и четко делилась на три раздела, которые можно условно назвать «серьезной» классикой, «серьезной» современной музыкой и «легкой» классической музыкой. Хронологический принцип составления программы, как известно, не единственный. Если Месса Шуберта, к примеру, достойно открыла концерт, то его Танец и Серенада оказались уместнее после сочинений Шёнберга. Удачной была и штраусовская «кода» вечера.

В венском хоре более восьмидесяти участников. Для любительского коллектива это немало. Исполнительски выступление, скажем прямо, не оставило того полноценного удовлетворения, которое дает искусство первоклассных мастеров, хотя и было по-своему интересным. Приблизительное интонирование нередко смазывало «вертикали», особенно в быстром темпе. В то же время музыкальный вкус и культура дирижера, явное старание хористов давали порой хорошие художественные результаты. Запомнилось, например, очень мягкое, одухотворенное исполнение Ave verum Моцарта и Ave Maria Брукнера с красивым pianissimo у теноров.

Из хоров Шёнберга и Веберна в программу вошли наиболее тональные. Но и они потребовали от певцов «темперированного» слуха, поэтому воплощение их можно считать очевидным достижением коллектива. Лучше всего прозвучало многочастное произведение Шёнберга «Покой на Земле» («Friede auf Erden» op. 13) — хоровая поэма, написанная на поэтический текст К. Майера в 1907 году. Правда, и здесь недоставало динамической яркости, контрастов. Чуть торопливое движение нивелировало сочные гармонические краски.

Что касается «десерта» программы, то он состоял в основном из аранжировок для хора. Не все было спето равноценно. «Три веселых хора» Моцарта (так они названы в программе) написаны в оригинале для ансамбля солистов. Их обманчивая простота требует очень высоких профессиональных данных, которыми хор пока не обладает. Аранжировка штраусовской польки: «Трик-трак», выполненная дирижером Г. Тойрингом, а также исполненные на «бис» вальс «На прекрасном голубом Дунае» и «Кайзер-вальс» пленили выдумкой, свежестью и были исполнены с завидной легкостью.

У Венского молодежного хора весьма широкие музыкальные интересы. Разнообразный репертуар постоянно привлекает в коллектив новых поклонников хоровой музыки. Любовь этих молодых людей к хоровому исполнительству, явственно ощущаемая в их пении, принесет им, надо надеяться, новые творческие достижения.

М. Рыцарева

Письма из городов

ТБИЛИСИ

ТРИ СОБЫТИЯ СЕЗОНА

Нынешний музыкальный сезон в Грузии, большая часть которого прошла под знаком XXV съезда КПСС, радует обилием концертов, в том числе авторских, встреч композиторов и музыковедов со слушателями. Ниже речь пойдет о нескольких примечательных событиях этого сезона.

*

После длительного перерыва и коренной реорганизации дала свой первый концерт Государственная республиканская хоровая капелла Грузии. Исполнительская судьба одного из важнейших музыкальных коллективов республики, во многом способствовавшего развитию современного грузинского хорового искусства, складывалась не всегда ровно. Бывали творческие победы, случались спады и поражения. В последние годы на фоне резкого подъема исполнительского искусства Грузии достижения капеллы выглядели весьма скромно, что и стало причиной упомянутой реорганизации. Во главе капеллы стал Г. Мунджишвили, хорошо зарекомендовавший себя в качестве хормейстера Тбилисского оперного театра.

Рецензируемый концерт как бы подвел первые итоги работы капеллы с новым руководителем. Порадовали звуковая дисциплина, большая, чем раньше, чистота интонационного строя, ясность мелодических линий. Конечно, до безупречного звучания капелле еще далеко, но уже сейчас надо отметить четкость выпевания гармонических последовательностей, порою довольно сложных, как в хоровых пьесах Мессиана и Бернстайна, в некоторых произведениях грузинских авторов.

Капелла выступила с разнообразной программой, отмеченной широтой исторической перспективы (от Баха до современных композиторов). Менее всего, пожалуй, удаются пока коллективу сочинения Баха со свойственным им звуковым нагнетанием, одновременным «свечением» нескольких линий, многими другими стилевыми чертами, требующими высокого хорового мастерства.

Одно из отделений целиком состояло из произведений современных грузинских композиторов. Прозвучали и сочинения давно уже известные нашей публике, ставшие репертуарными (например, «Долури» А. Мачавариани, исполненное, кстати, без огонька,

что лишило очаровательную пьесу соответствующего темперамента, остроумия), и новинки, среди которых особенно тепло был принят хоровой цикл И. Кечакмадзе «Тбилисские песни». Они пленили свежестью музыки, эмоциональностью, темпераментом. Цикл И. Кечакмадзе, несомненно, станет предметом специального исследования. По следам свежих впечатлений хочется лишь отметить безукоризненный интонационный вкус автора, сумевшего освободить мелодии иных запетых городских песен от налета банальности, освежить стертые мелодические образы, придать им привлекательность первозданного. Подчеркну также выразительность хоровой фактуры, «оркестровое» чутье автора, добившегося красочнейших эффектов, отличное ощущение им природы самого хора, его специфики и возможностей. Все эти отличительные черты цикла капелла передала превосходно. Оба дебюта — и композиторский, и исполнительский — удались на славу.

*

Совсем недавно мало кто знал о существовании в Грузии Маднеули. Этот маленький поселок с населением в несколько тысяч человек, возникший на месте бывшего села Казрети Болнисского района, обещает вырасти в крупный промышленный город цветной металлургии. И не случайно он стал объектом пристального внимания широкой общественности, источником вдохновения поэтов, композиторов. Уже появились первые стихи и песни, посвященные трудовому подвигу маднеульцев — трудящихся горно-обогатительного комбината. Был проведен конкурс на лучшее художественное произведение, отражающее тему «Маднеули — город будущего».

Еще одно свидетельство заботы о жителях поселка — состоявшийся здесь концерт-встреча с композиторами республики. Расширяя сферу своей шефско-просветительской деятельности, композиторская организация Грузии стремится охватить наиболее отдаленные районы, наладить там с помощью лучших филармонических сил пропаганду классической и советской, в том числе современной грузинской, музыки. С этой целью еще в прошлом году были предприняты совместные поездки Государственного симфонического оркестра Грузии, группы композиторов и исполнителей в южную часть республики. Теперь взято шефство и над Маднеули. Сюда приезжали первый секретарь Союза композиторов Грузии Гиви Орджоникидзе, ректор Тбилисской консерватории, композитор С. Цинцадзе, его коллеги Г. Сихарулидзе, А. Раквиашвили, Ш. Давыдов, музыковеды Н. Кавтарадзе, М. Джапаридзе, поэты М. Поцхишвили, О. Шаламберидзе, группа музыкантов-исполнителей, представители партийных и общественных организаций.

Хозяева поведали гостям о своих трудовых успехах, достигнутых ими в год XXV съезда КПСС, о будущих планах, ознакомили с производством. Затем состоялось торжественное заключение соглашения о дружбе между СК Грузии и маднеульцами. Участникам самодеятельного эстрадного ансамбля комбината были вручены ноты новых песен, консерватория преподнесла местному Дому культуры рояль.

Собравшиеся в зале Дома тепло приветствовали С. Цинцадзе, чьи прелестные квартетные миниатюры с большим изяществом и блеском сыграл Государственный струнный квартет Грузии в составе К. Вардели, Т. Батиашвили, Н. Жвания и О. Чубинишвили. Здесь впервые прозвучали две песни из вокального цикла «Маднеули — мечта моя» молодого композитора Г. Сихарулидзе (стихи М. Поцхишвили); цикл, написанный для тенора и мужского октета, был премирован на упомянутом конкурсе. В его исполнении приняли участие автор — Г. Сихарулидзе и Вокальный октет Госкомитета телевидения и радио Грузии.

В концерте выступили также певцы Н. Мкервалидзе, Э. Гецадзе, Т. Цагурия, скрипачка И. Яшвили. Музыковед Н. Кавтарадзе кратко аннотировала каждое сочинение. Для присутствующих, а в зале сидела преимущественно молодежь, концерт стал встречей с настоящим искусством.

*

Солист ГАБТа З. Соткилава давно уже имеет в нашем городе немало истинных поклонников. На этот раз интерес к его гастролям был особым: певец выступал в авторском вечере О. Тактакишвили, состоявшемся в Большом зале Тбилисской консерватории. В программу вошли две вокально-симфонические сюиты — «Лирическая любовная» и «Мегрельские песни». В исполнении их помимо З. Соткилавы участвовали М. Наморадзе (сопрано), мужской вокальный ансамбль «Рустави» и Камерный оркестр Грузинской филармонии. «Лирическая любовная» в Тбилиси прозвучала впервые.

Один из выдающихся представителей грузинской советской композиторской школы О. Тактакишвили постоянно обращается к богатейшим традициям народного музицирования, разным пластам грузинского музыкального фольклора. Новое сочинение во многом продолжает линию «Мегрельских песен» не только аналогичным составом исполнителей (тенор, сопрано, вокальный ансамбль и камерный оркестр), но и своими художественными качествами: ясностью мысли, демократичностью музыкального языка, скупостью оркестровых выразительных средств, даже общностью настроений — поэтический текст сюиты (автор М. Поцхишвили) близок к образной сфере народных песен. В сюите господствует лирика, то нежная, то мужественная, то грациозная, то ласково-шутливая.

Одна из самых впечатляющих миниатюр сюиты — пятая ее часть («Грусть»), отмеченная большой человечностью, внутренней экспрессией. В эмоциональном (по-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

М. Рыцарева

ТРИ СОБЫТИЯ СЕЗОНА

*

*

*

Содержание