Выпуск № 12 (445) | 1975 - страница 32

Боляров — Б. Минжилкиев
Елена — С. Серафимович
«Июльская ночь»

лодой Елены Р. Свисткова. Уверенно и точно звучит ее красивое, сильное лирико-драматическое сопрано. А вот в скованности поведения артистки сказывается недостаток сценического опыта.

Д. Джалгасынова привлекает сердечностью, непосредственностью исполнения. В музыкальной сказке Колмановского она изящно поет Ромашку, а в «Зорях» Молчанова создает убеждающий образ Лизы Бричкиной — девушки, жадно тянущейся к людям, к жизни, к любви. Актриса обладает красивым по тембру лирическим сопрано, точно и выразительно фразирует. С большим драматизмом проводит Джалгасынова сцену гибели Лизы.

Приятное впечатление оставила М. Муратова. В «Зорях» ей поручена крохотная партия Елкиной, но артистка сумела наполнить ее озорными штрихами, придающими образу этой девушки индивидуальную неповторимость. Обаянием, нежной женственностью подкупает образ Белоснежки, создаваемый артисткой в произведении Колмановского.

В сценическом поведении Т. Сейталиева (Эмил в опере Хаджиева) — артиста, совсем еще молодого, — ощущается недостаточная опытность, в известной мере компенсируемая, однако, свободой вокализации, красотой и силой голоса (особенно звонкого в высоком регистре), той увлеченностью,с которой артист интерпретирует эпизоды и патетического и лирического характера.

Отмечу выразительность пения и убедительность сценического поведения многих других певцов киргизской труппы — прежде всего Э. Молдокуловой (Кирьянова), Е. Молчановой (Осянина), Л. Ярош (Гурвич), О. Мартиросовой (Марья в опере Молчанова и Служанка в «Июльской ночи»), В. Муковникова (Генерал в опере Хаджиева и Кактус в «Белоснежке»). Запомнилась острая характерность образа Главного исполнителя желаний в «Белоснежке» у В. Михайлова.

Все три оперы, привезенные киргизскими артистами в Москву, поставлены главным режиссером театра В. Поповым. Болгарин по национальности и болгарский гражданин, он уже многие годы практикует на музыкальных сценах нашей страны. Попов работал главным режиссером Вильнюсского театра оперы и балета, проявив себя художником пытливым, ищущим².

Наиболее благоприятное впечатление из его работ, показанных Киргизским театром в Москве, оставляет, пожалуй, «Июльская ночь». Режиссер здесь внимательно анализирует остроконфликтную ситуацию, связывающую героев оперы, и находит для каждого из них четкое и психологически мотивированное сценическое поведение. Только в конце четвертой картины (Елена поняла неизбежность разрыва с Боляровым) и в девятой картине (Елена признается сыну в том, что обманула его; отец Эмила не герой-революционер, погибший в фашистском застенке, а полковник Боляров) режиссеру не удалось преодолеть мелодраматизма, вообще в значительной степени свойственного опере Хаджиева.

Без особых претензий поставлена Поповым «Белоснежка». Тем не менее в этом спектак-

_________

² В Вильнюсе, в частности, им были впервые поставлены оперы «На перепутье» В. Палтанавичюса и «Заблудившиеся птицы» В. Лаурушаса, удостоенные второй премии на Всесоюзном конкурсе на лучший музыкальный спектакль, проводившемся в ознаменование 50-летия Великой Октябрьской социалистической революции. Оперы «Зори здесь тихие» К. Молчанова и «Июльская ночь» П. Хаджиева увидели свет рампы во Фрунзе также по инициативе В. Попова.

ле режиссеру и всему коллективу театра удалось найти ключ не только к сердцу детворы; постановка вызывает интерес и у взрослого зрителя.

К сожалению, неудача постигла режиссера в опере «Зори здесь тихие». Дело в том, что опера Молчанова, особенно в своей первой части, чрезвычайно специфична по своему жизненному материалу. Многие ее эпизоды носят подчеркнуто бытовую окраску, что требует досконального знания этого материала, которого у Попова, очевидно, не оказалось. С другой же стороны, если здесь «впасть в бытовщинку», то это будет грубой ошибкой против смысла всего произведения. Девушки и молодые женщины стали солдатами, война уже успела бесповоротно разрушить счастливую жизнь многих из них, но ни служба в армии, ни горькие судьбы не лишили их жизнерадостности, чувства юмора, наконец, неистребимой женственности. И они — нежные, ласковые, полные женского обаяния, кокетливо простодушные или лукавые — ведут борьбу не с Басковым, а с обстоятельствами, в которые их поставила война, ведут борьбу и за то, чтобы сохранить в себе женщин, их достоинство и красоту. И то, что женщинам, самой природой предназначенным даровать людям жизнь, приходится участвовать в истреблении людей, еще более обостряет трагизм оперы.

Эта мысль автора повести «А зори здесь тихие» Васильева, бережно сохраненная Молчановым, в спектакле не раскрыта. Увлекшись бытовыми подробностями, режиссер вспомнил о том, что в повести Васильева старшина Басков собственными руками строит для зенитчиц уборную, и выпустил на сцену артистку миманса в нижнем белье. К тому же он включил в ее сценическое поведение весьма малопривлекательные натуралистические подробности. В таком же виде эта девушка появляется и в эпизоде построения по тревоге, объявленной Басковым. Подобного рода «оживление» снижает настроенность действия как раз в тот самый момент, когда в опере со все большей силой начинает звучать возвышенная тема героического подвига.

Были в этом спектакле и другие недостатки. Так, перед только что упомянутой тревогой на сцене возникает пауза. Очевидно, чтобы заполнить ее, круг сцены совершает один или два оборота. Но прием этот — наивный и

Комелькова — С. Серафимович
Васков — X. Мухтаров
Осянина — Е. Молчанова
«Зори здесь тихие»

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Боляров — Б. Минжилкиев Елена — С. Серафимович «Июльская ночь»

Комелькова — С. Серафимович Васков — X. Мухтаров Осянина — Е. Молчанова «Зори здесь тихие»

Содержание

Боляров — Б. Минжилкиев
Елена — С. Серафимович
«Июльская ночь»

Комелькова — С. Серафимович
Васков — X. Мухтаров
Осянина — Е. Молчанова
«Зори здесь тихие»