Гордость армянской музыки
Для участия в торжествах по поводу 100-летия со дня рождения А. А. Спендиарова в Ереван прибыли гости из Москвы, Ленинграда и многих братских республик.
В Малом зале Армянской филармонии в честь этой даты состоялся пленум секретариата Союза композиторов СССР и правления Союза композиторов Армении. На пленуме присутствовали представители партийной и советской общественности, деятели искусств. Празднование 100-летия со дня рождения армянского классика завершилось торжественным заседанием ЦК Коммунистической партии, Верховного Совета и Совета Министров Армянской ССР.
Большим событием в музыкальной жизни Еревана стала новая постановка оперы «Алмаст» в Государственном театре оперы и балета. Новый спектакль подготовили дирижер О. Дурян, режиссер В. Аджемян, художник М. Аветисян, балетмейстер И. Арбатов. В главных ролях выступили Е. Микаелян (Алмаст), В. Миракян, А. Карапетян (Ашуг), Г. Аллавердян (Надир-шах), С. Бархударян (Шейх), М. Антонян (Гаянэ), А. Караджян (Рубен).
Первая музыкальная школа Армении носит имя Александра Афанасьевича Спендиарова. Она сыграла большую роль в подготовке музыкальных кадров республики: за сорок лет из ее стен вышли многие известные деятели искусства, в том числе композиторы А. Арутюнян, А. Бабаджанян, Э. Мирзоян, Э. Оганесян, Л. Сарьян.
В дни юбилея педагоги и учащиеся школы получили замечательный подарок — новое четырехэтажное здание. На митинге по случаю его открытия выступили министр культуры республики К. Удумян, председатель исполкома Ереванского горсовета Н. Мирзоян, композиторы А. Пахмутова, А. Арутюнян. После митинга в концертном зале школы был дан концерт с участием ее педагогов и воспитанников.
В столице республики прошел первый республиканский конкурс молодых вокалистов имени Спендиарова (его организовали Министерство культуры и Союз композиторов Армении). Участники соревнования должны были исполнить на первом туре произведение западноевропейского классика, романс или арию Спендиарова и романс советского армянского композитора; на втором — романс Спендиарова, одну из его обработок народных песен и романс русского композитора.
Жюри под председательством Э. Мирзояна наградило второй премией (первую премию решено было не присуждать) студентку Ереванской консерватории Р. Багдасарян и солиста оперы А. Айряна. Третьей премии удостоены студентка консерватории К. Карапетян и стажер того же театра О. Захарян.
Двое участников конкурса — воспитанница консерватории Э. Чахоян и студент музыкально-педагогического училища Г. Григорян получили дипломы за исполнение музыки Спендиарова и русских классиков.
В Ереване, Ленинакане, Кировакане и других городах Армении прошел фестиваль, посвященный 100-летию со дня рождения А. А. Спендиарова. Солисты Армянской филармонии и республиканского оперного театра дали концерты в Ереванском университете, во Дворце культуры химического комбината имени Кирова, в педагогическом и сельскохозяйственном институтах Наибольший интерес публики вызвали три вечера из произведений Спендиарова, состоявшиеся во время фестиваля. В Большом зале филармонии прошел вечер романсов, которые исполняли С. Колосарян, Р. Багдасарян, Н. Ованесян, О. Кавазян, М. Еркат и другие певцы. Симфонические произведения Спендиарова — «Три пальмы» и Симфонические этюды — сыграл Государственный симфонический оркестр Армении под управлением А. Катаняна. С большой программой выступили Государственная хоровая капелла под руководством О. Чекиджяна и коллектив Хорового общества Армении (руководитель Э. Цатурян). В фестивале участвовали также гости из Сирии — Алеппский армянский хор имени Спендиарова, исполнявший музыку Спендиарова и Комитаса.
И. К.
После выступления Капеллы Дворца культуры имени Горбунова (в центре ее руководитель Ю. Уланов) слово взял композитор В. Белый
На юбилейных вечерах

Суровым годам войны, крепкой, фронтовой дружбе посвящена симфония Л. Афанасьева «Друзьям-однополчанам», первая часть которой прозвучала на его авторском концерте во Всесоюзном Доме композиторов. Тема эта не случайна для композитора, она теснейшим образом связана с его биографией, о которой рассказал собравшимся в тот вечер К. Хачатурян.
Летчик Афанасьев в годы войны командовал эскадрильей. После тяжелого ранения встал вопрос о перемене профессии. Афанасьев заканчивает Алма-Атинскую консерваторию по классу композиции Е. Брусиловского и с 1952 года начинает работать в Москве. Волнующие впечатления боевой молодости наложили отпечаток на все творчество композитора. Об этом убедительно свидетельствовал и прошедший концерт, где помимо уже упоминавшейся первой части симфонии, сыгранной Симфоническим оркестром кинематографии (дирижер Э. Хачатурян), были исполнены песни «Первая эскадрилья» (слова А. Комаровского), «Наш командир звена» (слова И. Шамова). В программу вечера вошли еще два крупных сочинения: Скрипичный концерт (его великолепно сыграл Э. Грач) — произведение, принесшее композитору первый большой успех и звание лауреата Государственной премии СССР, а также юношески светлый Фортепианный концерт, написанный в свое время для кинофильма «Первое признание», фрагмент из которого был показан на вечере.
Композитор много работает в области киномузыки, с его участием создано большое число фильмов, самых различных по жанру и темам. Песни из этих фильмов почти целиком заняли второе отделение.
И в крупных работах, и в песнях проявилось одно из наиболее характерных качеств музыки Афанасьева — ее ярко выраженная лиричность. Эта особенность, в свою очередь, обусловила такие черты, как эмоциональная открытость, общительность, задушевность. Развитое драматургическое чутье, точное «попадание» музыки в определенную психологическую ситуацию отличает многие работы композитора в кино. Некоторые его песни из кинофильмов, в частности те, что прозвучали на вечере, — «Синий лед» из «Хоккеистов» и «Сказка» из «Таежного десанта», — приобрели популярность и живут самостоятельно, вне экрана.
Помимо упомянутых исполнителей, в концерте выступили певцы В. Трошин, В. Трощинский и А. Безверхий, И. Карелина, С. Резанова, О. Анофриев.
Р. К.
∗
Ил. 1
В этот день очередная репетиция Симфонического оркестра кинематографии завершилась необычно. На сцене Зала имени Чайковского собрались представители всех симфонических коллективов, работающих в Москве. Музыканты пришли сюда, чтобы поздравить своего коллегу, концертмейстера оркестра, заслуженного артиста РСФСР Григория Яковлевича Кемлина с пятидесятилетием.
Григорий Кемлин, потомственный музыкант, принявший эстафету от деда и отца, взял скрипку в руки в счастливое время. Его первыми слушателями были делегаты съезда комсомола Украины. Молодые строители будущего дали путевку в жизнь своему юному земляку. Решающим в его судьбе был день, когда он переступил порог знаменитой школы П. С. Столярского. В пятнадцать лет ему открылись двери Центральной музыкальной школы в Москве, где он занимался у профессора К. Г. Мостраса.
Когда началась Великая Отечественная война, Г. Кемлин был уже студентом Московской консерватории. Откликнувшись на зов Родины, он ушел сначала в ополчение, а затем в действующую армию. После демобилизации вернулся в консерваторию, окончил ее и с увлечением окунулся в разнообразную музыкальную деятельность: выступал в концертах как солист, много сил и времени отдал участию в камерных ансамблях. Но основным его призванием стала работа в оркестре. Успех Г. Кемлина на этом поприще определили такие его качества, как природный артистизм, прекрасный технический аппарат, проникновенный звук и еще умение свободно ориентироваться в музыкальной драматургии фильма. Живой товарищеской атмосфере, ставшей традиционной в работе Симфонического оркестра кинематографии, немало содействуют талант и обаяние, большие организаторские способности человека, сидящего за первым пультом.
К поздравлениям коллег-музыкантов присоединяются и многие советские композиторы, чью киномузыку Г. Кемлин неустанно и успешно пропагандирует вот уже четверть века.
Михаил Зив
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 5
- «Звонкие, задорные, счастливые песни пионерские звенят...» 6
- «Утро Родины» 8
- Объединить усилия 12
- Мудрый документ 13
- Дело важное, почетное, ответственное 14
- Работать по-новому 15
- В поисках нового жанра 16
- Перспективы обнадеживают 25
- Молодые обретают «симфонический голос» 29
- Три концерта 34
- Об одном музыкальном вечере 36
- Из фотолетописи Великой Отечественной войны 37
- «Девичий танец», «Вздохи» 42
- Поэзия оперного искусства 44
- Это было героическое время... 56
- Исполнительству — больше внимания, критике — больше прав! 64
- О музыке... вне музыки 68
- «За» и «против» 72
- Красота восхищающая... 73
- «Талант есть страсть плюс интеллект» 76
- Постижение мастерства 78
- Спустя двадцать лет 79
- Поют свешниковцы 80
- Письма из городов 82
- Нам сообщают 85
- В чем главная задача? 95
- Да, нужна стройная система 99
- От редакции 100
- Ноты на пюпитре 102
- Книга воинствующего публициста 104
- Память о грозных днях 108
- О творчестве Свиридова 110
- Пульс эпохи 113
- Фольклор и современность 114
- «Солнышко» 118
- Симпозиум в Прешове 121
- Ее стихия — возвышенная лирика 123
- Интервью с Лео Брауэром, Исабель Паррой, Оливье Мессианом 125
- Наши гости 131
- Советская музыка и музыканты на эстрадах и сценах мира 133
- В Союзах композиторов 135
- Договор дружбы 136
- Содружество молодых 137
- Встречи на Днепре 138
- Новые строевые песни 141
- Зазвучат народные мелодии 141
- Музыкальный подарок 142
- Гордость армянской музыки 143
- На юбилейных вечерах 144
- Поздравляем с юбилеем! 145
- Опера о народном герое 146
- Премьеры 147
- Гости столицы 147
- Друг русской музыки 148
- Памяти ушедших. Г. Н. Попов 150