гих гуманитарных наук, занимающихся изучением истории марийского народа...» ⁸.

Марийцы, удмурты и мордва — народы лесного происхождения, прежде занимавшиеся преимущественно охотой и рыбной ловлей. В общих природных условиях некогда сложились не только общие традиции быта, но и культовые обряды с верой в волшебные силы леса; сложился музыкально-поэтический фольклор, воспевающий могущество и красоту этих сил, сформировался, в частности, тип «лесной песни», с характерными мелодико-ритмическими контурами. Достаточно сравнить мордовскую «Келу» («Береза»), марийскую «Элнет кожлат» («Илетский лес») и удмуртскую «Сюрес дурын лабрес кызьку» («У дороги ветвистая береза») в записях — соответственно — Г. Сураева-Королева, В. Коукаль и И. Травиной.

Глубокое внутреннее родство марийской, удмуртской и мордовской песенности заключено, на наш взгляд, прежде всего в общих интонационно-мелодических формах или типах заполнения пентатоники (трихорды «прямые» и «опевающие»), в органическом сочетании пентатонических кварто-секундовых и диатонических терцо-квиитовых попевок. В мордовском и марийском фольклоре обнаруживаются и другие общие черты, в частности преобладание минорной пентатоники и триольно-синкопированный ритм плясовых.

Удмуртская песня, как и марийская, и мордовская, основана не только на пентатонике, развивающей трихордные образования секундно-терцового типа, но и на элементах терцовых диатонических ладов, что во многом объясняет редкий в пентатонических культурах факт существования многоголосия, а также перерастание пентатонических ладов в полные семиступенные диатонические лады.

Прочные межнациональные связи, веками складывающиеся между народами Поволжья во всех сферах материальной и духовной жизни, интенсивно развились и обрели новое качество после Великого Октября. Это находит свое выражение в историческом процессе взаимообогащения и взаимовлияния социалистических национальных культур. Если говорить только о марийском песнетворчестве как основе стиля зрелых советских художников, то нужно назвать таких мастеров, как Я. Эшпай, Н. Сидушкин, К. Смирнов, А. Искандеров, а из числа более молодых — А. Эшпая, А. Луппова. А сколько великолепных мастеров выдвинули за последние десятилетия Татария, Башкирия, Чувашия! Впрочем, это уже тема другой исследовательской статьи.

_________

⁸ Б. А. Серебренников. Происхождение марийского народа по данным языка. В сб. «Происхождение марийского народа». Указ. изд., с. 175.

К изучению зарубежной музыкальной культуры

Г. Шнеерсон

Леонард Бернстайн

Это имя носит один из самых талантливых и ярких американских музыкантов, выдвинувшихся в послевоенные годы. На редкость разносторонний художник, композитор, дирижер, пианист, лектор-просветитель, писатель, Бернстайн в своем творчестве обращается к самым разным жанрам от симфонии до оперетты, мюзикла и эстрадной песни. Выдающийся дирижер, пользующийся мировой славой, он одиннадцать лет возглавлял симфонический оркестр Нью-Йоркской филармонии, первым среди американцев заняв этот высокий пост и выступив с нью-йоркским коллективом во многих странах, включая Советский Союз. Литературные труды Бернстайна, и прежде всего его книга «Бесконечное разнообразие музыки» ¹, знакомят нас с интересным мыслителем и остроумным собеседником, высказывающим свои взгляды на задачи музыкального искусства в жизни современного общества.

С самого начала музыкальной карьеры Бернстайна сопровождали удачи. Этим он обязан своей разносторонней одаренности, огромному трудолюбию, фанатической, как он сам говорит, любви к музыке.

Леонард Бернстайн родился 25 августа 1913 года в городе Лоренсе, недалеко от Бостона, в семье иммигрантов из России. Мальчик заинтересовался музыкой относительно поздно, примерно, в десятилетнем возрасте, после того, как в доме появилось пианино, подаренное ему теткой. Делая быстрые успехи в игре на фортепиано, юный пианист с особым увлечением отдавался стихии эстрадной музыки, начав с тринадцати лет выступать в любительском джазе. Семнадцати лет Бернстайн стал студентом Гарвардского университета, где изучал композицию у Уолтера Пистона и Эдуарда Бёрлингема Хилла, игру на фортепиано у Г. Гебхарда, а после окончания университета в 1939 году поступил в Музыкальный институт Кэртиса в Филадельфии в класс фортепиано Изабеллы Венгеровой и дирижирования — Фрица Райнера. Важную роль в формировании молодого музыканта сыграл Сергей Кусе-

_________

Данная статья представляет собой фрагмент из книги «Портреты американских композиторов», готовящейся к печати в издательстве «Музыка».

¹ Leonard Bernstein. The Infinite Variety of Music. New York, 1970.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

К изучению зарубежной музыкальной культуры

Г. Шнеерсон

Леонард Бернстайн

Содержание