К 60-летию со дня рождения Иона Думитреску

голосам и запросам своего времени, влюбленный в искусство, Думитреску — человек многогранной деятельности. Он автор музыки ко многим спектаклям (в числе их был и гоголевский «Ревизор»), написанным в тесном сотрудничестве с коллективом Национального драматического театра, где в течение семи лет он работал в качестве дирижера. Это поглощало много сил, но в то же самое время он вел большую педагогическую работу в Бухарестской консерватории, где преподавал сольфеджио и гармонию и был деканом композиторского и теоретического факультетов. В 1956 году Иона Думитреску избирают Первым секретарем, а в 1966 — председателем Союза композиторов Румынии.

С этого времени Союз композиторов стал центром его деятельности, он быстро завоевал авторитет энергичного руководителя. Можно сказать, что во все начинания Союза композиторов вложена частица его труда, его творческой и организаторской инициативы. За прошедшие годы Союз композиторов Румынии вырос и пополнился молодыми силами, в нем установилась атмосфера подлинно творческих исканий, которую ощущают все, кто побывал в Румынии и знаком с произведениями ее композиторов, завоевавших ныне международное признание. Руководство такой организацией в сочетании с общественной и государственной работой, которую ведет Ион Думитреску, очень ответственно.

Творческий труд Думитреску получил высокую оценку: он награжден премиями, орденами, ему присвоены почетные звания.

Огромна роль Иона Думитреску в развитии и упрочении советско-румынских музыкальных связей. Каждый раз, встречаясь с ним в Бухаресте, мы убеждались в его интересе к новинкам советского музыкального творчества, в его широкой осведомленности о главных событиях жизни нашего искусства. Он — один из инициаторов проведения крупных совместных советско-румынских мероприятий.

Так например, в Москве прошлой осенью состоялись совместные заседания секретариатов двух наших Союзов и концерты новой румынской музыки. Ион Думитреску возглавил румынскую делегацию. На всех встречах с ним — в концертном зале, во время совместных заседаний либо просто в дружеской беседе — мы вновь и вновь имели возможность оценить его как одного из выдающихся представителей современной румынской музыки, как истинного друга нашего искусства. Таким — целеустремленным, компетентным в своих суждениях и высказываниях, доброжелательным товарищем — он предстал перед своими советскими коллегами, искренне радовавшимися новой встрече с румынскими друзьями.

Все, кто знает Иона Думитреску, все друзья румынской музыки искренне желают ему сохранить на долгие годы творческую энергию и верно служить своему родному искусству, а вместе с тем и благородному делу укрепления культурных и творческих связей между композиторами и музыковедами наших стран. Хочется от всей души пожелать нашему другу, чтобы его шестидесятилетие стало началом нового периода большой и плодотворной работы. Мы ждем от него творческих свершений, в которых снова раскрылись бы богатства его души и таланта.

И. Мартынов

Чехословакия

Л. Полякова

«ВОСКРЕСЕНИЕ» ЯНА ЦИККЕРА

После двух опер («Юро Яношик» и «Бек Баязид»), связанных непосредственно со словацкой патриотической тематикой, после «Мистера Скруджа» (на сюжет новеллы Ч. Диккенса «Рождественская песнь») Ян Циккер написал в 1960 году «Воскресение» (по Толстому), выступив здесь как зрелый музыкант-драматург, овладевший специфическими формами современного театра. При этом смелая новизна произведения, прославившего своего автора по всей Европе, вовсе не предусматривает разрыва с традициями. Напротив, именно в данном случае композитор обнаруживает свою причастность к известному закону эволюции, когда качественно новое явление, взрывая нечто устоявшееся, в своих глубинных связях оказывается прямым развитием традиций. Разумеется, это свойство не каждой новации.

В чем же своеобразие «Воскресения»? Прежде всего — в либретто, созданном самим Яном Циккером. Как известно, сочетание композитора и либреттиста в одном лице — это тот идеал, к которому стремились многие, осуществить же его удалось лишь некоторым (Вагнер, Мусоргский, Яначек).

Работая над либретто, Циккер с самого начала поставил своей целью создать такое сценическое произведение, где главной движущей и выразительной силой была бы музыка. Увлечение образами Толстого, преклонение перед его гением не помешали Циккеру четко осознать, что опера по роману это не инсценировка романа, а качественно новое явление смежного искусства. Композитора интересует прежде всего нравственная проблематика, духовный рост человека, его эволюция от зла к добру, осмысление им своей жизни с точки зрения высших моральных требований. (Та же тема; на ином сюжетном материале, составляла содержание опер «Бек Баязид» и «Мистер Скрудж», стало быть, она давно привлекала внимание Циккера¹.) Социальная же тематика у Циккера дополняет, усиливает, «комментирует» смысл нравственной коллизии. Подобный подход типичен для европейского искусства середины XX века, с его пристальным вниманием к проблеме вины и ответственности человека, с попытками раскрыть образы страны и эпохи на примере единичной человеческой личности.

Сюжет излагается в опере последовательно; она начинается с рассказа о юности Катюши Масловой, с истории ее любви и заканчивается сценами в Сибири (где, в отличие от героини Толстого, оперная Катюша Маслова умирает²).

Жертва Нехлюдова и жертва общественной несправедливости, Катюша, по мере развития событий и особенно в финале оперы, проявляет свое духовное превосходство над Нехлюдовым. Композитора интересует возрождение человека, попавшего на самое дно жизни и в дальнейшем вновь обретающего веру в справедливость, способность любить и прощать. Духовное очищение Катюши, ее возвращение к жизни и есть главная тема оперы «Воскресение». Разумеется, параллельно идет духовная эволюция Нехлюдова, но этому отведено менее значительное место.

Таким образом, опера тяготеет скорее к жанру психологической драмы, где крупно поданы человеческие характеры, а всевозможный бытовой антураж составляет лишь фон, взаимодействующий с героями. Именно поэтому Циккер не стремится передать гневный сарказм или убийственную иронию многих толстовских характеристик, оставляя за бортом значительное число действующих лиц и эпизодов.

В переработке, которой Циккер подверг ткань романа «Воскресение», проявляется своеобразная закономерность: внутренняя образно-смысловая близость к Толстому оказывается тем больше, чем сильнее нарушение «буквы» его романа.

В целом драматургия либретто отличается большой композиционной цельностью, четкостью замысла и логичностью структуры. Опера состоит из трех актов. В каждом из них по две картины, между которыми расположены интермеццо. В то время как картины реалистически точно конкретизированы в смысле времени и места действия (например, сцена суда, приемная при кабинете тюремного надзирателя, сибирская дорога), все интермеццо лишены каких-либо внешних примет, центр тяжести в них перенесен в психологическую сферу. Эти свободно построенные сцены позволяют во всей полноте показать душевную драму Катюши Масловой и сложный переворот, переживаемый Дмитрием Нехлюдовым, существенно дополняют психологические характеристики обоих героев, служат «эмоциональным комментарием» к происходящему.

Остановимся на характеристике Катюши Масловой. В первой картине с реалистической достоверностью показано ее положение в доме тетушек Нехлюдова, который преследует ее настойчивыми домогательствами.

Выход героини сопровождается коротким мотивом из двух соседних терций, этот интонационный комплекс в дальнейшем, симфонически развиваясь, характеризует этапы драмы и душевной эволюции Катюши.

_________

Публикуемая статья написана по материалам исследования «Чехословацкая опера XX века» (т. II), подготавливаемого автором по плану Института истории искусств Министерства культуры СССР.

¹ В личной беседе с автором статьи Я. Циккер говорил, что пытался сделать либретто по роману Достоевского «Преступление и наказание», но отступил перед сложностью этой задачи.

² В музыковедческой среде возникали различные мнения по поводу смерти Катюши в финале. Некоторые возражали против искажения романа Толстого, но композитор, как известно, имеет право на отход от литературного первоисточника. Вспомним пример с «Пиковой дамой», где отсутствующие у Пушкина сюжетные мотивы самоубийства обоих героев были введены Чайковским.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

К 60-летию со дня рождения Иона Думитреску

И. Мартынов

Чехословакия

Л. Полякова

«ВОСКРЕСЕНИЕ» ЯНА ЦИККЕРА

Содержание