Выпуск № 3 (436) | 1975 - страница 3

вестепенное значение для деятелей искусства. Ибо образы искусства и являются ведь такими, созданными творческой фантазией «зеркалами» (Маяковский говорил: «увеличительными стеклами»). Они как бы дополняют мир реальных людей — людей, в напряженном труде преобразующих действительность. Потому что, «глядясь в искусство», человек лучше познает самого себя, находит новые импульсы, чтобы «относиться к самому себе как к человеку», находит новые силы для борьбы.

Искусство, развернутое «на слушателя», возвращает ему часть реальной жизни в качестве оценки, суждения, эмоционального опыта, переживания. Музыка формирует эмоционально-эстетическую общность слушательской аудитории. Она приходит к людям через мысли и чувства, близкие им, узнаваемые, современные. Что человек социалистического общества обладает новой психологической структурой, что характер его душевных движений существенно отличается от прошлого как по внешней форме их выражения, так и по внутреннему содержанию,— не подлежит сомнению. Каким же масштабом должна быть измерена творческая идея, какие движущие силы должны лежать в ее основе, чтобы воплотить образ нашего современника во всей его полноте, психологической емкости и интеллектуальной зрелости? Каким должно быть эмоциональное отражение сложнейших процессов сегодняшнего дня, происходящих на наших глазах?

Вся историческая практика советского искусства свидетельствует, что музыка наших дней не выполнит до конца своего социального предназначения, если не создаст художественного портрета общества 70-х годов. И потому нет ничего удивительного в том, что и V Всесоюзный съезд Союза композиторов СССР, и многочисленные съезды и пленумы композиторских организаций республик нашей страны, прошедшие в недавнее время, убедительно показали: главной творческой проблемой, волнующей создателей музыки, по-прежнему является воплощение советской действительности, образа нашего героического современника.

Правление Союза композиторов РСФСР решило посвятить этой значительнейшей теме специальный пленум и провести его в Горьком, городе, известном своими давними и богатыми музыкальными традициями.

В симфонических, камерно-хоровых, песенно-эстрадных концертах были исполнены опусы более ста авторов, представителей всех композиторских организаций Российской Федерации: Москвы и Ленинграда, Урала и Сибири, Дальнего Востока, Поволжья, Дона, Северного Кавказа, всех центральных и северных областей РСФСР, всех автономных республик РСФСР.

В течение шести дней весь город жил музыкой, призванной выразить характер и дух нашего времени, запечатлеть черты современного героя. Она звучала в концертных залах филармонии и консерватории, во Дворцах культуры, в Театре оперы и балета, на многочисленных встречах с трудящимися. Музыканты беседовали с рабочими-корабелами, автомобилестроителями, химиками Дзержинска, с тружениками совхоза «Ждановский», со студентами-политехниками и воинами Советской Армии, с учащимися профессионально-технических училищ.

В программу пленума были включены сочинения, посвященные В. И. Ленину. Так, первый симфонический концерт смотра открылся получившей широкое признание не только в нашей стране, но и за ее пределами ораторией Р. Щедрина «Ленин в сердце народном», удостоенной Государственной премии СССР. Горьковчане услышали и впервые исполненную ораторию В. Агафонникова «Ленин жив!», и вокальный цикл С. Баласаняна «Ленину».

Герои штурма Зимнего, гражданской войны, герои первых пятилеток, Отечественной войны — и сегодня рядом с нами. Это — тоже наши современники. О них повествуют прозвучавшие в дни пленума опера А. Нестерова «Летят журавли», мемориал-сюита К. Кацман «Памяти павших», оратория Б. Трубина «Сходка», оратория А. Флярковского «На гражданской на войне» (также одна из многих премьер горьковского форума).

Широко раскрыта тема социалистического Отечества, нашей великой Родины. Ее отразили и «Песня о моей стране» для солиста, хора и симфонического оркестра А. Петрова, и вокальный цикл 3. Исмагилова «Родная земля», и вокально-симфонический цикл М. Зайчикова «О, Родина», и симфоническая поэма Г. Топоркова «Думы об Урале», и романсы на стихи советских поэтов Б. Гибалина, В. Казенина, Я. Солодухо.

О богатстве духовного мира нашего современника свидетельствуют фрагменты из балета «Ангара» А. Эшпая, увертюра «Юность КамАЗа» А. Луппова, фрагменты из оперы «Современники» X. Ахметова, вокально-симфоническая поэма «Коммунисты, вперед!» Л. Афанасьева. Сложные душевные движения, психология героя наших дней воплощены в ряде симфонических сочинений, среди кото-

рых выделим Симфонию А. Холминова и Вариации для симфонического оркестра Б. Чайковского.

И, конечно, нужно назвать имена выдающихся советских художников Д. Шостаковича, Т. Хренникова, Г. Свиридова, А. Касьянова, чьи сочинения стали подлинным украшением программ пленума.

Подчеркнем здесь два существенных обстоятельства, немало способствовавших успеху данного значительного мероприятия. Прежде всего, оно проходило как объединенный пленум Правления СК РСФСР и Правления Всероссийского хорового общества. Далее, музыкальный форум «Образ современника в творчестве композиторов России» был совмещен с очередным, шестым по счету Фестивалем современной музыки, ставшим в Горьком традиционным и любимым. Означенные организационные «стыки» чрезвычайно положительно сказались как на художественной полновесности и значимости программ, так и на общественном, слушательском резонансе.

Для исполнения этих программ организаторы пленума привлекли замечательные коллективы и солистов. Огромный интерес вызвали выступления Академического симфонического оркестра Московской государственной филармонии (художественный руководитель К. Кондрашин, дирижеры Э. Серов и М. Кажлаев), Большого хора Центрального телевидения и Всесоюзного радио (художественный руководитель К. Птица, главный хормейстер — Л. Ермакова), Камерного хора Росконцерта (художественный руководитель — В. Минин). Перед горьковчанами выступили хор Чувашского радио, Ленинградский концертный оркестр и струнный квартет Ленконцерта, блестящая плеяда эстрадных певцов во главе с Л. Зыкиной и И. Кобзоном, ряд солистов филармоний и оперных театров Москвы, Горького, Свердловска, Чувашии (выделим среди них Л. Белобрагину, М. Мирошникову, Л. Пятигорскую, И. Беренова, Ю. Белокринкина).

Особо хочется отметить весомый вклад горьковских музыкантов. Помимо Театра оперы и балета имени А. С. Пушкина и Симфонического оркестра филармонии (который под управлением своего художественного руководителя И. Гусмана показал две большие программы), в концертах пленума приняли участие симфонический оркестр студентов и ведущие педагоги консерватории, Камерный хор Хорового общества Горьковской области (художественный руководитель Л. Сивухин), ансамбль солистов филармонии (дирижер А. Скульский), а также четыре коллектива юных музыкантов — капелла мальчиков, студия «Жаворонок», хоры Дворца пионеров имени В. П. Чкалова и Дома музыкально-художественного воспитания детей.

Такова — данная, разумеется, лишь абрисом — картина «собственно музыкальной» части смотра. Представляется необходимым напомнить о ней читателю, чтобы он мог оценить масштаб события.

Второй — не менее важной частью пленума стало обсуждение исполненных произведений. На трех встречах за «круглым столом» и на заключительном пленарном заседании были заслушаны сообщения, посвященные проблемам развития музыкального творчества, исполнительства и пропаганды, воспитания творческой молодежи. Шел заинтересованный разговор о роли и месте художника в социалистическом обществе, о нравственном долге искусства перед нашим современником, о достижениях и просчетах, об огромных задачах, стоящих перед музыкантами России.

На актуальных творческих проблемах сосредоточил внимание в своем слове председатель Правления СК РСФСР Р. Щедрин. «Композиторы Российской Федерации собрались на свой пленум в знаменательное для нашей страны время,— сказал он.— Советский народ живет и трудится под знаком выполнения величественных планов, начертанных XXIV съездом Коммунистической партии Советского Союза. Минувшие годы ознаменовались огромными успехами в коммунистическом строительстве, в борьбе за мир, которую последовательно и неутомимо ведет Центральный Комитет нашей партии, его Политбюро во главе с Генеральным секретарем ЦК КПСС товарищем Л. И. Брежневым.

Все наиболее значительные события, которыми живет наш народ, все те задачи, которые он решал или решает, были и остаются и нашими задачами, побудительными стимулами нашего творчества, нашей общественной деятельности. Так было на всем протяжении более чем полувековой истории советской музыки. Так происходит и сейчас...

Образ современника в музыке композиторов РСФСР — такова тема нашего пленума, тема очень важная и актуальная; актуальность ее находится в прямой зависимости от динамики развития нашей жизни,— продолжал Р. Щедрин.— Искусство, как известно, отражает действительность в художественных образах — таково основное положение ленинской теории отражения. И чем динамичнее развивается эта действительность, тем интенсивнее должно развиваться искусство, отражающее ее. Связь здесь самая непосредствен-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание