Музыкальный театр | ВОЗРОЖДЕНИЕ ОПЕРЫ р.
Московский Камерный музыкальный театр показал премьеру — оперу Д. Шостаковича «Нос». Первое представление, как известно, состоялось 45 лет тому назад в Ленинград- ском Малом оперном театре под управлени- ем С. Самосуда. Спектакль шел весьма недол- го. Правда, за минувшие годы опера увидела свет рампы в некоторых немецких театрах. Наиболее заметной была постановка в Госу- дарственной Берлинской опере в 1969 году, в подготовке которой участвовал сам компози- тор. Едва ли не самое важное в ней — опыт прочтения оперы, «не меняя в ней ни одной ноты», Автор, следовательно, считал приемле- мым и актуальным (несмотря на свою есте- ственную творческую эволюцию) и в наши дни созданный в 20-е годы текст. В московский спектакль — видимо, с согла- сия композитора — введена одна новация: в самом конце оперы, в эпизоде встречи само- довольного и успокоившегося Ковалева с Торговкой манишками, использован прием сценического «стопкадра», на фоне которого «закадровый» голос читает последние строки гоголевской повести: «Кто чтд ни говори, а по- добные происшествия бывают на свете,— ред- ко, но бывают». Это ироническое послесловие появилось лишь в одной из редакций гоголев- ской повести. Думается все же, что оно при- ходит в известное противоречие с изначаль- ным замыслом художника — не только пока- зать нравы столичного царского чиновничест- ва, но и подчеркнуть социальное зло, которое несет это общество!. В те годы, когда писа- лась опера, подобная мысль особенно импо- нировала слушателю — недавнему участнику революции. Введение гоголевского ирониче- ского послесловия, на мой взгляд, несколько амортизирует главную идею сочинения. Но, разумеется, об этом можно спорить... Центральным героем «Носа», бесспорно, яв- ляется смех. "Его воздействие на зрителя бы- ло для Шостаковича важнейшим фактором в спектакле. Смех на сцене и (что важнее!) смех в зале над социально прогнившим, отжившим, уродливым — примечательная черта и оперы С. Прокофьева «Любовь к трем апельсинам». Знаменитая сцена смеха во дворце в извест- ной мере аналогична великолепному эпизоду
Вот почему нельзя согласиться с мыслью А. Брета- ницкой о том, что финал оперы «умиротворенно-упо- енный» (см.: «Советская музыка», 1974, № 9).
Б. Ярустовский

Ковалев — 3. Акимов
у магазина Юнкера в «Носе». Воистину новое поколение смеясь расставалось с прошлым... Разумеется, Шостакович замахнулся на не- что большев, нежели Прокофьев. Тема «Но- са» — обличение старого общества, сатириче- ская обрисовка психологии основных групп, составляющих его: бюрократического чинов- ничества, продажной прессы, полицейщины, мещанства. Вслед за Белинским, Шостакович подтвердил, что в своей повести Гоголь изоб- разил не майора Ковалева, а майоров ковале- вых, «..так что после знакомства с ним, хотя бы вы зараз встретили целую сотню ковале- вых,— тотчас узнаете их, отличите среди ты- сячей» 2, Композитор по сути воспроизвел рус- ского исторического человека на сцене, са- тиру на общество эпохи Николая |, сам дух этой эпохи. Не случайно при подготовке бер- линской постановки он возражал против по- пыток модернизировать историч ескую картину, созданную в опере. Как утверждают исследователи, замысел «Носа», по-видимому, был подсказан Д, Шо-
54
?В Белинский Н В. Гоголь, т. 3. М. 1953, с. 33.
стаковичу Б. Асафьевым, бывшим тогда ху- дожественным руководителем Ленинград- ской оперной студии 3. В те годы (1926—1927) Асафьев активно защищает постановки Вс. Мейерхольда (в том числе и «Ревизора») в своих статьях в «Красной газете»; примерно в это же время он направляет на стажировку в театр Мейерхольда режиссера Э. Каплана. А в 1927 году молодой Шостакович, аспирант Ленинградской консерватории, немало наслы- шанный и от Асафьева, и от Каплана о мо- сковском экспериментальном коллективе, на- правляется в Москву, где заменяет в театре пианиста Л. Арнштама. В аспирантском отчете Шостаковича за 1927 год мы находим став- шие известными теперь строки: «Симфони- зировал гоголевский текст не в виде «абсо- лютной» «чистой» симфонии, а исходя из те- атральной симфонии, каковую фор-
становке Вс. Мейерхольда» “. Можно указать на некоторые интересные подробности создания оперы и, в частности
мально представляет собой «Ревизор» в по-
3 См. подробнее об этом в диссертации Л. Горбуно- вой (библиотека Института истории искусств). 4 Впервые опубликовано в книге Л. Данилевича «Наш современник», М., 1965, с. 34. Разрядка Д. Шоста- ковича.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Единство и многообразие 4
- От торжественных декад к музыкальным будням 11
- Размышления после смотра 16
- На авторских концертах Э. Оганесяна и С. Слонимского 20
- На авторских концертах Ю. Левитина и Э. Мирзояна 21
- На авторских концертах В. Тормиса 22
- Обсуждаем третий фортепианный концерт Р. Щедрина 24
- Обсуждаем третий фортепианный концерт Р. Щедрина 26
- Обсуждаем третий фортепианный концерт Р. Щедрина 27
- Обсуждаем третий фортепианный концерт Р. Щедрина 28
- Обсуждаем третий фортепианный концерт Р. Щедрина 28
- Обсуждаем третий фортепианный концерт Р. Щедрина 30
- «Поговорим с тобою, сын» 34
- Музыка суровых дней 37
- Песня на фронтовых рубежах 45
- Творчество, взращенное войной 53
- Баллада о солдатском мешке 54
- Один из защитников Малой земли 55
- Возрождение оперы 57
- Театр смелого эксперимента 64
- Когда мечта вырастает в подвиг... 71
- «Филармоники» Москонцерта 76
- Размышляя над итогами Всесоюзного конкурса эстрады 80
- Что есть музыкальность? 85
- Ближе к практике 89
- Творческий подход 92
- Проблемы вуза 94
- О письмах Шапорина 97
- Жизнь прожита недаром 102
- Прокофьев интерпретирует Прокофьева 105
- Курьезы и не курьезы 110
- Мыслитель, публицист, критик 119
- Посвящается Словацкому национальному восстанию 122
- Ораториальная музыка на Лейпцигском радио 123
- На фестивале в Зальцбурге 124
- Наши интервью с Бернардом Хайтинком 127
- Наши интервью с Леонардом Роузом 128
- В Союзах композиторов. РСФСР 132
- Авторы рассказывают 135
- Юбилею республики 136
- Праздник освобождения 137
- «Поразительная, пронзительная тема» 138
- Художник-пропагандист 140
- На фестивалях страны 142
- Пионер музыкального просвещения 145