Выпуск № 12 | 1975 (445)

На репетиции. Дирижирует К. Кольчинская

«В январе 1944 года я прилетел в разрушенную Варшаву, — рассказывает С. Ильясевич. — Каково было мое изумление, когда вечером, включив полевую радиостанцию, я поймал передачу — оперу Пёрселла “Дидона и Эней”, исполняемую нашими учеными-музыкантами».

Его рассказ поддерживает 83-летний В. Яременко, кандидат медицинских наук, — еще один «старожил» оркестра: «Я счастлив тем, что в 1935 году был приглашен В. Зерновым в состав симфонического оркестра в качестве скрипача. Хорошо помню наше выступление в Радиотеатре в 1936 году. Симфонией Дворжака дирижировал И. Аносов, это была первая передача нашего оркестра в эфир».

В год 30-летия оркестра на Московском фестивале самодеятельного искусства коллективу было присвоено звание лауреата и звание народного коллектива. Среди его участников есть люди, которые получили музыкальное образование. В. Карра, например, выпускник Лейпцигской консерватории. Громадный успех сопутствует также пианисту-солисту Ю. Сухаревскому. Доктор технических наук, профессор, лауреат Государственной премии СССР, заместитель председателя Научного совета по гидрофизике АН СССР, заведующий отделом Акустического института АН СССР, он в свое время блестяще закончил аспирантуру у Игумнова.

Состав оркестра за сорок с лишним лет, естественно, менялся. В данное время в нем около семидесяти человек — профессоров, кандидатов наук, преподавателей вузов, студентов и аспирантов. За последние годы выросла молодежная прослойка. Есть в оркестре и бывшие профессионалы, которые не могут жить без музыки.

Правомерен интерес профессиональных музыкантов к оркестру. Многие годы длятся эти творческие контакты. Интересно, что первое выступление 15-летнего И. Ойстраха вместе с Д. Ойстрахом (Концерт Баха для двух скрипок с оркестром) произошло именно с этим коллективом. Вместе с ним играли и другие прославленные мастера советского исполнительского искусства — С. Нейгауз, Г. Баринова, В. Пикайзен, А. Каплан, Л. Сосина, Е. Малинин, а также композиторы Д. Шостакович, А. Хачатурян, Д. Кабалевский.

Не забывает оркестр и творческую молодежь, в частности коллектив принимал активное участие в подготовке V конкурса имени Чайковского. Ученые гордятся, что с ними впервые в Москве публично выступили А. Гаврилов, С. Иголинский, Д. Фейгельсон.

«Нами движет одно чувство — настоящая любовь к музыке», — говорят ученые. А вот какой отзыв получил оркестр от Д. Кабалевского: «Положительный опыт работы симфонического оркестра... заслуживает самой широкой популяризации. Этот опыт должен послужить примером для других музыкальных коллективов, показывая, каких больших результатов может достигнуть оркестр, работающий на общественных началах, когда его работа основана на серьезном отношении к искусству, на непрерывном стремлении к совершенствованию».

Талантливый дирижер, дипломант Всесоюзного конкурса дирижеров К. Кольчинская встала теперь за пульт, заменив недавно ушедшего из жизни Л. Пятигорского. Несмотря на короткий срок ее работы с оркестром, своей требовательностью, работоспособностью она уже успела завоевать уважение и благодарность ученых-музыкантов. Оркестр связывает с ней многие свои надежды.

Н. Заславская

ПАМЯТИ УШЕДШИХ

С. И. ШЛИФШТЕЙН

9 августа 1975 года скоропостижно скончался Семен Исаакович Шлифштейн.

Окончив Московскую консерваторию в 1929 году, молодой тогда музыкант (С. И. Шлифштейн родился в 1903 году в Саратове) с энтузиазмом принялся за работу. Основное поле его деятельности — разработка проблем советского музыкального творчества, анализ новых произведений советской музыки. Среди многих публицистически острых статей Шлифштейна нельзя не вспомнить его яркие выступления о «Семене Котко» и «Войне и мире» С. Прокофьева. Именно с Прокофьевым связаны лучшие страницы творчества ученого и критика. Он первым откликнулся на ряд прокофьевских премьер, его усилиями создан ценнейший труд «С. С. Прокофьев. Материалы. Воспоминания. Документы». Столь же кропотливую работу проделал он по подготовке сборника «Н. Мясковский. Собрание материалов в двух томах». Живо, глубоко писал Шлифштейн о музыке того же Н. Мясковского, Д. Шостаковича, Р. Щедрина, Г. Свиридова, В. Белого. В последние годы Семен Исаакович с увлечением работал над книгой-исследованием о творчестве Мусоргского.

Будучи учеником прославленного педагога-пианиста Ф. Блуменфельда, Шлифштейн всегда интересовался и проблемами музыкального исполнительства. Этой теме критик посвятил немало блистательных статей.

Не менее памятны и устные выступления Семена Исааковича — страстного оратора, убежденно отстаивавшего свои позиции. Таким честным и принципиальным Шлифштейн оставался всегда. Его творческий путь тесно связан со множеством организаций, где он работал, отдавая все свои силы любимому делу, — это Московская филармония, редакция издательства «Молодая гвардия», газета «Советское искусство», Музгиз, Всесоюзное радио, Комитет по делам искусств, художественный совет Дома звукозаписи.

В Союзе композиторов СССР Шлифштейн с 1932 года; в последние годы активно работал в бюро Комиссии музыкального театра Московской композиторской организации.

Необходимо издать сборник выступлений С. Шлифштейна. Такой сборник был бы лучшим памятником талантливому критику.

 

Т. И. ШУТЕНКО

Таисия Ивановна Шутенко не дожила всего несколько дней до своего 70-летия: родилась она 5 октября 1905 года, умерла 14 сентября 1975 года. Вся ее жизнь, плодотворная творческая деятельность были отданы делу развития украинской советской музыки.

Музыкальное образование Т. И. Шутенко началось в 1930 году в стенах Харьковского музыкально-драматического института у профессора С. Богатырева, а завершилось в Московской консерватории, где с 1934 по 1937 год она занималась по классу композиции Н. Мясковского и Ан. Александрова. Работая какой-то период в качестве дирижера оркестра народных инструментов, Таисия Ивановна создала немало пьес для подобных коллективов, а также для отдельных народных инструментов — бандуры, домры, балалайки.

Перу Т. И. Шутенко принадлежит свыше сорока хоров, среди которых хочется отметить особо «В Сибирь» и «Ты с нами всегда, наш Ильич», около тридцати романсов и более двухсот песен. В творческом активе композитора есть и сочинения крупной формы, в частности симфония «Кармелюк» и кантата «Слава женщине-труженице». Много сил отдала Т. И. Шутенко музыке для детей, помимо песен и инструментальных пьес ею создана детская кантата «Мы желаем мира».

Память о Таисии Ивановне Шутенко навсегда останется в сердцах ее товарищей.

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет