Благоя Ивановский и Кирилл Македонский — сложившиеся зрелые мастера, опирающиеся в своих исканиях на родной македонский фольклор. Музыку их отличает академическая законченность манеры, эмоциональная уравновешенность. К сожалению, о нынешнем периоде работы названных авторов нам трудно судить, ибо они показывали сочинения 1520-летней давности (соответственно — симфоническую поэму «Раздумья» и Четвертую симфонию), но, бесспорно, каждый из них вносит свой весомый художественный вклад в строительство македонской профессиональной культуры.
Серьезностью, культурой мышления отличаются Концерт для скрипки с оркестром и «Диаметрия» Тома Прошева, руководителя популярного в стране и за ее пределами камерного ансамбля современной музыки «Света София».
Свежим тематизмом, общей экспрессивно-красочной манерой письма привлекла музыка Михаила Николовского, в частности его «Вариации», написанные для только что названного ансамбля, камерно-инструментальная Сюита, три «Песни об озере» для тенора с фортепиано, «Баллада» для виолончели с фортепиано. Пожалуй, менее сильное впечатление оставили хоровые миниатюры композитора — «Борец» и «Пейзаж». Здесь порой недоставало органичности вокального письма, но, повторяем, в целом устремления М. Николовского заслуживают поддержки.
Чрезвычайно приметной представляется творческая и общественная деятельность Драгослава Ортакова и Сотира Голабовского. Оба они сочетают занятия композицией с музыковедением, фольклористикой, оба ищут живой контакт с народным искусством, и, хотя далеко не все их стилистические эксперименты равно убедительны в эстетическом отношении, несомненна ценность их работы — всегда, если можно так сказать, творчески исследовательской — для воспитания молодого поколения македонских композиторов.
Последние, кстати сказать, были представлены на «Осени» вполне убедительно. Мы слышали сочинения Димче Николеску («Трио-сонату»), Стойче Тошевского (камерно-вокальные пьесы «К югу» и «Мадригалы», примечательные своим ясно выраженным национальным колоритом), Стояна Стойкова (фортепианное Скерцо, «Музыку для скрипки и вибрафона», пьесу для инструментального ансамбля «Письмо»), Томислава Зографского (три вокальные миниатюры).
Наиболее разносторонне было показано, пожалуй, творчество Ристо Аврамовского. В концертах прозвучали его виолончельная и вокальная миниатюры, фортепианный цикл («Три исповеди-молитвы»), инструментальный «Канон» для камерного оркестра. Вне сомнений музыкантская одаренность молодого композитора. У него хороший тембровый слух, он очень точен в выполнении своих намерений, находится, как говорят, «в курсе» новаций музыкального письма и, подобно иным своим сверстникам, определенно тяготеет к воплощению образов «седой старины». Хорошее впечатление оставили в контексте данных устремлений названный фортепианный цикл, сольная виолончельная «Микросюита». И все же кажется несколько ограни-

Мужской хор из Скопле

Камерный ансамбль «Света София»
ценной образная амплитуда творчества Р. Аврамовского. Похоже, его пока что сковывают избираемые им приемы: он еще не стал их «хозяином»…
В целом же панорама македонской музыки порадовала многообразием творческих индивидуальностей, прочной опорой на народное искусство, верностью классическим традициям. Хочется надеяться, что на следующих смотрах все названные мастера приумножат свои достижения и к ним присоединятся другие, еще более молодые творцы национального искусства.
Было бы, разумеется, неправильно не сказать о тех, кто по праву разделил с композиторами Македонии успех «Стругской осени» — о плеяде талантливых исполнителей. Мы уже упоминали «Света Софию» — это, безусловно, ансамбль хороших солистов, способных показать образцы художественного мастерства. Значительную ценность представляет Камерный оркестр радио и телевидения Скопле, руководимый Олдржихом Пипеком — талантливым дирижером, сумевшим на высоком уровне представить сложную программу (особенно хорошо прозвучали «Дивертисмент» В. Никоновского, но и сочинения С. Стойкова, Р. Аврамовского, М. Николовского).
Исключительно сильное впечатление оставила игра виолончелистки Душки Тасевской — поистине прекрасного исполнителя, владеющей «жемчужной» техникой, обаятельным звуком, редкостной музыкальностью. Отрадно, что македонские композиторы имеют такого отличного интерпретатора и пропагандиста их творчества.
Порадовали и солисты на деревянных духовых инструментах — флейтист Киро Божиновский, гобоист Киро Давидовский, кларнетист Борис Танасков. Отлично зарекомендовал себя скрипач Божидар Братоев, ученик известного болгарского мастера Э. Камиларова. Превосходную вокальную школу и — что особенно приятно отметить — высокую музыкальную культуру, вдумчивую интерпретаторскую работу продемонстрировали вокалисты Ана Липша-Тофовик, Лилиана Анастасиевик, Эмилия Аврамовская, Благоя Николовский и другие.
…Мы покидали Стругу полные впечатлений, не только музыкальных. Все прошедшие дни ласково плескалось под балкончиками гостиницы «Бисер» — новой, но выстроенной в стиле старинной македонской архитектуры — Охридское озеро, красоты дивной, удивительной… Мы ездили в сам Охрид, осматривали его достопримечательности. А сегодня к памятникам старины, которыми славен город на озере (ведь именно там радует своей старинной, строгой и доброй красотой «Света София»), прибавились многие современные строения, например гостиница «Метрополь», построенная с учетом всех высококлассных туристических удобств и вместе с тем сохраняющая неповторимый аромат исконно национальных архитектурных форм, деталей орнаментики, своеобразных «этнографических стилизаций», и, конечно, — памятники, постаменты, обелиски, уходящие в синее южное небо, — дань вечной памяти народной борцам за свободу и независимость Югославии. Их встречаешь повсюду — в городских скверах, на горном перевале, возле маленьких кафе с милым названием «Огниште»…
А самое главное ощущение — дружеской приязни, которой окружали нас наши хозяева, музыканты Македонии. И потому мы будем особенно рады их новым успехам, рады будем вновь встретиться с ними.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Закономерности развития музыки в социалистическом обществе 4
- Подарок старейшего музыканта 15
- Образец осознанного мастерства 20
- Развивая эпические традиции 24
- Новаторство возрожденной традиции 28
- Инициатива, заслуживающая поддержки 32
- Новая программа «александровцев» 37
- На авторских концертах: Р. Щедрина; А. Эшпая; М. Зариня и З. Левиной; А. Шаверзашвили и С. Цинцадзе; Ч. Нарымова и В. Жубинской; Вл. Успенского и Б. Горбульскиса, Я. Цигляра и В. Дмитриева; О 39
- Гордость оперной сцены 48
- Телепортрет певицы 53
- Талант, мастерство, одержимость 55
- На пороге зрелости 59
- Она несет с собой праздник 62
- Размышления после смотра 64
- Прожить народную песню 66
- Молодость пятисотлетия 74
- Концерты Эмиля Гилельса 77
- Продолжение знакомства 80
- Поет «Ave Sol» 81
- Звучит музыка друзей 83
- На юбилейном вечере Надежды Казанцевой 84
- Шарль Брюк 87
- Молодежный хор из Вены 88
- Письма из городов. Тбилиси: три события сезона 89
- Из переписки Н. А. Римского-Корсакова с В. И. Вельским (окончание; публикация А. Орловой и В. Римского-Корсакова) 92
- Кризис сознания — кризис культуры 110
- Монография жанра 113
- XIX Берлинский 117
- Словацкий оперный 121
- Македонский первый… 125
- Трибуна XII — Опатия 129
- Нереальный барьер и реальные проблемы 131
- Наш вестник 137