Выпуск № 12 (433) | 1974 - страница 71

единодушны — в восторженной оценке мастерства советской певицы. «Постановка “Трубадура” доставила большое удовлетворение выступлением солистов. Ирина Архипова, — пишет критик газеты “Clarin”, — без сомнения, одна из лучших Азучен нашего времени по комплексу своих вокальных и сценических данных». По мнению рецензента газеты «La Prensa», «ее голос — большого диапазона и отличается интенсивностью и наполненностью; в исполнение певица вкладывает страстность и неподдельное чувство, что вызывает восторг у слушателей». «La Opinion» в статье «Ирина Архипова и К. Челларио возрождают “Трубадур“» отмечает исключительное вокальное мастерство певицы: «В партии Азучены Архипова продемонстрировала блестящий голос, звучный и точный в верхнем регистре, горячий и трагичный в нижнем, отточенный и великолепно звучащий в любой тесситуре».

Сразу же после премьеры, прошедшей с огромным успехом, дирекция театра Colon обратилась к И. Архиповой с предложением спеть на сцене театра сольный концерт. В программу вошли произведения Генделя, Брамса, Вольфа, Мусоргского, Чайковского и Рахманинова. В огромном зале театра, рассчитанном на 3600 мест, состоялся «уникальный», как назвала его газета «Clarin», концерт, вылившийся в новый триумф выдающейся советской певицы.

Западный Берлин

В начале этого года здесь состоялись выступления А. Хачатуряна как дирижера — интерпретатора своих сочинений. Публика познакомилась с фрагментами из балетов «Гаянэ», «Спартак», Первой симфонией, Рапсодией для фортепиано с оркестром (солист Н. Петров). Все концерты проходили с огромным успехом, что было отмечено западногерманской прессой.

«Арам Хачатурян музицировал с Западноберлинским симфоническим оркестром радио в переполненном зале филармонии, где встретил внимательную и благодарную публику. Наши встречи с русской музыкой XX века нечасты; лишь от случая к случаю можно услышать сочинения Прокофьева и Шостаковича. Тем сильнее было впечатление от неизвестных произведений Хачатуряна в его собственной интерпретации». Так писал рецензент газеты «Der Tages spiegel». Говоря о Первой симфонии e-moll, сочиненной в 1934–1935 годах, тот же критик пишет: «Уже здесь расцветает неукротимый мелодический талант, присутствует оригинальный ритм, уже здесь можно наблюдать и те особые инструментальные комбинации, которые и поныне ежеминутно очаровывают. Нет сомнения в том, что Хачатурян — мастер колорита».

«Субботний симфонический концерт в филармонии, на котором советский композитор Арам Хачатурян дирижировал собственными произведениями, можно с различных точек зрения рассматривать как вершину концертной жизни», — утверждалось в тот же день в «Die Wahrheit». «Концерт показал, что за внешней простотой музыки Хачатуряна кроется большая содержательная глубина, легко обнаруживаемая, как и постоянно звучащая в сочинениях любовь к своей родине. Таким образом, встреча эта обогатила и политически, и художественно».

«...Хачатурян — яркий, темпераментный и технически превосходный дирижер. Он вел программу... уверенно и с большим эмоциональным воздействием на оркестр и публику. Успех был бурным», — констатировала газета «Frankfurter Allgemeine Zeitung».

А. Хачатурян и Н. Макарова расписываются в Золотой книге Западного Берлина в присутствии правящего бургомистра города господина Шютца (крайний справа) и генерального консула СССР в Западном Берлине

А вот что писалось на страницах «Der Abend»: «Овациями, четырьмя "бисами" и охапками цветов кончился концерт, которым в переполненной филармонии дирижировал советский композитор Арам Хачатурян. Рослый, живой человек семидесяти лет выступал в великолепном контакте с музыкантами Симфонического оркестра радио.

Непривычные, ритмически сложные партитуры ставили перед коллективом определенные трудности, однако он справлялся с ними в наилучшем виде».

Монако

На репетиции

Дворец принца Монако, где происходили концерты А. Хачатуряна

Ежегодно летом здесь проводится фестиваль «Гала-концерты во Дворце принца» при участии Оркестра Национальной оперы Монте-Карло. С этим коллективом, существующим свыше ста лет, выступали различные дирижеры и композиторы, в том числе А. Тосканини, Б. Вальтер, Т. Бичем, Р. Штраус, И. Маркевич. В концертах во Дворце принца, как правило, принимают участие самые крупнейшие солисты и исполнительские коллективы мира. В этом году в рамках фестиваля состоялся авторский вечер А. Хачатуряна. Композитор продирижировал своими сочинениями — Второй симфонией, сюитой из балета «Спартак», Рапсодией для виолончели с оркестром (солист М. Ростропович). Газета Монте-Карло «Nice-Matin» сообщает о «восторженном, полном энтузиазма приеме сочинений А. Хачатуряна, вынужденного исполнить семь “бисов”».

Италия

С большим успехом прошли гастроли скрипача В. Данченко в Милане, Палермо, Мессине, Бергамо, Беллуно. В программах прозвучали сочинения Верачини, Паганини, Бетховена, Брамса, Изаи, Дебюсси, М. де Фальи — Крейслера, В. Овчинникова. Отмечая высокий художественный уровень концертов, пресса подчеркивала, что итальянские любители музыки с неизменным интересом знакомятся с каждым новым представителем прославленной советской скрипичной школы. В лице Данченко они приветствовали, прежде всего, самостоятельно мыслящего музыканта, чьи интерпретации самых различных произведений радуют точностью ощущения стиля. Газеты особо подчеркивали «пленительную лиричность», «подлинную искренность» игры скрипача, «исключительную тонкость нюансировки», «чарующую чистоту тембра» его инструмента.

Высокой оценки удостоился сонатный партнер В. Данченко и концертмейстер — И. Чернышев. Газеты писали о нем, как о «пианисте, действовавшем в полной гармонии со скрипачом».

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Западный Берлин

Монако

На репетиции

Дворец принца Монако, где происходили концерты А. Хачатуряна

Италия

Содержание