сти, картинной изобразительности, бытовому, лирико-драматическому симфонизму. Эти черты нашли яркое воплощение в таких произведениях Спендиарова, как «Три пальмы» (1905) — поэтичнейшем симфоническом пересказе замечательного стихотворения Лермонтова, в двух ариях «Крымских эскизов» (1903 и 1912) и в «Эриванских этюдах» (1925) — красочных, словно выхваченных из живой действительности, бытовых зарисовках.

Александр Афанасьевич очень любил поэзию, сам писал стихи и был очень строг к отбору поэтических текстов. Он добивался в своих вокальных сочинениях внутреннего единства слова и музыки. В зависимости от идейного замысла, характера произведения, он обращался то к широкой вокальной кантилене или к драматическому речитативу, музыкальной декламации, к интонациям, то к интимным, задушевным, или, наоборот, призывным, героическим, массовым. Спендиаров является автором вокальных миниатюр — своеобразных музыкальных акварелей и, наоборот, развернутых, драматизированных произведений, полных контрастов, эмоциональных кульминаций, с очень развитым и живописным фортепьянным или оркестровым сопровождением.

Наряду с прекрасными образцами тонкой, внутренне сдержанной и опоэтизированной лирики (романсы и ансамбли на тексты Пушкина, Лермонтова, Цатуряна, Фета, Гафиза и других) Спендиаров создал произведения, содержащие порой в иносказательной, а иногда и в прямой форме размышления о жизни, страстные искания правды, ненависть ко всему, что стоит на пути человека к счастью, призыв к смелости, дерзанию. Это баллада для голоса с оркестром «Рыбак и Фея» на слова Горького (1902), элегия для баса, хора и оркестра «Несжатая полоса» на текст Некрасова (1902), ариозо «В ожидании» на слова А. Голенищева-Кутузова (1904), романс «Озимандия» по Шелли (1904), легенда для голоса с оркестром «Бэда-проповедник» по Я. Полонскому (1907) и др.

Подлинным гражданским пафосом проникнуты концертная ария «К Армении» на слова О. Ованесяна (1915). Написанная по мотивам романа X. Абовяна «Раны Армении» героическая песня для голоса с оркестром «Туда, туда на поле чести» (1914–1915), заключала в себе призыв к свободе и была запрещена царской цензурой.

Самым крупным произведением, в котором Спендиаров как бы обобщил все свои творческие устремления, явилась патриотическая опера «Алмаст» (по поэме О. Туманяна «Взятие Тмкаберта»), над которой он работал до конца своей жизни. Опера «Алмаст» содержит замечательные народные хоры и танцы, выпуклые портреты героев, развернутые музыкально-драматические сцены; она отмечена внутренней логикой музыкально-сценического развития, подлинным симфонизмом. Это, несомненно, одно из лучших творений армянского музыкального театра.

Творчество Спендиарова проникнуто горячей любовью к родной стране, неразрывно связано со многими сторонами армянской культуры. Как уже говорилось, его музыка уходит своими корнями в армянское народное творчество. Александр Афанасьевич был близок со многими передовыми деятелями армянской культуры, в том числе с Ованесом Туманяном, Аветиком Исаакяном, Мартиросом Сарьяном и другими. Вместе с тем он жил интересами всей советской страны; перспективы развития армянской музыки он рассматривал в неразрывной связи с задачами, встававшими перед всей советской многонациональной культурой.

Спендиаровская традиция одна из ведущих в армянской музыке; она получила дальнейшее большое развитие и обогащение в творчестве различных поколений композиторов Советской Армении. Слушаем ли мы поэтичную «Колыбельную» из «Кантаты о Родине» А. Арутюняна или отмеченные тонким вкусом обработки армянских народных песен в балете «Севан» Г. Егиазаряна, привлекает ли наше внимание тонкий оркестровый колорит в симфонических танцах Л. Ходжа-Эйнатова, или песенная кантилена в «Песнях араратской долины» А. Сатяна, мы говорим: «Это спендиаровская традиция». Восхищаясь симфонизмом А. Хачатуряна, или с радостью отмечая большие успехи в этой области молодых композиторов Э. Оганесяна, Д. Тер-Татевосяна, мы вспоминаем, что начало национальному симфонизму дал Спендиаров. Когда мы по достоинству отмечаем все возрастающий уровень мастерства в современной армянской музыке (скажем, в произведениях Э. Мирзояна, Л. Сарьяна, А. Бабаджаняна), радуемся расширению связей армянской музыки с культурой братских народов, или творческому обращению молодежи к фольклору, к смелой «разработке» народных тем, мы говорим: «К этому призывал Александр Афанасьевич». Думается, вместе с тем, что спендиаровские традиции еще не во всех областях современного армянского музыкального творчества развиваются достаточно интенсивно.

Творчество Спендиарова не только замечательная классическая традиция, не просто достояние истории — это наша современность. Глубоко запечатлев жизнь, мысли и чувства народа, оно представляет собою непреходящую эстетическую

ценность. Сочинения Спендиарова вошли в сокровищницу советской многонациональной музыкальной культуры и широко известны далеко за пределами Советского Союза. Армянский народ свято чтит память любимого композитора, внесшего неоценимый вклад в развитие национальной музыкальной культуры.

Э. МИРЗОЯН

Наш учитель

Имя Александра Афанасьевича Спендиарова настолько органично связано с развитием армянской советской культуры, что без преувеличения можно сказать: не будь этого выдающегося мастера и замечательного человека, многое в нашей национальной музыкальной школе могло бы пойти иным путем, многое пришлось бы «открывать» и завоевывать позднее, с гораздо большими трудностями, и в то же время, не будь Спендиаров подлинно национальным художником, не обратись он к истокам музыки родного народа, вряд ли его творчество казалось бы таким неповторимо оригинальным, сохранило свою жизненность до наших дней.

Мысленно обращаясь к прошлому, думая об Александре Афанасьевиче, о его жизни и творчестве, нельзя не сказать: да, именно таким и должен быть художник. Его путь до революции — это путь музыканта, вся жизнь которого в постоянном труде, в поисках, в безграничной преданности музыке. Круг жизненных и художественных интересов Спендиарова был исключительно широким. Долгие годы Александр Афанасьевич был в центре русской художественной жизни. Тесное знакомство связывало его с Чеховым, Горьким, Шаляпиным. Он проявлял огромный интерес к творчеству Ов. Туманяна и тогда молодому Мартиросу Сергеевичу Сарьяну. Воспитанный на традициях русской классической школы, ученик Римского-Корсакова и друг Глазунова, в общении с виднейшими представителями русской и армянской культур он углубляет представление о назначении труда художника, в его сознании зарождаются интересные и большие творческие замыслы. В то же время с первых же шагов своего пути Спеидиаров проявляет исключительное внимание к народной музыке. Я вспоминаю эти известные факты для того, чтобы сказать: не забываем ли мы подчас о славных традициях наших классиков, которые, подобно Спендиарову, никогда не замыкались в узкие рамки профессиональных интересов?

Великие перемены, пришедшие с Октябрем, наполнили жизнь Спендиарова новым смыслом. Уже маститый композитор, пользующийся широкой известностью, больной и далеко не молодой человек, он бросил все, казавшееся до сих пор необходимым, привычным, и уехал в Армению, для того чтобы принять самое активное участие в возрождении своего народа, в возрождении его культуры.

И это невозможно забыть, этому нельзя не поклониться.

Спендиаров все силы вкладывает в педагогическую работу, передает свой огромный опыт музыкальной молодежи, становится создателем симфонического оркестра консерватории, первого музыкального издательства. Не зная усталости, работает сам, изучает, вслушивается, всматривается, как бы впитывая в себя характеры, образы, звуки, краски.

Хочется вспомнить один характерный штрих, о котором мне рассказывал мой отец, композитор Михаил Мирзоян: Александр Афанасьевич мог часам простаивать в одном из переулков, слушая игру старика-дудукиста, уличного музыканта. Этого же музыканта не раз видели и в доме Спендиарова, где он, по просьбе хозяина, без конца исполнял народные мелодии. В непосредственном общении с музыкантами из народа возникают новые замечательные произведения. Об этом свидетельствует и авторская надпись на партитуре «Эриванских этюдов»: «Темами для этюдов послужили армянские и арабские напевы, исполняемые народными музыкантами в Эривани».

Знакомясь с бытом народа, широко общаясь с писателями, художниками, народными музыкантами, Спендиаров проникал в глубины народной жизни, все органичнее претворяя в своей

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Э. МИРЗОЯН

Наш учитель

Содержание