Выпуск № 3 (472) | 1978 - страница 54

Библиография

ПЕРВОЕ СИСТЕМАТИЧЕСКОЕ ИССЛЕДОВАНИЕ

Г. Тигранов. Армянский музыкальный театр. I Ереван, «Айастан», 1973. Тир. 3000 экз., £30 с.

Вышел в свет третий том исследования «Армянский музыкальный театр», завершающий рассмотрение данной области национального художественного творчества. Автор труда Г. Тигранов посвятил созданию этой капитальной работы более тридцати лет своей жизни. В первых двух томах, изданных в 1956 и 1960 годах, фактически исчерпывался весь накопившийся к тому времени материал, охватывающий историю музыкального театра в Армении с древнейших времен до балета Э. Оганесяна «Мармар» и оперы А. Бабаева «Арцваберд». Третий том посвящен произведениям, созданным за последние пятнадцать лет — - вплоть до опер и балетов уже завершенных, но еще не увидевших свет рампы (например, балет Г. Егиазаряна «Ара Прекрасный и Шамирам»). Сказать про труд Тигранова, что он является важнейшим вкладом в армянскую советскую литературу о музыке, на наш взгляд, было бы не совсем точно, так как он относится к числу трудов, которые формировали наше музыковедение. Книга Тигранова может быть поставлена в один ряд с «Очерками по истории армянской музыки XIX — XX веков» А. Шавердяна и «Вопросами истории и теории армянской монодической музыки» X. Кушнарева. В чем притягательная сила названных исследований? Этого не скажешь в двух словах. В привлечении обширнейшего материала, в четкости периодизации, в умении создать цельную композицию, в осмыслении длинного ряда фактов в свете единой идейной установки, в научной объективности характеристик. Глубина мысли здесь сочетается с простотой изложения, детальный анализ — с умением подняться над частностями. Эрудиция авторов простирается не только на область армянской музыки, но опирается на глубокое знание мировой музыкальной культуры в целом. Отсюда тенденция рассматривать развитие музыкального искусства в органических связях с действительностью и разнообразными историко-культурными явлениями.

Когда были изданы первые два тома «Армянского музыкального театра», в армянском музыкознании были весьма редки труды, посвященные отдельным жанрам, и поэтому работа Тигранова стала своего рода образцом для дальнейших исследований подобного типа. Отметим хотя бы книги Ш. Апоян «Фортепианная музыка Советской Армении» (1968) и М. Тер-Симонян «Камерноинструментальная ансамблевая музыка Армении» (1974).

103

К. Худабашяе

В этих образцах «тиграновской школы» нашел воплощение ряд основополагающих ее тенденций, и главная из них — рассмотрение проблематики национальной музыки в тесной связи с общей проблематикой современного мирового и советского музыкального творчества.

Итак, в трех книгах «Армянский музыкальный театр» представлена широкая историческая перспектива становления, формирования и развития одного из крупнейших музыкальных жанров. Что входит в тиграновское понимание истории жанра? Разумеется, не только создание опер ; балетов, музыкальных комедий, но и театральная жизнь произведений, режиссура, балетмейстерская работа, художественное оформление. По прочтении трех томов мы получаем поистине энциклопедические познания в области армянского театра, да и не только в ней: ведь каждое крупное сочинение того или иного композитора рассматривается на фоне его творчества, с приведением биографических данных и кратких или пространных характеристик других его сочинений, «подводящих» к созданию данной оперы или балета. Крометого, в каждой книге отдельный раздел посвящен публикации оперных либретто, а последний том снабжен впервые составленной краткой хронологией армянского музыкального театра, сведениями об основных хранилищах соответствующих документов, списком опубликованных историографических материалов.

Эти указатели еще раз демонстрируют, сколь громадная, кропотливая работа была проделана автором. Из всех балетов, опер и музыкальных комедий армянских композиторов целиком опубликованы лишь восемь, некоторые — в отрывках, большинство же остается в виде рукописей. Причем в ряде случаев автору приходилось восстанавливать пооизведение буквально по кусочкам. Кстати, результатом этой реставраторской работы явилось не только первое исследование об оперном творчестве Т. Чухаджяна (композитора, создавшего первую армянскую оперу в 1868 году), но и постановка оперы «Аршак Второй» на сцене Ереванского театра оперы и балета имени Спендиарова в 1945 году. Нередко на основе разрозненных фрагментов, хранящихся в архивах композиторов, Тиграновым домысливалась и создавалась картина цельного произведения (так было, когда выявлялись, высвечивались оперные замыслы X. КараМурзы и Комитаса). Для того чтобы понять процесс создания того или иного опуса начиная от его предыстории и кончая завершением работы, изучался весь архивный материал — рукописи, письма, афиши, воспоминания, дневники и т. д. Таковы трудности освоения прошлого, но и по мере перехода к нашим дням трудности отнюдь не уменьшались. В первых двух томах временная отдаленность материала давала больше возможностей для объективных оценок. Третий том — это сегодняшний день, и здесь определение значимости произведения в контексте истории жанра целиком лежит на совести исследователя. Тут Тигранову пришли на помощь эрудиция, профессионализм, умение выявить удачи и просчеты произведения, не смешивая их с удачами и просчетами постановки, режиссерского решения, с длительностью или краткостью сценической жизни спектак

104

ля. Этому способствует и четкая жанровая характеристика каждого произведения в отдельности, а также классификация опер и балетов по принадлежности к той или иной жанровой ветви. Принцип оценки подобного на фоне подобных, как во временном, так и в жанровом отношениях, казалось бы, элементарный в любой науке, почему-то не всегда соблюдается в нашем музыкознании. В книге Тигранова он проводится последовательно и точно. В отличие от первых двух томов, где почти каждая глава была монографической, посвященной музыкальнотеатральному творчеству отдельного композитора (Т. Чухаджяна, Комитаса, X. Кара-Мурзы, М. Екмаляна, А. Тиграняна, А. Спендиарова, С. Бархударяна, А. Тер-Гевондяна, А. Степаняна, Л. Ходжа-Эйнатова, А. Хачатуряна), третий том построен, если можно сказать, двупланово. Наряду с традиционными вводными, заключительными и монографическими главами (творчество А. Баласаняна, Г. Егиазаряна, А. Арутюняна, А. Хачатуряна, Э. Оганесяна, А. Айвазяна, Н. Симонян) здесь есть главы, посвященные важнейшим сюжетно-тематическим, жанровым типам (одна из них связана с воплощением героической темы — оперы «Огненное кольцо» А. Тертеряна, «Крушение» Г. Арменяна, «Человек из легенды» Г. Ахиняна, балеты «Бессмертие» К. Орбеляна, «Героическая баллада» А. Бабаджаняна; другая — с претворением в армянском оперном и балетном творчестве народных мифов, сказаний и легенд — балеты «Прометей» Э. Аристакесяна, «Ахтамар», «Ивушка» и «Сако Лорийский» Г. Ахиняна, «Сотворение мира» Ю. Казаряна, опера «Сказка для взрослых» Э. Арутюняна и т. д.).

Именно четкая жанровая градация помогла автору ввести новосозданные произведения в общее русло развития всего армянского музыкального театра. Так, вполне обоснованно отмечается «тенденция значительного расширения идейно-образного содержания, сюжетно-тематического, жанрового диапазона армянского оперного и балетного творчества», сказывающаяся, в частности, в создании «опер и балетов, посвященных революционной борьбе народа за установление Советской власти в Армении, героическому подвигу советских людей в Великой Отечественной войне» (с. 200). Выделяются различные решения творческих задач: в традициях революционного театра, драматургии Брехта и античной трагедии («Огненное кольцо» А. Тертеряна), с помощью приемов социально-психологической драмы («Крушение» Г. Арменяна), в хроникальном («Человек из легенды» Г. Ахиняна) или условно-аллегорическом аспекте («Бессмертие» К. Орбеляна), в плане оперы-памфлета («Сказка для взрослых» Э. Арутюняна). «Признаки жанрового и стилевого многообразия, — пишет автор, — проявляются на различных уровнях, включая музыкальный язык и тематизм» (с. 206). К этому выводу Тигранов приходит путем детального анализа исследуемых произведений, подчеркивая в каждом случае особенности языковой структуры — претворение мелодики крестьянской или городской песни, декламационное™, интонаций революционной песни, старинных пес

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание