В своем докладе на XXII съезде партии Н. С. Хрущев призвал «объявить решительную борьбу безвкусице, в чем бы она ни проявлялась — в формалистических увлечениях или в мещанских представлениях о “красивом” в искусстве, в жизни, в быту». Этот призыв адресован и нам, музыкантам. Ведь глубокая идейность, гуманистическая направленность и воспитующая роль нашего искусства сказываются в единстве его социальной тематики, гражданской устремленности, и в нашем понимании красоты, изящества. Художники-коммунисты не отделяют эстетическое от этического, и такие понятия, как красота, изящество служат в нашем искусстве воплощению черт нового человека, человека не только передового мировоззрения, но и благородных чувств, высокого вкуса.
И здесь надо сказать о критике. Ее роль в общественном воздействии на развитие художественного творчества сейчас особенно велика. Критика беспристрастная (но отнюдь не бесстрастная!), нелицеприятная, принципиальная всегда решает одновременно по крайней мере две задачи. Первая из них — поддерживать, дружески ободрять художника, следуя завету В. И. Ленина: «Талант редкость. Надо его систематически и осторожно поддерживать» 1. Вторая — всегда говорить художнику правду о его слабостях и просчетах. Только правдивая критика может успешно бороться за идейную чистоту и безупречный художественный вкус, против всяческой безвкусицы и пошлости в искусстве.
Всестороннее эстетическое воспитание людей, особенно детей — насущнейшая задача нашей художественной критики. Ведь наши дети — это аудитория завтрашнего коммунистического искусства. Какими придут они в оперные театры, в концертные залы? Каковы будут их вкусы? Эти вопросы практически должны решаться уже сейчас. Тем более, что люди будущего общества вырастут не только «потребителями искусства». Широкая волна художественной самодеятельности уже сейчас охватила буквально всю страну, и кто знает, сколько певцов, танцоров, поэтов, скульпторов родится среди завтрашних инженеров, врачей, космонавтов?
Да, эстетическое воспитание народа сейчас не просто очередная задача. Ныне это дело поистине государственной важности, без которого нельзя решить одну из кардинальнейших проблем коммунизма — проблему всестороннего расцвета и гармоничного развития человеческой личности.
*
Хорошее настроение нынче у советских людей! Далеко вперед открыты перед нами дороги жизни, и мы уверенно идем по этим дорогам в большой поход к коммунизму. Есть и будут у нас, несомненно, трудности, немало препятствий придется преодолеть. Но когда уже видны заветные огоньки грядущих дней, никакие преграды не страшны!
И вспоминаются пламенные строки нашего славного партийного Гимна: «Это есть наш последний и решительный бой...»
_________
1 В. И. Ленин о культуре и искусстве М., 1957, стр. 455.
НОВЫЕ ПРОИЗВЕДЕНИЯ
Л. ДАНИЛЕВИЧ
Симфония о Ленине, о Великом Октябре
Невозможно представить себе задачу более величественную и более увлекательную, нежели музыкальное воплощение образа Ленина, образа Великой Октябрьской социалистической революции. Композиторы обращались к этим образам еще в первые годы советского строительства. В двадцатых-тридцатых годах создавались симфонии и другие крупные произведения, посвященные Ленину, Октябрю. Но советское музыкальное искусство тогда еще не накопило необходимого творческого опыта, не достигло зрелости, идейной и художественной, для полноценного решения этой труднейшей задачи.
И вот в дни, когда наша страна готовилась новыми трудовыми подвигами встретить XXII съезд партии, Д. Шостакович создал свою Двенадцатую симфонию. «Посвящается памяти Владимира Ильича Ленина» — написал композитор на титульном листе ее партитуры. Новая симфония повествует о 1917 годе, о незабываемых днях, потрясших весь мир.
Двенадцатая симфония — большое событие в жизни всего нашего искусства. И эта статья — лишь один из первых откликов, беглая запись впечатлений от первого знакомства с музыкой.
После прослушивания симфонии в Союзе композиторов (ее сыграли на фортепьяно композиторы М. Вайнберг и Б. Чайковский) кто-то назвал Д. Шостаковича летописцем нашей эпохи. Действительно, он запечатлел в своей музыке образы и революции 1905 года, и Великого Октября, и Отечественной войны, и дней послевоенного строительства, борьбы во имя мира и свободы. И все же слово «летописец» не подходит к Шостаковичу. Его музыке менее всего свойственен тон спокойного, объективного повествования. Он не наблюдает жизнь «со стороны», но с напряженной остротой и душевным волнением переживает события современности. Он вкладывает в музыкальную «летопись» очень много своего, глубоко личного. Социально значительная тематика творчества композитора неотделима от его личных мыслей и чувств, выраженных захватывающе эмоционально:
Это время гудит
телеграфной струной.
Это сердце
с правдой вдвоем.
Это было с бойцами
или страной,
или
в сердце
было
в моем.
И все же нельзя не заметить, что за последние годы в творчестве Шостаковича усилилось народно-эпическое начало. Об этом говорят такие его сочинения, как оратория «Песнь о лесах», кантата «Над Родиной нашей солнце сияет», хоровые
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 4
- С трибуны XXII съезда КПСС 7
- По дорогам коммунизма 8
- Симфония о Ленине, о Великом Октябре 14
- «Песни ветровые» 23
- Сказ о земле армянской 29
- Мастер хорового письма 33
- «На заре та ли было, да на утренней» 40
- Пусть крепнет талант 43
- Песня воспитывает нравы 48
- Отклики читателей: Бороться против сорняков — Поучительное письмо — Верная спутница 52
- Наблюдения над современной гармонией 56
- Вдохновенный художник, замечательный человек 62
- Основоположник национальных традиций 64
- Наш учитель 68
- По страницам воспоминаний 69
- Современник Скрябина и Рахманинова 78
- Из переписки Н. Метнера и С. Рахманинова 82
- Мысли о работе пианиста 94
- Исполнитель и звукорежиссер 104
- Вячеслав Сук 108
- Из концертных залов: Открытие праздника «Музыка Советской России» —Новый репертуар пианистов — Самсон Франсуа — Хор большой культуры — Национальный молодежный оркестр — Французская эстрада в 117
- У днепровских круч — в Хакасии — Музыкальные дела Ставрополья 126
- В странах народной демократии: «Евгений Онегин» в Ханое 133
- К юбилею Пабло Казальса: На фестивале в Праде 140
- Пестрые страницы 143
- Хроника 147