Выпуск № 3 | 1978 (472)

пока во время празднества чародей с тремя масками не нарушает его покоя... В этих пробах вживания в маски и происходит трагедия; сам процесс перевоплощения крайне болезнен. А для исполнителя добавочные трудности: система зеркал отражает героя в двух, а в кульминациях — и в трех ракурсах. Заново рассказав историю Петрушки, Бежар одновременно очень уважительно сохраняет контуры Фокина — Бенуа и буквально вторит Стравинскому. Умело обрисована живописная толпа гуляющих, кормилиц, просто

людинов — юноши в рубашках навыпуск, в кепи, флиртующие с девчонками». Как писал специальный корреспондент парижской газеты «Фигаро» Клод Беньер в своем отчете о брюссельской премьере: «Бежар вдохновился русским даром московского танцовщика, воздав сторицей его выразительности, силе и значительности. Вот почему он решил заменить банальную историю Петрушки, вложив в нее новый смысл, и возвысил роль, обогатив классическую лексику новыми приемами, помогающими раскрыть самые различные чувства.

Буквально с первых же пируэтов кажется, что этот Петрушка более не коснется земли. Он взмывает легко, парит и удерживается тревогой, счастьем, таинственной силой. И когда опускается на землю, то лишь для того, чтобы сменить маску с помощью фокусника, испытующего его душу. Лучше же, чем заметил партнер Васильева по спектаклю Бернар Пи, не скажешь: «Живой и легкокрылый дух из старой сказки». И будто суммируя впечатления от дебюта Васильева в новой постановке «Петрушки» Бежаром, обозреватель бельгийской газеты восклицает: «Как только среди группы артистов появляется Васильев, тсгчас становится очевидным: он — великий танцовщик — сочетание высочайшего мастерства, силы, красоты и легкости. Точность, уверенность советского артиста граничат с чудом, его позировки, мимика производят неизгладимое впечатление. Публика «Форе Насьональ» устроила триумфальный прием Васильеву и его коллегам по спек

таклю».

Каковы размышления В. Васильева о новой роли, о сотрудничестве с М. Бежаром?

М. Бежар, на мой взгляд, один из самых интересных и талантливых хореографов наших дней. У меня давно возникло желание поработать с ним, так как в его постановках всегда есть новые идеи. В каждом его балете присутствует мысль, то есть то, чем в принципе славится советский хореографический театр. Когда мы встретились с ним в Париже, во время гастролей Большого театра, Бежар предложил сочинить балет, но умолчал — какой. Наконец в Москву он сообщил, что выбор пал на «Петрушку» И. Стравинского, чем очень смутил меня, так как я был убежден в неотделимости партитуры

И. Стравинского от версии М. Фокина. Настоль

ко русской была тема — масленица, ряженые, скоморохи, взаимоотношения Петрушки, Арапа и Балерины, что, казалось, новое может прийти

БЕЗОГОВОРОЧНАЯ ПОБЕДА

лишь в сферу чисто пластическую. В Брюсселе М. Бежар изложил свою концепцию, видение, которое показалось очень странным и не согласующимся с музыкой Стравинского. Первые же репетиции рассеяли мои сомнения, и чем дальше, тем больше замысел Бежара казался адекватным идее Стравинского: расщепление личности, когда человек не знает, где же подлинное «я», а в проекции на жизнь артиста — где же его настоящее — те ли роли, что исполняет на сцене, либо то, что происходит вне театра или за кулисами — ведь артисты так вживаются в свои образы, что иногда зрителю трудно отделить сценическое бытие от частной жизни... В работе у меня с Бежаром были разночтения, я даже внутренне противился его замыслу, и если бы я сочинял этот балет (а я не откладываю на сегодня мысль о сочинении спектакля «Петрушка»), то предложил бы совсем иную трактовку. Но абсолютно убежден, что в искусстве все определяет «как». Бежар мастерски разработал и хореографически воплотил свою идею, она меня абсолютно как танцовщика убедила, и роль стала для меня чрезвычайно содержательной. Для моего собственного творчества как балетмейстера соприкосновение с таким выдающимся художником не пройдет бесследно, ибо Бежар — профессионал в самом высоком смысле этого слова. Ведь и «Петрушку», например, он поставил всего за восемь репетиций. В спектакле же я станцевал уже семь вечеров, не считая генеральных репетиций. И еще — то, чем я еще пока не владею, — Бежар, кажется, не знает сомнений. Когда я ставлю балет, то едва ли не каждое новое утро в зале я что-то сочиняю заново. Бежар же мыслит четко и прямо на репетиции, ориентируясь на конкретного исполнителя, и результат такой, будто кажется, что от тебя это уже неотделимо.

В. Киселев

...год 1977-й. Польша проводит юбилейный (в ознаменование 25-летия перенесения в Познань) Конкурс имени Венявского. В торжественной обстановке в зале Познаньского университета член жюри конкурса И. Ойстрах исполняет в день открытия состязания Концерт для скрипки с оркестром Чайковского. А в последний день конкурса жюри называет имена победителей, среди которых советские скрипачи Вадим Бродский (первая премия), Михаил Вайман (вторая премия) и Захар Брон (третья премия). «Нынешний конкурс собрал исключительно сильный состав участников, — делится своими впечатлениями И. Ойстрах. — 46 скрипачей предстали перед жюри в первом туре, до второго было допущено лишь 23, финалистами стали 11 исполнителей. Но и при таком жестком «фильтре» жюри было нелегко распределить призовые места. Пришлось вводить дополнительные пре

...год 1935-й, Варшава. Советский скрипач Давид Ойстрах становится лауреатом Международного конкурса имени Генрика Венявского. ...год 1952-й, Познань. Первое место первого послевоенного Конкурса скрипачей имени Венявского занимает Игорь Ойстрах.

124

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет