Выпуск № 12 | 1975 (445)

Т. Смирнова

Наш клуб завоевал уже прочную популярность среди юных любителей музыки. В октябре нынешнего года он открыл свой седьмой сезон, как обычно приглашая наряду с постоянными членами и новичков.

Подобные творческие клубы — интересная и результативная форма работы с детьми. Ее основная задача — растить грамотного и требовательного слушателя. Цель эта стоит перед любым творческим клубом, но пути к ней могут быть самыми разнообразными. Есть своя специфика и у клуба «Юные ленинцы». Она заключается, в частности, и в том, что, наряду с лучшими произведениями классики, мы стремимся в первую очередь приобщить ребят к музыке современной, созданной для них сегодня и соотечественниками, и зарубежными мастерами. И маститые композиторы, и их младшие коллеги с радостью приходят на занятия нашего клуба, а случается, именно у нас выносят свое новое сочинение на первый «суд». В нашем клубе побывали Д. Кабалевский, А. Хачатурян, Ю. Слонов, К. Хачатурян, А. Флярковский, А. Пахмутова, Н. Макарова, М. Раухвергер, Е. Жарковский, И. Арсеев, Т. Чудова, В. Агафонников и многие другие. Тематика занятий клуба зачастую выходит за рамки музыкального искусства. Ребята встречаются не только с композиторами, но и с поэтами, драматическими актерами, кинорежиссерами, сценаристами, художниками, скульпторами, смотрят киноленты, посвященные музыке. Таким образом мы стараемся на конкретных примерах показать им процесс взаимосвязи и взаимовлияния смежных искусств.

В каждом сезоне проводятся занятия, связанные с изучением музыкальных инструментов. В гостях у ребят побывали оркестр Московского Детского музыкального театра, оркестр народных инструментов, Духовой образцово-показательный оркестр МВД. Надолго запомнится ребятам встреча с артистом Москонцерта Д. Локшиным — замечательным рассказчиком и исполнителем на народных инструментах. Мы стремимся к тому, чтобы содержание бесед из года в год углублялось. Так, например, тема «Поэзия и музыка» в минувшем сезоне получила более конкретную расшифровку на двух занятиях: «Пушкин и Глинка» и «Поэзия Лермонтова и Есенина в музыке». Новое освещение приобрела в этом году тема «О чем пела старая Русь» — одна из клубных встреч, посвященная эпосу разных народов.

В наших концертах принимают участие многие исполнители столицы. Но с особенной радостью встречают ребята своих сверстников — учащихся ЦМШ и районных музыкальных школ. На сцене Всесоюзного Дома композиторов выступали почти все хоровые коллективы Москвы: детские хоры Института художественного воспитания, ЦДКЖ, Центрального телевидения и Всесоюзного радио, студий «Дубна», «Пионерия», «Восход»... Возрастной состав членов клуба за прошедшие годы существенно изменился. Ряды наших постоянных 12–13-летних слушателей значительно пополнились ныне младшими школьниками и дошколятами. Помимо москвичей, к нам приезжают ребята из Зеленограда, Калуги, Серпухова и других подмосковных городов. Ребята регулярно приносят в клуб на обсуждение свои стихи, рисунки, коллекции, фотоснимки, дружно готовятся к традиционному конкурсу-смотру в конце сезона. Они не просто познают музыкальное искусство, но и осваивают сам процесс творчества, учатся не только получать знания, но делиться ими друг с другом.

В этом году мы продолжим разговор о песне, киномузыке, малоизвестных страницах русской музыкальной классики. Специальное занятие — «Музыкальная летопись Родины» — будет проведено навстречу XXV съезду КПСС.

Члены клуба «Юные ленинцы»

Открытое письмо-поздравление Е. Г. Брусиловскому

НАШ ДОРОГОЙ УЧИТЕЛЬ, ЕВГЕНИЙ ГРИГОРЬЕВИЧ!

Поздравляем Вас со славным 70-летним юбилеем. Мы гордимся тем, что Вы встречаете его новыми яркими творческими достижениями: двенадцатым по счету сценическим произведением и Восьмой симфонией. От всего сердца желаем Вам и в дальнейшем той напряженной и интенсивной деятельности, которой отличается вся Ваша жизнь.

Каждое Ваше новое сочинение — это не просто очередной «номерной» опус, это непременно новая художественная идея, осуществление которой становится всегда заметным музыкальным событием.

Сегодня, обращаясь к прошлому, хочется вспомнить Ваши оперы 30-х годов, где древние мелодии казахского народа впервые обрели новую жизнь. Плодотворность этого первого в истории казахской культуры опыта особенно очевидна по прошествии сорока лет. Все эти годы «Кыз-Жибек» остается одним из любимейших спектаклей, выдержавшим более 1 000 представлений; по сей день живет на оперной сцене «Ер-Таргын».

Досконально и изнутри изучив казахский фольклор, Вы выявили те его свойства, которые стали источником национального симфонизма. Сформировавшийся в условиях европейского профессионализма, симфонический метод мышления издревле присущ и казахскому народному творчеству. Вы с успехом доказали это своими симфониями 50–70-х годов, напоенными живительными соками народной музыки. Эти сочинения поистине блистательный опыт оркестрового воссоздания той «симфонии», которая звучит в казахских домбровых кюях.

В письме-поздравлении невозможно даже перечислить все Ваши сочинения симфонического, оперного, камерного и эстрадного жанров. Да в том и нет необходимости, ибо сочинения Ваши известны народу, тем более — музыкантам-профессионалам. Для композиторов же они источник мастерства и творческого вдохновения. Все это особенно остро чувствуем мы — те, кто с гордостью называют себя Вашими учениками. Конечно же, в дни Вашего славного юбилея мы с большой теплотой и благодарностью вспоминаем занятия с Вами. Ведь класс Евгения Григорьевича Брусиловского — это большая семья, благоприятный творческий климат которой всегда определялся ее главой.

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет