Внимание нерешенным проблемам!

50-летие Туркменской ССР — праздник, который торжественно отмечали хлопкоробы, нефтяники, деятели науки и искусства. Программа юбилейного пленума СК Туркмении была невелика, но все же две театральных премьеры, два симфонических и один камерный концерты, казалось, предвещали яркие впечатления. Не скрою: их оказалось меньше, чем хотелось бы. Начать с того, что мы не увидели обещанного балета А. Агаджикова «Фирюза», — видимо, он был еще не готов к показу публике. Та же участь, увы, постигла ряд новых симфонических и камерных сочинений: «Поэму памяти девяти ашхабадских комиссаров» А. Агаджикова, симфоническую «Сюиту» Р. Аллаярова, «Лирическую поэму» Ч. Артыкова, первую часть вокально-симфонической поэмы Н. Халмамедова «Памяти героев Великой Отечественной войны», некоторые камерные опусы.

Не приняли участие в смотре старейший мастер-бахши Сахи Джапаров, хор музыкального училища, оркестр народных инструментов, эстрадный оркестр. Крайне слабо были представлены учащиеся музыкальных учебных заведений...

Тем не менее пленум показал, насколько выросло профессиональное мастерство композиторов республики за последние годы. Пожалуй, наиболее запомнился «заключительный аккорд» смотра — Фортепианный концерт Ч. Нурымова, прозвучавший в исполнении студента II курса Института искусств Р. Аннадурдыева и Симфонического оркестра филармонии под управлением X. Алланурова. Вот где живительное народное начало нашло подлинно творческое претворение, вот где свободное владение фортепианной техникой сочетается с хорошим знанием возможностей оркестра! Пленяющая лирика медленной, второй части концерта, словно напоенная душистыми ароматами весенней степи, сменяется блестящим праздничным финалом, пронизанным радостной энергией, моторностью народных танцевальных ритмов. В тот же вечер прозвучала «Праздничная увертюра» Ч. Нурымова с очень привлекательной изящной серединой и торжественным апофеозом. Хорошее впечатление произвела и Увертюра-фантазия И. Хайдарова, по которой можно судить о даровании молодого автора, с чьим творчеством пришлось столкнуться впервые.

Глубокое удовлетворение вызывает обращение художников республики к теме Великой Отечественной войны, к теме подвига и доблести. Симфоническая поэма Д. Нурыева «Памяти генерала Якуба Кулиева» убедительно раскрывает облик бесстрашного советского воина, отдавшего свою жизнь за Родину. Мужественной скорби полны последние аккорды сочинения. Вечной памятью героям звучат они. Яркость образов, убедительность драматургического развертывания, подъем, с которым поэма прозвучала под управлением X. Алланурова, вызвали заслуженную овацию зала.

Нельзя пройти и мимо поэмы Н. Халмамедова «Памяти героев Великой Отечественной войны» на слова К. Эзизова, исполненной Хором радио и Симфоническим оркестром под управлением М. Мередова. К сожалению, вместо трех частей прозвучали (и то весьма несовершенно) только две, но и они свидетельствуют о растущем мастерстве композитора, серьезности его творческих намерений, о разнообразии приемов письма. Музыка исполнена глубокого чувства патриотизма. Скорбь о тех, кто остался на поле битвы, нашла лаконичное и строгое воплощение.

Мы услышали также три фрагмента из балета А. Кулиева «Сердце, найденное в песках», посвященного событиям Великой Отечественной войны — Марш, Адажио и Мужской танец. Ответственность темы требует очень тщательного подхода и серьезной подготовки со стороны театра. При хорошей балетмейстерской и режиссерской работе музыка Кулиева, думается, будет способствовать рождению интересного спектакля.

И еще одно новое сочинение, с которым гости смотра познакомились в интерпретации оркестра московского радио (к сожалению, в записи на пленку), — Симфония Вели Муратова, посвященная Махтумкули. Она была с большим интересом прослушана в день открытия пленума. Это монументальное произведение, свидетельствующее о зрелости авторской мысли, об огромном уважении к выдающемуся поэту и философу Востока. Его содержанием стали размышления о трагической судьбе, о мудрости и благородстве великого мыслителя, надеявшегося увидеть свой народ свободным и счастливым. Трехчастная сим-

фония — плод многолетнего труда композитора — подкупает силой и красотой музыкального материала, отчасти заимствованного у самого Махтумкули и развитого средствами современного оркестра.

Помимо новых произведений прозвучали фрагменты из опер, поставленных Театром имени Махтумкули несколько лет назад. Вполне естественно, что их исполнение намного отличалось в лучшую сторону от всего остального. Арии Чарыяра, Айлар, дуэт Айлар и Чарыяра, симфоническая картина «Бой» из оперы В. Мухатова «Конец кровавого водораздела», постоянно игравшиеся в концертах; песня Амана, ария Акнабат и монолог Полторацкого из оперы А. Агаджикова «Тревожная ночь», также давно отрепетированные и известные широкой аудитории, произвели очень приятное впечатление. Здесь следует сказать доброе слово в адрес солистов театра оперы и балета М. Шахбердыевой, А. Курбанова и Н. Мередова и, конечно, дирижера X. Алланурова.

Если симфонический и хоровой жанры были представлены несколькими интересными сочинениями, которые охарактеризовали (хотя и неполно) состояние этой области творчества, то хуже дело обстояло с камерной и оперной музыкой. Балета, как уже говорилось, мы не увидели. Единственный же оперный спектакль, показанный на закрытом просмотре, пока пребывает в совершенно «сыром» виде. Речь идет об опере «Пламенные сердца» Д. Нурыева на либретто А. Атаджанова (дирижер М. Мередов, художник А. Кулиев, балетмейстер К. Ниязов, режиссер Б. Сеидов). Замечу, что Д. Нурыев, автор музыки к нескольким спектаклям для этого театра, ставшим достаточно популярными, много пишет для хора, оркестра, различных сольных инструментов; ему принадлежат песни, эстрадные пьесы, солидное число произведений учебного репертуара. К тому же, это — один из самых активных деятелей Союза. Как ответственный секретарь он немало потрудился по организации данного пленума, за что ему хотелось бы выразить самую искреннюю благодарность.

Обсуждение оперы так и не состоялось, хотя, наверно, постановщики и сам композитор его ждали. Таким образом, вопросы, возникшие и у гостей смотра, и по всей вероятности, у авторов спектакля, остались без ответа. Скажем для начала, что текст либретто, отпечатанного на туркменском и русском языках и снабженного яркой обложкой, во-многих местах не совпадал с действием, разворачивающимся на сцене. Главное, впрочем, в другом. Тематика оперы: установление Советской власти в Туркмении, борьба против басмачей, бесправное положение женщины до Великой Октябрьской революции, героизм первых комсомольцев и коммунистов — сама по себе не нова в художественных произведениях, не нова и на сцене Оперного театра имени Махтумкули. Тем более заманчива задача найти новый ее поворот, новые ситуации. Увы, мы столкнулись с довольно вялым музыкально-сценическим действием, обилием неоправданных повторов, шаблонными драматургическими решениями. Очевидно, в результате переделок и возникли досадные несоответствия между сюжетными коллизиями и музыкой. Например, стоит ли так скорбеть (траурная музыка в оркестре) по поводу убийства главаря шайки басмачей, предателя родины Алаши? Стоит ли сразу после драматической сцены боя, в котором колхозники только что отбили нападение врага, как ни в чем не бывало устраивать пляски? Может ли только что полыхавшая огнем хижина остаться (на глазах изумленной публики) целехонькой? Хотелось бы, чтобы и музыкальные характеристики больше отличались одна от другой, чтобы у героини, комсомолки Нурджемал, был свой тематизм — ария или песня, чтобы ярче звучала тема любви Нурджемал и Батмана, чтобы ощущалась более резкая грань между комсомольской молодежью и ее лютыми врагами. Безусловно, в опере есть и удачи. В самом начале слушатель сразу попадает в водоворот событий: ночной выстрел, убийство, остроинтригующая ситуация. Неплохо задуман эпизод поджога мечети. Интересно художественное оформление в сцене игры в карты — перевитые стволы саксаула, напоминающие змеиный клубок. Драматична сцена проигрыша напившимся отцом, сбитым с толку басмачами, своей дочери Нурджемал. Однако в целом опера еще требует большой и тщательной доработки — и музыкальной, и сценической.

Нельзя не посетовать, что при очень хороших солистах (М. Шахбердыева, А. Курбанов, Н. Мередов) в театре совершенно неукомплектован хор. Поэтому он не только слабо звучит, но и не может выполнить предназначенную ему роль — показать действующий народ. Крайне тревожно и положение в оркестре, где ощутимо не хватает музыкантов струнной и ударной групп¹. Попутно напомним, что в оркестре филармонии также больше вакансий, чем артистов, вследствие чего нет возможности исполнять мало-мальски

_________

¹ Музыкантов этих групп не хватает и в училище. Более охотно выбираются другие специальности: баян, фортепиано, духовые.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

ТУРКМЕНИЯ

Е. Андреева

Внимание нерешенным проблемам!

Содержание