Выпуск № 11 (276) | 1961 - страница 33

Классик армянской музыки, талантливейший композитор и дирижер, неутомимый музыкально-общественный деятель, тонкий знаток фольклора, чуткий воспитатель молодежи, Спендиаров был одним из основателей национальной композиторской школы, одним из первых и самых выдающихся строителей музыкальной культуры Советской Армении. Он обогатил армянскую музыку новыми идеями, темами, жанрами, формами, расширил ее выразительные средства, поднял на новую ступень уровень ее профессионального мастерства.

Творчество Спендиарова пользуется огромной, поистине всенародной любовью в Армении (не случайно он был одним из первых удостоен звания Народного артиста Республики).

В чем же причина популярности творческого наследия Спендиарова, в чем суть спендиаровской традиции и чему она учит? Естественно, в журнальной статье трудно широко осветить эти вопросы, привлечем внимание лишь к некоторым из них.

Жизненный и творческий путь Спендиарова протекал на рубеже двух эпох, в сложной исторической обстановке, в условиях борьбы направлений в искусстве, в решающий момент формирования армянской композиторской школы. Спендиаров как бы связал два этапа в истории армянской музыки — досоветский и советский. Естественно поэтому, что творчество этого умного, чуткого и постоянно ищущего композитора находилось в движении, развивалось, изменялось и обогащалось. И вместе с тем оно отличалось необычайной целеустремленностью: композитор неизменно отстаивал прогрессивные позиции в искусстве, всей своей творческой деятельностью утверждал принципы реализма и народности.

Непримиримый к проявлениям модернизма и декаденства, чуждый абстрактности, умозрительности в искусстве, Спендиаров всегда стремился создавать музыку, проникнутую глубоко жизненным содержанием, выразительную, искреннюю, обращающуюся от «сердца к сердцу».

Мягкий, застенчивый, деликатный и простой — таким обычно рисуют облик Александра Афанасьевича. Все эти черты действительно были присущи натуре Спендиарова. Но вместе с тем он был человеком широкого кругозора, передовых взглядов, очень общительным, жившим интересами своего времени. Настойчивый и упорный в своих творческих исканиях, требовательный и строгий к себе и другим, он смело и решительно выступал против деспотии, мещанства и рутины в жизни и в искусстве. Об этом свидетельствует многое: и его открытое письмо (в 1905 году) в защиту Н. А. Римского-Корсакова, уволенного из Петербургской Консерватории за поддержку революционно-настроенного студенчества, и его дружба (с 1902 года) с буревестником революции А. М. Горьким, и его сочинения, посвященные острым социальным темам.

Спендиарову «...не надо было как-то по-особому врастать в советскую действительность. Он готов был с первых же дней служить революции», — писал В. В. Орловский, комбриг Красной Армии, квартировавший в 1920 году в Судаке у Спендиарова.

Щедро и самозабвенно отдавал Александр Афанасьевич все свои силы, знания, весь свой талант строительству музыкальной культуры Советской Армении. Его можно было видеть на улице окруженным молодежью, за пультом, увлеченно дирижирующим оркестром, в музеях и библиотеках, в Консерватории и Институте науки и искусства, в селах и деревнях, слушающим народных музыкантов, на открытии Ширакского канала...

Он приветствовал каждое новое явление расцветающей жизни возрожденной Родины. Восторженно любил Александр Афанасьевич природу Армении, часами любовался он Араратом, Алагезом, живописными садами, непередаваемой красотой Севана.

Спендиаров стремился запечатлеть в своем творчестве многообразные стороны действительности. Жизнь, быт народа, природа, лирические переживания, философские размышления, призыв к борьбе за счастье и свободу — вот содержание его творчества.

Но при всем разнообразии тем, сюжетов и образов обращает на себя внимание удивительное единство и целостность стиля композитора. В музыке Спендиарова, о чем бы она ни говорила, всегда проявляется глубокая человечность композитора, его особое поэтическое видение жизни, его внимание к психологической стороне образа. Абсолютно свободная от бытовизма, риторичности, задушевная и искренняя музыка Спендиарова всегда волнует и трогает.

Вера в неиссякаемые силы народа, в духовную красоту человека явилась источником того светлого жизнеутверждения, того гуманизма и высокого этического начала, которые всегда отличают музыку Спендиарова.

Как и Комитас, основой основ реалистического композиторского творчества Спендиаров считал народную музыку. На протяжении всей своей жизни он все более прочными узами связывал свое творчество с фольклором, шел «навстречу народной интонации». Александр Афанасьевич

постоянно общался с народными музыкантами, изучал сборники народных песен (Комитаса, Балакирева, Римского-Корсакова, Лядова, Сп. Меликяна). Среди его записей — песни армянские, русские, украинские, татарские, мингрельские, казачьи, бухарские, еврейские, крестьянские и городские, бытовые лирические, а также революционные. Каждая мелодия, каждая ладоинтонационная или метроритмическая особенность, каждый элемент формы воспринимались им как результат глубокого художественного обобщения, тщательного отбора народом наиболее жизненных, устойчивых национально-характерных выразительных средств. Отсюда столь бережное, любовное отношение к записи и обработке фольклора, понимание той роли, которую играет прочувствование и познание народной музыки в выработке национально-своеобразного, выразительного и общедоступного современного музыкального языка. На ладоинтонационной основе, армянской народной музыки Спендиаров развил и свой характерный гармонический язык и приемы полифонического развития (кстати, как и Комитас, он считал полифонию наиболее органичной для развития армянского мелоса).

В подходе к использованию народной музыки Спендиаров различал два метода: обработку, когда народная мелодия в основном сохраняется неизменной и разработку (терминология Спендиарова), когда она или ее попевки развиваются, становятся основой более сложных форм. Спендиаров по существу одним из первых в армянской музыке осознал необходимость развить на основе народных интонаций крупные симфонизированные формы (особенно интересна в этом отношении партитура оперы «Алмаст»), Переход от «обработки» к «разработке», симфонизации народных напевов открывал совершенно новые возможности в армянской музыке, и в этом громадная заслуга Александра Афанасьевича.

В творчестве Спендиарова получила глубокое развитие одна из плодотворнейших, исторически сложившихся традиций армянской музыки — ее органичная и разносторонняя связь с передовой русской культурой. Это проявлялось во многом: и в том, что Александр Афанасьевич был учеником Н. А. Римского-Корсакова, и в том, что он был связан узами дружбы со многими деятелями русской музыкальной культуры, и в том, наконец, что он претворил реалистические принципы, богатый опыт и традиции русской музыкальной класики, прежде всего Глинки и «Могучей кучки». «Спендиаров, — писал Глазунов, — является живым воплощением духовного союза армянской и русской музыкальных школ».

Александр Афанасьевич любил, ценил и отлично знал классическую музыку, для него она всегда была высоким образцом художественности, отличной школой мастерства, всегда давала ясные эстетические критерии. Вместе с тем Спендиаров обладал замечательной способностью подчинять воспринятые классические традиции и опыт других культур задачам развития музыки своего народа, своим собственным творческим замыслам. Он никогда не терял ярко индивидуального «спендиаровского почерка». Александр Афанасьевич был новатором в глубоком смысле этого слова. Он по существу впервые решал многие творческие проблемы в армянской музыке (в частности, овладение новыми темами, жанрами, музыкально-драматургическими принципами, методом симфонизма и т. п.). Он умел «слышать время», ценить поиски нового в творчестве советских композиторов (Мясковского, Прокофьева, Шостаковича, Кабалевского, Хачатуряна, Давиденко и других). Он подчеркивал важность обращения советских композиторов к революционной теме.

Спендиаров в совершенстве владел ресурсами современного передового композиторского творчества. Замысел, композиционное строение, форма его произведений всегда ясны и закончены, гармонический язык свеж и красочен. Очень разнообразно использует он полифонию (имитационную, подголосочнуго, контрастную). Общеизвестно безукоризненное оркестровое мастерство Спендиарова. Александр Афанасьевич в совершенстве владел колористическими и драматургическими средствами инструментовки. Композитору претили сочинения, изобилующие чрезмерно обостренными гармониями, гипертрофированной оркестровой звучностью, лишенные красоты и изящества. Богатый выразительный мелодизм широкого дыхания всегда являлся одной из сильнейших сторон его музыки. Как подлинно большой художник, Спендиаров постоянно искал новые формы, обогащал палитру своих выразительных средств и вместе с тем обладал замечательным даром самоограничения, отбора именно тех средств, которые являются не одними из возможных, а единственно необходимыми для раскрытия того или иного содержания. Филигранная отточенность деталей в его произведениях сочетается с художественной завершенностью целого. Музыка Спендиарова отличается тонкостью национального колорита, поистине классической чистотой стиля: никакого излишнего нажима кисти, никаких внешних эффектов, все ясно, просто, вдохновенно.

Конечно, Спендиаров имел свои склонности в музыкальном творчестве. Так, например, в инструментальной музыке он тяготел к программно-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание