ся всего двенадцать минут, но эти минуты незабываемы» — так пишет Рене Сирвин, музыкальный критик газеты «L’Aurore».
«...Советская прима-балерина возвращает нас к стилю классического балета. Несмотря на поразительно атлетический облик Руди Брийанса и па-модерн, поставленные для него, Майя остается лебедем с мягкими очертаниями рук, гармоничных во всех положениях. Индивидуальность этой Сары Бернар танца создает символ неукротимости» — читаем мы в газете «La Parisien».
Балетный обозреватель «France-Soir» Жаклин Картье озаглавила свою первую корреспонденцию так: «Встреча Майи Плисецкой и Ролана Пети. Потрясающе!»

Майя Плисецкая и Руди Брийанс
Восторженные слова в адрес Плисецкой публикует и газета «France Catholique-Ecclesia»: «...русская танцовщица вновь на несколько вечеров появилась на нашей сцене, и снова обретен танец, совершенство, снова обретен гений. Месяцы заурядных развлечений отодвинуты на второй план чудом, которое приносит каждый выход незабываемой балерины. Что можно сказать, когда говорят о ее грации, ее благородстве, ее легкости? Не хватает слов, чтобы описать те драгоценные мгновенья, когда она парит, притягивая не только наши взгляды, но и всю душу».
∗
«Le Chant du Monde» выпустила несколько пластинок, сделанных по записям советской фирмы «Мелодия». На одной из них — Увертюра на русские и киргизские темы Д. Шостаковича и его же Первая симфония.
В исполнении В. Крайнева записаны произведения Шопена: Вторая соната ор. 35, Баркарола ор. 60, Тринадцатая мазурка ор. 17, Фантазия-экспромт; в исполнении Е. Новицкой — три сочинения С. Прокофьева: «Сарказмы», Пятая соната и «Мимолетности».
Советским исполнителям посвящены еще два диска. И. Архипова поет цикл «Песни и пляски смерти» Мусоргского, Л. и П. Коганы играют скрипичные концерты Вивальди, а в ансамбле с Е. Гилельс — его же Концерт для трех скрипок.
Италия
Втopoй раз пианист Л. Берман гастролировал в Италии. В течение шестнадцати дней он дал двенадцать концертов в Риме, Милане, Неаполе, Венеции, Палермо, Бари. Два из них в Милане составили цикл, посвященный истории фортепианной сонаты. Прозвучали сочинения Моцарта, Гайдна, Бетховена, Шумана, Шуберта, Листа, Прокофьева. Выступления Л. Бермана нашли признание у итальянской музыкальной критики и публики.
«Его спокойствие, которое иногда может казаться безразличием, — пишет о Бермане рецензент газеты "II matino" (Неаполь), — есть спокойствие властителя клавиатуры. Он исключителен в звуковых тонкостях и бурях. Под его рукой из всего рождается свет и сущность музыки.
Берман никогда не стучит по клавиатуре. Он не ищет дешевого успеха. Даже в эпизодах наивысшего динамического накала в его звуке остается глубина и согревающее тепло».
Об интерпретации бетховенской сонаты в тон же газете говорится: «...часто ли мы могли слушать строгую по форме "Appassionata", полную столь блестящей красоты и музыкальной сочности?»
Франко Аббиатти в миланской газете «Corriere della sera» подчеркивает, что «необычайному успеху музыканта способствуют как исключительная исполнительская активность и верность авторскому замыслу, так и умение передать свои чувства слушателям. Все это, вместе с безупречной техникой, оставляет грандиозное впечатление».
Краткие сообщения
С. Туликов был наблюдателем на проходившей во Франции очередной сессии MIDEM.
Молодые композиторы К. Волков, Ш. Чалаев, Е. Шаверзашвили, М. Куульберг приняли участие в телевизионной передаче, организованной Берлинским телевидением, посвященной творчеству композиторской молодежи СССР.
Два советских музыканта — композитор и дирижер М. Ашрафи и композитор Ш. Мшвелидзе награждены почетными премиями Джавахарлала Неру. Торжественное вручение премий состоялось 23 марта 1973 года.
Т. Хренников познакомил болгарских слушателей со своим новым Вторым концертом для фортепиано, выступив в качестве солиста в Софии и Плевне (Болгария).
Композитор А. Эшпай исполнил свой Второй фортепианный концерт в Братиславе (ЧССР), Бургасе, Сливене и Ямболе (Болгария).
Материалы подготовили:
М. Володина,
Г. Друбачевская,
К. Иванов,
Е. Луцкая,
К. Титова
Памяти Пауля Клецки
5 марта с. г. в Ливерпуле, репетируя «Героическую» симфонию Бетховена, внезапно скончался один из крупнейших дирижеров нашего времени Пауль Клецки.
Клецки родился в Лодзи в 1900 году, учился в Варшавской консерватории, совершенствовал свое композиторское мастерство в Берлине. Дирижировать он начал, исполняя собственные произведения. Затем В. Фуртвенглер привлек его к работе в Берлинском филармоническом оркестре. С приходом к власти фашизма Клецки пришлось покинуть Германию. Два года он жил в Милане, занимаясь только педагогической деятельностью. В 1936 году по рекомендации Э. Клейбера он был приглашен в СССР — провести полтора месяца летнего концертного сезона в Баку, дирижируя оркестром Ленинградской филармонии. Его выступления получили широкий отклик, и с начала осеннего сезона 1936 года до конца августа 1937 года Клецки — главный дирижер Симфонического оркестра Харьковской филармонии. Пятнадцать месяцев, проведенные им в Советском Союзе, поддержали его веру в свои силы в это трудное для него время. Далее Клецки обосновался в Швейцарии. Но в этой маленькой нейтральной стране ему удавалось лишь время от времени встать за пульт. Только после войны к нему пришло широкое признание. Уже в 1946 году Тосканини пригласил его дирижировать рядом концертов в миланском театре La Scala. В разное время Клецки был главным дирижером в Далласе, Ливерпуле, Берне, а в последние годы в Лозанне возглавлял прославленный оркестр Романской Швейцарии. В 1966 году Клецки гастролировал в СССР. На этот раз он приехал в зените мировой славы.
Искусство Клецки было глубоко гуманистичным. Высокое этическое назначение музыки воплощалось предельно искренним художником, сумевшим сохранить душевную молодость до преклонных лет. Его концерты стали большим событием в нашей музыкальной жизни. Сам же маститый дирижер не раз говорил потом, что советские слушатели — лучшие в мире. Советские музыканты и все, кому довелось соприкоснуться с искусством этого большого художника, сохранят о нем память.
Г. Юдин
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- «Человеческое искание истины...» 4
- Певец социалистической действительности 9
- Праздничное искусство 12
- Трижды богатый 14
- Художник, воистину интернациональный 20
- Его музыка захватывает 22
- Верю, мы еще поработаем вместе 23
- Семь фуг и речитативов 25
- Из воспоминаний 28
- Поздравляют зарубежные музыканты 45
- Разнообразные решения 46
- Серьезная работа 49
- Встреча с труппой Дж. Баланчина 51
- Художник-мыслитель 56
- Руководитель, педагог, воспитатель 57
- Выявляя лирическое начало 59
- Удачи и просчеты вокалистов 67
- После пятнадцатилетнего перерыва 75
- Цикл Эдуарда Грача 78
- Оркестр из Штутгарта 79
- Квартеты из Франции и Италии 81
- Нам сообщают 84
- Симфонизм Рахманинова и его поэма «Колокола» 93
- Некоторые черты музыкального синтаксиса Уз. Гаджибекова 104
- Новые тенденции в детской музыке 111
- Книга о Чайковском 118
- Функциональность и музыкальная форма 122
- Коротко о книгах 127
- На музыкальной орбите 131
- Краткие сообщения 136
- Памяти Пауля Клецки 136
- Смотр патриотической песни 137
- В Союзах композиторов 138
- Премьеры 139
- Вильнюсский квартет 140
- Зрелый мастер 141
- Поздравляем с юбилеем! 142
- «С чувством великого поклонения» 145
- События, факты 147
- На белгородской радиоволне 148
- Памяти ушедших 148