Выпуск № 3 (436) | 1975 - страница 8

циях; наиболее привлекательной мне показалась четвертая часть.

В мемориал-сюите К. Кацман “Памяти павших” взята благородная тема, и многое в этом сочинении по-настоящему впечатляет. Но есть у меня и серьезное замечание. Оно относится к третьей части — “Песне”. Музыка воплощает скорбные образы; в ней чувствуется большая внутренняя сила, и это согласуется с лучшими традициями нашего искусства. Но в заключении меня неприятно задели следующие строчки:

Кто при жизни был безвестен,
Часто смертью знаменит...

Это неправда, в корне неверно! На войне люди шли на смерть, как сказал поэт,— “не ради славы — ради жизни на земле”. В этом суть подвига тысяч безвестных героев! Хорошо бы убрать эти фальшивые строки из текста сюиты...³

Сочинение Л. Израйлевича — Триптих для трех труб и литавр — показалось мне специфически учебным по замыслу и, несмотря на свой малый масштаб, все же излишне длинным.

Во втором концерте хорошо показал себя хор Чувашского радио (руководитель П. Федоров). Коллектив тщательно разучил и представил сочинения чувашских и марийских, кабардино-балкарских композиторов. Радует мастерство этих работ. Глубоким лирическим настроем, тонким вкусом отмечены три романса Я. Солодухо на стихи Р. Рождественского. Романсы Б. Гибалина на стихи советских поэтов (из цикла “Песни тревожных лет”) по-своему воплощают тематику воинского подвига народа. Больше других мне запомнился третий романс.

Меня глубоко захватили четыре романса В. Казенина на стихи советских поэтов. Отличное произведение, очень русское, с тонко разработанной пластичной мелодической линией, интересно развитым фортепианным сопровождением.

В Скрипичной сонате Г. Дашипылова преобладает импровизационное начало. Музыка динамична, напориста, порой “агрессивна”. Любопытен ее ладовый план. Жаль, однако, что автором не соблюдены необходимые для жанра условия — прежде всего композиционные. Структура музыки совершенно размыта, ей недостает драматургической устойчивости.

К вечернему концерту этого долгого музыкального дня мы все были, как говорится, “на пределе”. Однако именно здесь прозвучало самое яркое произведение, которое всех нас “встряхнуло”. Я имею в виду “Вариации” для оркестра Б. Чайковского. Когда слышишь такого рода сочинение, сразу устанавливается “мера вещей”. Вот настоящая музыка: глубокий замысел, весомость идеи, благородство материала, нешаблонность структуры. Талант Б. Чайковского за последние годы как-то по-особенному развернулся.

Другие исполненные в тот вечер произведения оказались, к сожалению, не столь удачными. В оратории “Ленин жив!” В. Агафонникова есть отличные хоровые эпизоды. Но написана оратория, на мой взгляд, непрактично. Композитор не добился органичного единения оркестровых и хоровых фрагментов партитуры. Главная же его ошибка — неумеренное использование “чистого” стиха. Слишком много текста, причем текста хорошо известного. Его беспрерывно читал артист — с оркестром, без оркестра, с хором и без хора. Довольно долго ждал своего вступления детский хор, а в итоге пропел что-то около трех минут. Сочинение, на мой взгляд, нуждается в основательной редакции. Сделать это необходимо ради того хорошего, что есть в музыке.

В основу своего вокально-инструментального цикла “О, Родина” М. Зайчиков положил прекрасные стихи А. Жигулина. Но странно: прочитал он поэта удивительно односторонне, подчеркнув лишь одну краску — элегичность. Произведение получилось неорганичным с точки зрения формы, почти лишенным контрастов, затянутым, слушать его было скучно, утомительно⁴.

Симфонические танцы-картины М. Кажлаева привлекают своею красочностью, динамикой, многочисленными эффектами оркестровки. Пожалуй, тут даже известный перебор красок.

В Концерте для гобоя с оркестром А. Асламаса привлекательным показался сочный тематизм народного плана, и первая часть слушалась с интересом. Но далее интерес этот стал падать, цикл развивался все более вяло, и третья часть воспринималась как его формальное завершение...».

Мы привели фрагменты или пересказали по живой записи лишь несколько выступлений, впрямую связанных с оценкой музыки. Кроме того, на «круглых столах» с краткими конкретными критическими замечаниями, репликами, пожеланиями выступили также С. Баласанян, 3. Исмагилов, Н. Жиганов, X. Хавпачев, С. Чичерина, Б. Гибалин, Ф. Ба-

_________

³ Данное замечание А. Медведева было поддержано всеми, кто после него обращался к оценке цикла К. Кацман. — Ред.

³ С этим мнением на дискуссии не согласился Г. Лапчинский, в целом высоко оценивший цикл М. Зайчикова. — Ред.

ишева и ряд других композиторов, музыковедов, деятелей Хорового общества. К сожалению, за пределами критического обсуждения на указанных заседаниях осталось немало сочинений различных жанров, в том числе исполнявшиеся в последние два дня пленума сочинения Г. Топоркова, Ф. Ахметова, X. Ахметова, А. Балтина, А. Эшпая, А. Флярковского, М. Симанского, Л. Афанасьева, Д. Хаупы, А. Кусякова и некоторых других. Надо полагать, секретариат СК РСФСР найдет возможным в той или иной форме дать им оценку. Нам же важно было отметить и поддержать ценный опыт организации живого обмена мнениями, если так можно сказать, «внутри» самого пленума.

...Вернемся теперь к выступлениям на заключительном заседании Правления Союза композиторов РСФСР. Как и следовало ожидать, немалое внимание было уделено там вопросам пропаганды музыки композиторов России.

Отмечалось, что в этой сфере деятельности, неотрывной от решения собственно творческих проблем, чувствуется заметное улучшение. Интересные факты привел в своем выступлении заместитель министра культуры РСФСР В. Стриганов. Произведения советских композиторов, напомнил он, пропагандируют в республике 24 симфонических оркестра,8 капелл, 42 музыкальных театра, 11 русских хоров, многочисленные камерные оркестры, различные ансамбли, исполнители-солисты. В связи с известным Постановлением Совета Министров РСФСР о развитии концертной работы, в ближайшие четыре года намечается увеличить число концертных коллективов при филармониях в полтора-два раза. Будет создано около восьмисот ансамблей малого и большого состава. По статистике до 30 процентов произведений, исполняемых симфоническими оркестрами,— это сочинения советских авторов.

Примечательны и другие данные, свидетельствующие о все более глубоком проникновении музыкальной культуры в широкие массы. В художественной самодеятельности Российской Федерации, в оркестрах, хорах и вокальных группах участвует около полутора миллионов человек. Музыкальное искусство проникает в самые отдаленные места. Если в 1964–1965 годах на 1800 сельскохозяйственных районов РСФСР приходилось около 1200 музыкантов со средним и высшим образованием, то на 1 января 1974 года в этих районах числилось уже 16 000 музыкантов со средним и высшим образованием.

Однако у нас большая работа впереди. Об этом напомнил, в частности, И. Елисеев (Горький): «Не секрет, что часто хорошая музыка лежит на полках, дожидаясь очереди на исполнение. Мы не вправе упрекать руководителей коллективов — оркестров, хоров; это наши друзья, подлинные энтузиасты современного творчества. Но у каждого из них есть свой план. Ясно, что они не могут посвятить свою работу только исполнению новых произведений. Одним из вариантов решения данной проблемы является широкое использование средств радио как Центрального, так и местного. К примеру, Горьковская студия записывает все новые сочинения, которые исполняет филармонический симфонический оркестр. Но записи делаются не в наилучших акустических условиях, и не всегда удается организовать хорошее исполнение. А что говорить о таких городах, как Иваново, Владимир, Саранск, где нет симфонических коллективов?

Если бы Комитету по телевидению и радиовещанию была предоставлена возможность специального приглашения оркестров и хоров для записи новинок, достойных пропаганды, от этого значительно выиграло бы наше общее дело, дело общественного резонанса композиторского труда».

Серьезные претензии были предъявлены некоторым нашим филармониям (в частности, Московской) и хоровым коллективам. Указывалось, например, что неважно обстоит дело с развитием хорового искусства в Ленинграде. Аналогичная ситуация сложилась на Дону. Три ростовских хора так загружены, что уделять внимание сочинениям местных авторов могут лишь раз-другой в году.

С большими трудностями сталкиваются Союзы композиторов при организации так называемых обменных концертов. На пути их успешного осуществления стоят всякого рода административно-финансовые препоны.

На пленуме были подведены некоторые итоги работы секретариата СК РСФСР после Третьего съезда композиторов и музыковедов республики. До октября 1974 года состоялось четыре пленарных заседания секретариата. Они были посвящены рассмотрению различных творческих и организационных вопросов, в том числе работе фольклорной комиссии, которой придается весьма важное значение. В функции данной комиссии входит собирание, систематизация и изучение музыкального творчества народов республики. В планах работы комиссии важное место занимает Первая всероссийская научная конференция, посвященная теоретическим проблемам народной инструментальной музыки.

Секретари и работники творческой комиссии СК РСФСР приняли участие в работе

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание