Э. НИКОМАРОВА

МНЕНИЕ БАКИНСКИХ ПЕДАГОГОВ

Статьи, опубликованные в журнале в ходе дискуссии по гармонии, находят самый живой отклик у многих исследователей и педагогов. Их обсуждению посвятили специальное совещание преподаватели-теоретики Бакинской консерватории, музыкального училища и трех школ-десятилеток. Было высказано много различных соображений, иногда безусловно верных, иногда, может быть, спорного характера. Вот некоторые из них:

1. Методика преподавания гармонии нуждается в значительной перестройке не только в консерватории, но и в училище, и в музыкальной школе. Необходимо расширить рамки функциональной теории, дополнив ее закономерностями, сложившимися в музыке нашего времени, отказаться от некоторых явно устаревших правил и ограничений. Сколько энергии, например, тратят подчас педагоги, добиваясь гладкой и быстрой «гармонизации верхнего восходящего тетрахорда гаммы», обязательно вот такой:

Пример

или требуя разрешения доминантсептаккорда в тонику непременно по формуле: «полный Д₇ в неполную Т, а неполный Д₇ в полную Т»! А ведение септимы не только доминантсептаккорда, но и гораздо более «покладистого» септаккорда II ступени раз навсегда, «пожизненно» на ступень вниз? А педантичное преследование параллельных квинт и октав на всех этапах обучения? Так ли уж все это действительно необходимо? Ведь современные композиторы сплошь и рядом «нарушают» эти школьные правила!

Бедный преподаватель по гармонии часто из-за деревьев не видит леса и, стремясь уследить за многими мелочами, не всегда умеет или успевает научить главному, то есть ощущению и пониманию функции созвучия, внутритональных отклонений при власти центральной тональности, сущности хорошего голосоведения, позволяющего в значительной степени «полифонизировать гармонию», естественности и логичности кадансов.

Кстати, именно с обновления каденционных формул мог бы начаться «сдвиг» в преподавании гармонии. Вовсе не страшна, скажем, такая автентическая каденция, в которой вводнотоновое созвучие верхних голосов сочетается с доминантовой септимой нижних:

Пример

Перестройку курса гармонии с учетом художественных достижений современного, в первую очередь советского музыкального творчества, необходимо осуществить не только на теоретико-композиторском, но и на исполнительских факультетах.

В коренной переработке в соответствии с новыми требованиями, диктуемыми жизнью, нуждается программа по курсу гармонии. Консерватории ждут и учебник нового типа.

2. По существующему учебному плану гармонию начинают изучать лишь в девятом классе музыкальной школы. Не слишком ли это поздно? Только в одиннадцатом классе ученикам объясняют раздел «Модуляции», а уже на следующий год, на первом курсе вуза, им придется столкнуться с закономерностями современной музыки. Не лучше ли было бы начинать гармонию раньше, в восьмом, а может быть, даже в седьмом классе школы?

3. Процесс изучения существующего ныне курса гармонии может быть значительно рационализирован. Например, некоторые наши педагоги избирали такой путь: тотчас же после главных, трезвучий и доминантсептаккорда объяснялась двойная доминанта и доминанта к субдоминанте; далее, обращаясь к VI и II ступени, их рассматривали вместе с «собственными» доминантами. При объяснении вводных септаккордов указывалось также на возможность их использования в качестве вспомогательных доминант (VII₇ → II, VII₇→ VI и т. д.). Так внутритональные модуляционные отклонения легко усваиваются учащимися еще до того, как приходит их «очередь». Подобным же образом при объяснении энгармонизма ряда аккордов можно сразу показать энгармонические модуляционные обороты. Некоторое «забегание вперед», как показывает практика, приучает ученика не только добросовестно выполнять задания, но и в какой-то степени самостоятельно мыслить. Разумеется, возможны и другие «рационализаторские» предложения по волнующим нас вопросам. Ведь развитие теории гармонии тесно связано с усовершенствованием педагогического процесса.

В следующем номере будет опубликована статья Л. Раппопорта «О музыкальном языке А. Онеггера»

Из прошлого советской музыки

Рис. А. Демушкина

М. КОВАЛЬ

ЖИЗНЕННОСТЬ ТАЛАНТА¹

I. Эстетические взгляды

С В. Г. Захаровым я сблизился в 1948 г. во время нашей совместной работы в Секретариате СК СССР. Незаметно — в спорах по творческим вопросам, в дружеских беседах, в повседневных служебных делах и заботах — раскрывались передо мной его эстетические взгляды и убеждения.

Человек энергичный и целеустремленный, В. Захаров неустанно ратовал за принципы народности и реализма в искусстве. Он ненавидел мещанство, слезливость, сладенький лиризм, всякие проявления пошлости и безвкусицы. Претила ему и чрезмерная утонченность в музыке, нередко переходящая в эстетскую рафинированность. По этому поводу он любил повторять украинскую поговорку: «Стругав, стругав да перестругав». Предостерегал он и от увлечения современной западной

_________

¹ Отрывок из книги «Владимир Григорьевич Захаров. Творческий портрет».

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Э. НИКОМАРОВА

МНЕНИЕ БАКИНСКИХ ПЕДАГОГОВ

Пример

Пример

Из прошлого советской музыки

Рис. А. Демушкина

М. КОВАЛЬ

ЖИЗНЕННОСТЬ ТАЛАНТА1

I. Эстетические взгляды

Содержание

ЖИЗНЕННОСТЬ ТАЛАНТА¹