руссии составляет большую часть аналитического фонда в работах «Интонационные связи в песенном творчестве славянских народов», «Смысловое значение кадансов в календарных напевах», «Соотношение поэтического и музыкального содержания в народных песнях». Можно сказать, что народная белорусская песня — вторая (конечно же, после песен Смоленщины!) тема Рубцова.

Начальный период работы над ней приходится на 30-е годы, особенно счастливые для белорусской фольклористики. Именно в эти годы в Ленинграде развернулась деятельность тесно спаянной группы крупнейших исследователей — Е. Гиппиуса, 3. Эвальд, Ф. Рубцова совместно с ведущим белорусским этнографом М. Гринблатом, этномузыковедами С. Магид и М. Зубовым. Результатом их деятельности стали вышедшие в свет два сборника белорусского песенного фольклора («Песнi беларусскага народа», т. 1. Мiнск, 1940; «Песни народов СССР. Белорусы». Л.–М., 1941), в которых записи Рубцова заняли значительное место. Названные сборники, отличаясь строгой научной целенаправленностью и художественной яркостью, до сих пор играют основополагающую роль в изучении типичных музыкально-стилевых образцов белорусской народной музыки. Пожалуй, ни одна современная работа по белорусскому фольклору не обходится также без ссылок на весьма близкие нам песни Смоленщины, записанные и подробно исследованные Рубцовым.

Пожелаем же Феодосию Антоновичу доброго здоровья, прежнего молодого творческого «беспокойства» и богатырских сил в осуществлении новых замыслов, создании новых композиторских сочинений, новых исследований.

МУЗЫКАЛЬНЫЙ ТЕАТР

Г. Шохман

Впечатления незванного гостя

Каждый год с наступлением лета театры приходят в движение: начинается пора гастролей. Нет, кажется, коллектива, который остался бы в стороне от этой «сезонной миграции». Гастроли, как известно, бывают разные: зарубежные, за которыми тянется длинный шлейф газетных вырезок, чаще всего восторженных, а подчас и не очень внятных; московские, где театр предстает пред строгие очи центральной да к тому же и специальной прессы; и, наконец, своего рода «каботажные плавания» — когда маршрут не пересекается с государственной границей, обходит стороной столицы, когда театр везет свои спектакли жителям «периферийного» города.

Эти последние — скромные и будничные гастроли — почти никогда не попадают в сферу внимания критики. А между тем они имеют огромное значение, особенно если речь идет о спектаклях музыкальных коллективов. Нетрудно понять, какая ответственность ложится на театр, показывающий спектакли слушателям, многие из которых впервые встречаются с «живой», на их глазах творимой оперой. Покинут ли они зал восхищенными или, по крайней мере, взволнованными открывшимися новыми горизонтами или уйдут, недоуменно пожимая плечами, а то и ехидно подсмеиваясь над нелепостью и «странностью» этого далеко не обычного мира музыки?

Увлечь, захватить, заинтересовать такого зрителя — куда труднее и важнее, чем снискать похвалы рецензента самого почтенного журнала. Все ли это понимают? По-видимому, не все. «Зачем же писать о нас, когда мы находимся на гастролях и работаем в таких трудных и неблагоприятных условиях? — такими примерно словами встречали меня руководители Горьковского театра, гастролировавшего в Туле, и Куйбышевского — в Ярославле. — Здесь и репертуар не тот, и оформление беднее, и акустика плохая, и оркестр урезанный...».

Трудностей действительно хоть отбавляй. В Туле спектакли шли на сцене недавно выстроенного драмтеатра (работа, удостоенная Государственной премии по архитектуре). Красивое здание с современным интерьером, трансформирующимся зрительным залом, состоящим только из партера и амфитеатра, с отличной, следовательно, видимостью, но... с

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

МУЗЫКАЛЬНЫЙ ТЕАТР

Г. Шохман

Впечатления незванного гостя

Содержание