Вывод ясен: назрела необходимость в периодических (поквартальных) критических обзорах музыкальной ното-библиографии. Издание может быть самостоятельным либо даваться в виде приложения к «Советской музыке». Полагаю, что на такое приложение постоянные читатели журнала охотно подпишутся.

Нерешенных задач еще много. Тем большая активность требуется от нас, музыковедов, ибо работа критика — дело важное, почетное, ответственное.

И. Мартынов

Работать по-новому

Постановление ЦК КПСС «О литературно-художественной критике» обязывает всех нас работать по-новому, выдвигает перед нами много важных задач. Одна из них — активизация критической деятельности на страницах общей прессы. Нет необходимости пояснять, какое значение имеет она для развития и пропаганды творчества, для эстетического воспитания широких масс. И все же музыкальная критика далеко не использует все свои силы и возможности для решения этой главной задачи. Прежде всего она явно не поспевает за ходом жизни. Даже новинки нашего творчества освещаются недостаточно, а ведь есть композиторы, немало сделавшие для отечественного искусства, о которых годами не появляется ни одного критического отзыва. Что же касается спектаклей музыкальных театров, то обычно рецензируются лишь премьеры, а текущие события, часто представляющие не меньший интерес, остаются в тени. В результате у читателя складывается обедненное представление о музыкальной жизни, не говоря уже о том, что затяжное молчание отнюдь не поощряет самих творческих работников.

Но дело не только в этом. Слишком многие публикации носят информационный характер. Нужны, конечно, и такие материалы, однако главное — в подлинно критической остроте и проницательности, а их-то часто и не хватает. Этот упрек справедлив по отношению не только к печатным откликам, но и к выступлениям на дискуссиях в творческих комиссиях Союза композиторов. Глубокий анализ достоинств и недостатков того или иного произведения часто подменяется его описанием либо общими рассуждениями. Неотложной задачей является преодоление отставания критической мысли, с тем чтобы ее работа полностью соответствовала высоким предначертаниям Постановления ЦК КПСС.

Выполнение поставленных задач потребует от всех нас полного напряжения сил. Должна активизироваться работа на страницах прессы, в Союзе композиторов, в его творческих секциях. Музыковедческие комиссии призваны воспитывать у своих членов глубокий интерес к советскому музыкальному творчеству. Ведь именно в этой сфере прежде всего проверяется зрелость музыкально-критической мысли. В своем стремлении достойно ответить на запросы жизни критики и музыковеды вправе рассчитывать на поддержку прессы, которая имеет возможность гораздо шире освещать события музыкальной жизни и деятельность Союза композиторов, способствуя тем самым утверждению высокой миссии критика.

Мы добьемся коренных улучшений, если используем скрытые творческие ресурсы, широко привлечем молодые силы, а главное — подчиним всю работу выполнению задач, выдвинутых Постановлением ЦК КПСС.

Мы вступили в год 50-летия СССР. К этой великой дате советское искусство придет с новыми достижениями, и хочется надеяться, что среди них будут и интенсификация нашей музыкально-критической мысли, и усиление ее роли и влияния в обществе.

ТВОРЧЕСТВО

М. Тараканов,
Н. Чернова

В поисках нового жанра

Миф об Икаре, рожденный фантазией маленького, но великого народа древности, принадлежит к числу тех сюжетов, которые пережили свое время и в наши дни наполнились новым смыслом. Давно уже стала реальностью мечта людей уподобиться парящей птице, но образ человека, стремящегося к еще недостигнутому, забывающего о мудрой осторожности на пути к высокой цели, до сих пор волнует наше воображение.

Перед создателями балета «Икар» стояла труднейшая задача. Успешно ли она решена, если судить по постановке, показанной на сцене Кремлевского Дворца Съездов? Думается, однозначный ответ на такой вопрос невозможен. И вот по каким причинам. Не всегда в искусстве можно добиться полного и безоговорочного успеха, совершенного воплощения замысла. Гораздо чаще мы наблюдаем большее или меньшее приближение к идеалу.

Новый балет требует осторожного и вдумчивого рассмотрения. Прежде всего потому, что основой спектакля стала музыка С. Слонимского, зарекомендовавшего себя серьезными творческими достижениями в разных жанрах. «Икар» показал, что этот высокоодаренный композитор живо ощущает дыхание пластики и хореографии. Музыка Слонимского не простая канва, по которой постановщик, повинуясь собственной интуиции, может вышивать танцевальные узоры. Партитура «Икара» властно выдвигает свои требования, диктует сценические решения. Определяя стиль действия, она одновременно открывает возможности для безграничной творческой фантазии режиссера и художника, проверяющих свои замыслы по «музыкальному камертону».

Казалось бы, в этом уже заключен залог полного успеха постановки, ибо чего же и требовать от балета, как не идеального согласия музыкального и хореографического действия? Но нередко продолжением достоинств становятся недостатки. Так получилось и в данном случае: наиболее уязвимым в «Икаре» оказался его драматургический фундамент.

Будем справедливы к создателям спектакля: им пришлось столкнуться со сложностями, обусловленными уже историей создания музыки. В своей работе композитор ориентировался на либретто известного исследователя балета Ю. Слонимского. Постановщику же по-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

И. Мартынов

Работать по-новому

ТВОРЧЕСТВО

М. Тараканов,Н. Чернова

В поисках нового жанра

Содержание

М. Тараканов,
Н. Чернова