тон (контрабас), рождавших неповторимое качество — Ellington Sound, знаменитое «звучание Эллингтона»...

Подлинные размеры эллингтоновского мира стали ясны далеко не сразу. Констант Лэмберт, английский композитор, дирижер, проницательный критик и первый европеец, — вообще первый «серьезный» музыкант, признавший еще в начале 30-х годов уникальность дарования и артистической манеры Эллингтона, называл его «петимэтром», мастером миниатюры, сомневаясь в его способности добиться успеха в области крупной формы. В самом деле, если не считать двух исключений, все пьесы Эллингтона, созданные им до 1943 года, в том числе лучшие «Black and Tan Fantasy», «Mood Indigo», «Sophisticated Lady», «Concerto for Cootie» и «Ко-Ко» — имели продолжительность не более трех — трех с половиной минут (время звучания одной стороны стандартной граммофонной пластинки). Каждая из них снабжалась ярлыком «фокстрот» или «свинг», ибо Дюк был любимцем танцующей публики, а о том, что эти пластинки со временем станут классикой в своем жанре и будут переиздаваться с музыковедческими комментариями уже для второго и третьего поколения любителей джаза (и не только джаза), никто тогда, конечно, не подозревал.

Впрочем, и сегодня, мы только начинаем понимать, сколь сложна и совершенна драматургия эллингтоновских миниатюр, решенная совершенно особыми средствами, полностью ускользающими при попытке передать их на бумаге с помощью традиционной нотации, какое множество волнующих музыкальных событий может происходить внутри каждого такта и даже одного аккорда, где непрерывно варьируемые сонорные характеристики порождают то, что Берлиоз называл «гармонией тембров»...

Л. Переверзев

...Дариуса Мийо

22 июня 1974 года в возрасте восьмидесяти трех лет скончался Дариус Мийо, один из крупнейших композиторов XX века, с именем которого связан целый этап в развитии современной музыки Франции после Дебюсси.

Огромное наследие композитора (более четырехсот опусов), включающее произведения едва ли не всех жанров, поражает широтой и многогранностью, свидетельствует о неутомимом, самоотверженном труде, не прекращавшемся всю жизнь.

Наиболее полно искусство Мийо отразило эстетику и направленность художественной культуры Франции в периоды первой мировой войны и между двумя войнами. С самого начала своей деятельности композитор выступает выразителем новых тенденций в музыке, пришедших на смену романтизму и импрессионизму. Эстетика мюзик-холла, джаза, идеи Кокто о «музыке повседневности» находят преломление в таких его произведениях, как балеты «Бык на крыше» «Сотворение мира», «Салат», инструментальные пьесы «Скарамуш», «Бразильские танцы». Эти сочинения, популярные и поныне, остаются прекрасными художественными образцами музыки демократической, доступной, стоящей, быть может, на грани легкой, но написанной большим музыкантом со всей серьезностью и мастерством.

Хотя искусство Мийо долго считали скандально агрессивным, сознательно «эпатирующим буржуа», дерзко попирающим привычные вкусы, порывающим с прошлым, на самом деле оно основывается на глубоком претворении традиций, которые композитор сумел переосмыслить по-новому. Особенно наглядно выступают связи с французской музыкой XVII–XVIII веков в инструментальных опусах: сюитах, квартетах, маленьких симфониях.

Наиболее значительны достижения французского композитора в области театра; здесь он пришел к новым формам синтеза драмы, поэзии, музыки, хореографии. Театр Мийо — театр идей, ставящий большие этические и философские проблемы и решающий их в остросовременной форме, независимо от того, опирается произведение на античный миф, исторический факт или библейский сюжет.

Все творчество Мийо находится в тесном взаимодействии с фольклором, в частности провансальским, латиноамериканским, еврейским, негритянским. В этом — источник обновления всех элементов музыкальной речи композитора, в этом же — залог жизнеспособности и перспективности его искусства.

Имя Дариуса Мийо войдет в историю как имя классика французской музыки, художника-гуманиста, чье творчество одухотворено верой в будущее, в безграничные духовные и нравственные силы человека.

Л. Кокорева

В СОЮЗАХ КОМПОЗИТОРОВ

ЛЮДЯМ ТРУДА, ГЕРОЯМ ПЯТИЛЕТКИ

НОВЫЙ КАМЕРНЫЙ ЦИКЛ

НА ЮБИЛЕЙНЫХ ВЕЧЕРАХ

ВДК в новом сезоне

Прошло 10 лет жизни Всесоюзного Дома композиторов. Что ожидает музыкантов и любителей музыки в новом, одиннадцатом сезоне?

Как известно, сезон 1973/74 года был ознаменован двумя крупнейшими событиями — я имею в виду III съезд композиторов РСФСР и V съезд СК СССР. Как и в дни съездов, мы будем показывать лучшие сочинения композиторов Москвы, Российской Федерации и союзных республик, созданные за последнее время. В стенах наших залов уже прозвучала музыка авторов из Северной Осетии и Тувы (октябрь), Чувашии и Молдавии (декабрь). В 1975 году предусмотрено знакомство с новыми сочинениями музыкантов из республик Средней Азии, недавно отметивших 50-летие со дня образования.

Совместно с Ленинградским ДК намечено провести так называемые обменные вечера. В дальнейшем подобный обмен рассчитываем распространить на ДК союзных республик.

В текущем сезоне мы возобновляем циклы концертов «Новые сочинения московских композиторов» и «Новые сочинения советских композиторов», в которых будут представлены музыкальные новинки, созданные в разных краях страны.

В связи с предстоящей знаменательной датой, 30-летием Победы над немецко-фашистскими захватчиками, состоятся встречи с участниками войны — ветеранами различных родов войск. Композиторы-фронтовики выступят с воспоминаниями и, конечно, исполнят сочинения тех незабываемых лет...

Все крепче становится дружба композиторов столицы с коллективом подшефного 2-го Московского часового завода. Стали уже традицией выступления наших музыкантов и их коллег из других городов с творческими отчетами, которые проходят непосредственно в цехах или заводском клубе. Передовики этого предприятия — нередкие гости нашего Дома.

Продолжается деятельность творческих клубов ВДК. 10 октября 247-м заседанием открыл свой десятый сезон Московский молодежный музыкальный клуб (руководитель Г. Фрид), на котором состоялся «Разговор о Пушкине», посвященный 175-летию со дня рождения поэта.

Активно действует и Клуб камерной музыки (руководитель М. Мильман). Рад сообщить читателям, что и в этом сезоне состоится много концертов, на афишах которых будет стоять гриф: «Первое исполнение».

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

...Дариуса Мийо

ВДК в новом сезоне

Содержание