую эти «среды» посещали заезжие гости, бывал здесь и великий актер М. Щепкин: «Как теперь помню, — пишет Кукольник, — случилось так, что в среду, когда был у меня Щепкин, подготовлено было исполнение последнего квартета Бетховена. Играли Липинский, Семенов, Шмидекаммер и Кнехт... Все восхищались, разумеется, в том числе и московский гость мой»9. Дружеский шарж художника Н. Сте-
_________
1 Нет ни одного сомнительного звука, ни одной резкой ноты, что так часто встречается на скрипке: нет этого свиста. Какой смычок, какой вкус и какие трудности, исполняемые без усилия (франц.)!
2 Письмо от 8 апреля 1825 г. «Русский архив», кн. 2, стр. 170–171.
3 У. У. <В. Ф. Одоевский>. О музыке, в Москве и московских концертах в 1825 году. «Московский телеграф», 1825, № 8. Прибавления.
4 В. Стасов. Училище правоведения сорок лет назад. Собрание сочинений, Спб., 1896, т. III, стр. 1672.
5 Подразумевается Квартет си бемоль мажор соч. 127. Письмо Н. Голицына к Бетховену от 21 июня 1825 года. См.: A. W. Thayer, «L. van Beethovens Leben», Bd IV, Lpz., 1908, S. 556.
6 А. И. Дюбюк. Воспоминания о Джоне Фильде. «Книжки недели», 1898, декабрь.
7 М. И. Глинка. Литературное наследие, т. I. М., 1952, стр. 180.
8 И. Бэлза. История польской музыкальной культуры, т. II, М., 1957, стр. 135.
9 «Русская старина», 1888, ноябрь, стр. 418–419.
панова запечатлел скрипача в обществе М. Щепкина и П. Мочалова.
В своих «Записках» Глинка отметил необычайную музыкальную чуткость Липиньского. Вспоминая первое исполнение в благотворительном концерте весной 1838 года каватины Людмилы из оперы «Руслан и Людмила» (пела П. Бартенева), Глинка пишет: «Я ожидал большого успеха, аплодировали, но не так дружно, как я привык; знаменитый скрипач Липинский, стоявший возле меня, слушал эту каватину с неподдельным участием и в конце ее пожал мне дружески руку, сказав «que c’est bien russe cette musique» <«какая это истинно русская музыка»>1.
В Петербурге Липиньский познакомился с выдающимся русским скрипачом А. Львовым, «поставлявшим себя в числе первых почитателей» польского артиста2, и с мастером музыкальных инструментов И. Батовым. Липиньский приобрел одну из скрипок его работы и утверждал, что «после знаменитых итальянских мастеров, Иван Батов, конечно, займет первое место»3.
Русские скрипачи и любители музыки ценили произведения Липиньского, в частности, его скрипичные концерты и полонезы (последние издавались даже в переложении для фортепьяно). Лучшим их исполнителем был крупнейший русский скрипач первой половины XIX века И. Семенов. Липиньский восхищался талантом Семенова и всегда избирал его партнером при исполнении квартетов Бетховена. Поэт и музыкальный критик Д. Струйский, выступавший под псевдонимом Трилунный (сам он превосходно играл на скрипке) в статье о Первом скрипичном концерте Липиньского рассказывает: «Многие из наших артистов пытались в частных вечеринках играть сей концерт (фис моль) ; но до сей поры один только Московский виртуоз, Семенов, разгадал требования Сочинителя и передает сей концерт и другие сочинения Липинского со всем разнообразием смычка, и не делая никаких изменений, во избежание тех подводных камней, о которые разбились стопушечные корабли других артистов. Сам Липинский в бытность свою в Москве <имеются в виду гастроли в 1825 году. — И. Я.> отдал справедливость русскому артисту, который его собрат по славянской крови и таланту. Зато и Семенов, ободренный вниманием Липинского, шел вперед, и с той поры (около девяти лет), неутомимо изучая свой инструмент, достиг цели, и самая строгая и беспристрастная критика должна почесть его одним из первых скрипачей, живущих в России»4. Этнограф Н. Маркевич, отличный пианист, один из лучших учеников Фильда, сообщал поэту А. Струговщикову: «...выучил концерт Липинского и, может быть, сыграю у тебя»5.
Произведения Липиньского звучали и в далекой Сибири, в кругу ссыльных декабристов — среди них было немало хороших музыкантов. В Тобольском краеведческом музее хранится рукописная нотная тетрадь, авторство которой приписывается декабристу П. Свистунову, прекрасно игравшему на виолончели. На обложке тетради перечислены имена русских и иностранных композиторов и исполнителей, есть здесь и имя Липиньского6.
Из дневника слависта О. Бодянского мы узнаем, что на воскресных обедах у С. Аксакова (обычно там присутствовали Н. Гоголь и М. Максимович) распевали песни «по голосам малороссийских песен, изданных Максимовичем, и кой-каким другим сборникам (Вацлава из Олеска, где голоса на фортепьяно положены известным музыкантом Липинским)»7.
Кроме Киева, Петербурга и Москвы, Липиньский дважды выступал в Одессе (в 1830 и 1837 гг.) и Вильно (в 1838 г.). В последний раз он приехал в Россию в 1839 г. на короткий срок; немногие его концерты, состоявшиеся в Петербурге и Москве, имели триумфальный успех. К этому времени относится замечательный портрет польского скрипача, написанный Е. Плюшаром.
Переселившись в Дрезден, Липиньский сблизился с Шуманом, Вагнером и другими немецкими музыкантами (Шуман посвятил ему фортепьянный цикл «Карнавал» соч. 9). Но он не забывал русских друзей, не порывал с ними связи. В Дрездене у Липиньского учились и русские скрипачи, в их числе знаменитый Артем, крепостной музыкант, возглавивший позднее один из лучших симфонических оркестров того времени, принадлежавший украинскому помещику П. Галагану8.
Многие русские путешественники навещали польского артиста, наслаждались его игрой. Известный славист И. Срезневский, побывав в 1840 г. в дрезденском оперном театре, писал: «Наконец занавес поднялся...раздалась скрипка
_________
1 М. И. Глинка. Литературное наследие, т. I, стр. 194.
2 «Северная пчела», 1838, № 52, Музыка.
3 Д. Резвой. Иван Андреевич Батов. «Северная пчела», 1841, № 207.
4 Трилунный. О концерте Липинского: «Северная пчела», 1833, № 52.
5 М. И. Глинка в воспоминаниях современников. М., 1955. стр. 155.
6 А. Ильин. Алябьев в Сибири. «Советская музыка», 1952, № 8, стр. 69.
7 «Русская старина», 1888, ноябрь, стр. 409.
8 П. Д. Селецкий. Записки, Киев, ч. I, 1884, стр. 174.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 4
- Чтобы счастье встречалось с нами… 5
- В стремительном движении вперед 9
- Гаджи Керим летит на Луну 12
- Балет-песня 15
- Многообещающее начало 18
- Из киевского дневника 22
- У молдавских композиторов 28
- В Таджикистане 30
- С трибуны Третьего Всесоюзного съезда композиторов 31
- Выступления зарубежных гостей 46
- Дело сложное и важное 50
- Спор продолжается 53
- Мнение бакинских педагогов 55
- Жизненность таланта 56
- На спектаклях Рижского театра 61
- Беречь наследие 69
- Говорят председатели, члены жюри, гости и участники конкурса 77
- Говорят участники конкурса 97
- Народный артист 99
- Кароль Липиньский и его русские связи 108
- Есть причины для беспокойства 112
- Чего ждет молодежь 118
- В поисках нового 120
- Письмо из Таджикистана 122
- Открытое письмо редакционной коллегии газеты «Комсомольская правда» 123
- «Пражская весна» 126
- Музыкант-боец 130
- Проблемы Венской оперы 132
- Душа музыки 134
- Хроники моей жизни 135
- Исследование болгарской пианистки 142
- Книга о гитаре 143
- Античная мысль о музыке 145
- Как хочу, так и пою 147
- Моя «Одессея» 149
- Дружеский шарж 150
- Грабеж под музыку 150
- Говорят делегаты и гости Третьего Всесоюзного съезда композиторов 151
- Музыкальная эмблема мира 154
- Нерушимая дружба 155
- Еще раз о пропаганде 155
- Подарок москвичам 156
- Орловские энтузиасты 157
- Семинар молодых музыковедов 157
- Наш друг Владимир Фере 158
- «Будем учиться дальше» 160
- Большой театр — «Ла Скала» 160
- «Моцарт и Сальери», 1962 161
- Эстонские премьеры 162
- Одесский театр музыкальной комедии 163
- Декада народных театров 164
- В гостях у редакции 165
- Памяти ушедших. С. А. Заранек 166
- Памяти ушедших. А. Н. Аксенов 166