Выпуск № 7 (476) | 1978 - страница 15

мотива фразы и дальнейший восходящий скачок — приводит к главной кульминации, усиленной острым ритмоинтонационным росчерком аккомпанемента. И именно на этот росчерк приходится ключевой образ поэтического текста — «эхо прошедшей войны». Яркая публицистичность, подчеркнутая действенностью музыкальных средств, отличает и одну из недавних работ М. Фрадкина — песню «Никогда не умрет революция!» (на слова Б. Брянского). Ее дух и суть отражены в эпиграфе — строках из стихотворения эпохи революции В. Д. Александрова, ставших затем и припевом песни:

Никогда, никогда не сольются День и ночь в одну колею. Никогда не умрет революция, Не закончив работу свою!

В творчестве Фрадкина широко представлены песни о труде. Эта тема, как известно, еще недостаточно основательно разработана в современной советской музыке, в том числе и в массовых жанрах. Немного еще можно назвать примеров, подобных «Песне о Встречном» Д. Шостаковича, «Маршу энтузиастов» И. Дунаевского или «Как у Волги у реки» В. Макарова, а из более современных — «ЛЭП-500» А. Пахмутовой, «Маршу высотников» Р. Щедрина или «Песне о дружбе» А. Эшпая... Заслуга Марка Григорьевича, создавшего ряд хороших и очень разных песен о вдохновенном, созидательном труде советских людей, нашедшего для каждого сочинения оригинальное жанровое решение,

свежие выразительные краски, особенно ценна. Так, песня «Комсомольцы-добровольцы»

воспевает героизм первопроходцев, открывающих «молодые пути». Тон музыке задают четкий пунктирный ритм, краткие чеканные фразы, выразительные паузы, устремленность мелодии вверх, нарастание силы звучности (характерная для русской песни схема: один — двое — хор). Яркие черты, идущие от традиции боевых революционных маршей, сочетаются здесь с распевно-лирическими мотивами, что позволяет причислить эту песню к жанру, определенному А. Сохором как «повествовательно-маршевый» 9 . А в «Морзянке» (на слова М. Пляцковского) воспета романтика трудовых будней. Выразительный штрих — имитация в сопровож

с. 229.

9 А, С о I о р. Русская советская песня. Д., 1959,

дении сигналов, пронизывающих всю песню, придала ей ощущение далекого, сурового и в то же время ласкового привета. Вокальная гема развивается из первой фразы, с характерным движением по ступеням трезвучия и последующей секундовой интонацией; каждое ее повторение варьировано острой синкопой, сменами метра, мелодическим направлением скачка, внезапно возникающим тритоновым ходом. Поэзия труда, ставшего воплощением высокой мечты, верная товарищеская дружба — эти благородные мотивы, звучащие в стихах Р. Рождественского, получили новое воплощение в песне «Там, за облаками». Некоторая импровизационность поэтической строки обусловила характер мелодии, сочетающей речевые интонации и вокальный распев, выразительные паузы и прихотливость ритмики; разомкнутость периода преодолевается завершающим мотивом без слов (структура 16 т.+ 21 т.). Шуточно-лирическая «Ходит по полю девчонка» (на слова Н. Рыленкова) связана с колхозной тематикой. В ее музыкальном языке легко улавливаются яркие черты русского национального мелоса, что роднит эту песню с многими другими образцами подобной жанровой разновидности — имитация гармошечных наигрышей в аккомпанементе, интонационные «завитки», мелодии, метрическая переменность. Оттенок легкого юмора вносят в песню такие, казалось бы, простые и в то же время меткие штрихи, как перекличка регистров, задорные синкопы, ритмическое варьирование мотивов... Умение найти оригинальный подход к использованию традиционных форм-структур и целых жанровых «подвидов» составляет одну из сильнейших сторон индивидуальности Фрадкина. Его песни с трудом поддаются привычной классификации. Почти каждая отличается ярким своеобразием и неординарностью трактовки избранных средств. Для примера обратимся к двум образцам, имеющим общую, но по-разному преломленную жанровую основу вальса (как известно, вообще широкопопулярного в советском песенном творчестве), — «За фабричной заставой» и «Эскадрилья «Нормандия» (обе на слова Е. Долматовского).

Сюжет первой песни посвящен суровым и героическим годам гражданской войны. Тема раскрыта лирически — через образ юного паренька, отдавшего жизнь за счастье и весенние рассветы над родной стороной; события предстают сквозь дымку воспоминаний, сгладившую их остроту. Привлечение средств простой «вальсовой песенки», волнообразное

движение мелодии и гармонирующего с ней аккомпанемента, элементарная структура периода, мажоро-минорная переливчатость тонального плана (В — с) помогают создать настроение мечтательно-поэтичное, немножко грустное. Окрашенные мягким лиризмом воспоминания о прошедшей войне — на этот раз Великой Отечественной — звучат и в песне «Эскадрилья «Нормандия». Повествование ведется от первого лица, что придает ему особую достоверность общего эмоционального тона. Это уже не «вальсовая песенка», а скорее баллада. Именно характер неторопливой балладности обусловил специфику формы (развитая двухчастная), наличие двух тональных центров (В — g), развернутость мелодических фраз, включающих и типичное для русских вальсов сочетание движения по аккордовым звукам с хроматическими вспомогательными, и речитативные интонации, и восходящий квартовый скачок. Плавно покачивающийся аккомпанемент и завершающее каждый куплет лаконичное вокализирование углубляют общее лирическое настроение. Воскрешая события прошлого, песня одновременно обращена к актуальным темам современности — верности памяти погибших, интернациональной дружбе, сохранению мира на Земле. «Эскадрилья «Нормандия», как и многие другие песни Фрадкина, шагнула в жизнь с киноэкрана (работе в данном жанре автор уделяет большое внимание). Широкая популярность его киномузыки, ее прочное место в нашей концертной практике объясняются удивительным даром композитора создавать яркие, выпуклые и в то же время обобщенно-символические образы, «не привязанные» к какой-либо конкретной ситуации или одному персонажу. Среди качеств, обеспечивающих сочинениям Фрадкина всенародное признание, — уже многократно отмеченные критикой высокая гражданственность, богатство и многогранность тематики, подлинное мастерство в реализации редчайшего мелодического дара. Немаловажную роль играет и требовательность композитора к подавляющему большинству поэтических текстов, нередко его соавторами выступают крупные советские поэты. Мы уже упомянули, что критика и слушатели недаром давно оценили самое замечательное качество песен Фрадкина — их яркий мелодизм. Этот мелодизм рожден на слиянии большого природного дарования музыканта и творчески освоенных им традиций русской и советской песенной классики, оду

хотворен глубоким ощущением современной интонации, особой чуткостью композитора к живой человеческой речи.

Свобода, непринужденность развертывания мелоса, характерное сочетание лирического распева и декламационности, преодоление «квадратности» свойственны многим опусам композитора (так, в песне «А годы летят...» запев состоит из двух предложений — 12т. + 11т., припев — 7т. + 5т.; структура припева в песне «За того парня» — 5т.~г + 4т.); характерно также богатство ритмики с широким использованием переменных метров («Ходит по полю девчонка», «За того парня»), оригинальных синкоп («Морзянка»).

Индивидуальность подхода к художественным традициям сказывается в трактовке композитором бытующих жанров — марша («Песня о Днепре», «Комсомольцы-добровольцы»), вальса («За фабричной заставой», «Эскадрилья «Нормандия», «А годы летят»), городского «окраинного» романса» («Песня о любви») или даже элементов танго, оригинально и смело претворенных в ярко публицистической песне «За того парня».

Далеко не все сочинения Фрадкина, завоевавшие горячую любовь слушателей, были названы в нашем очерке. Хорошо известны, например, его песня-воспоминание «У деревни Крюково», любимый детворою «Пионерский марш», поэтичная «А любовь всегда бывает первою» и многие другие.

Специфика песенного жанра такова, что не все созданное сегодня^ остается жить надолго. И у Марка Григорьевича были произведения, которые имели краткую жизнь, в силу ли чрезмерной приверженности традиционным приемам, либо же из-за слабых стихотворных текстов, но не они представляют подлинное творческое лицо композитора.

А. Сохор писал, что ценность песни определяется ее «второй жизнью» — когда «она отзвучала в течение первых двух-трех лет и ушла из повседневного быта, но закрепилась в памяти народа, сохранив его любовь» |0 . Многие сочинения Марка Фрадкина выдержали эту проверку временем, заняв прочное место и на эстраде, и в быту — в «личном фонде» любителей песни. Лучшим суждена долгая жизнь, потому что в них, говоря словами Р. Рождественского, «мелодия нашего сердца вдруг обретает голос, обретает крылья» 11 .

10 А. Сохор. Некоторые вопросы современного песенного творчества. Сб. «Советская музыка. Статьи и материалы». М., 1956, с. 146. 11 Аннотация к пластинке «Песни Марка Фрадкина».

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание