*
Французский музыкальный критик Антуан Голеа широко известен как апологет додекафонной и серийной музыки, активно поддерживавший в своих работах сочинения композиторов нововенской школы. Его перу принадлежит, в частности, книга о Пьере Булезе, написанная в панегирическом тоне.
Однако последнее время этот критик, по-видимому, несколько разочаровался в своих кумирах. Вот что он пишет в «Journal Musical Francais»:
«Мне нравились последние сочинения Булеза. Прежде я почему-то находил в них прекрасное закрепление того, что было завоевано композитором в сороковых — пятидесятых годах, — современный музыкальный классицизм, в котором есть место и блеску оркестровой палитры, и скрытому, но всепроникающему лиризму.
Понятно то чувство нетерпения, с которым я шел на последний концерт Булеза в Париже, чтобы вновь услышать его «Pli selon pli». Я помню, какое благоприятное впечатление произвело на меня это сочинение, когда я слушал его лет восемь или девять назад в Донауэшингене, если память мне не изменяет, — под управлением автора и с Евой Марией Рогнер в партии солирующего сопрано. На этот раз за пультом также был автор, а пела Алина Лукомская. Эта певица должна была удовлетворять композитора точностью исполнения и инструментальной манерой пения (несмотря на то, что средний регистр ее голоса слаб, а тембр несколько одноцветен).
Но суть в другом. Сочинение показалось мне безнадежно устаревшим, полным судорожных отголосков поствебернианского письма. Оркестр звучал компактно, но неярко, даже несмотря на постоянно сохраняющееся противопоставление стабильных, неподвижных звуковых планов и бурных коротких аккордовых вспышек — резких и жестких. Однако немыслимо слушать это бесконечное повторение, беспрестанное возвращение одних и тех же элементов в партии голоса и духовых инструментов, это захлебывание «в икоте» арфы и гитары. А в целом возникает впечатление в высшей степени бессвязное. Я пишу это с глубокой грустью, ибо, в конце концов, где мои былые восторги?
Очевидно, в свое время лишь в силу необходимости такая музыка могла нравиться. Вот в этот-то период композиторы типа Ксенакиса, Малека, Буссотти разрешили себе полностью свободно высказываться в музыке, воплощать в ней духовный порыв, страсть в ее чистом виде, вне связи с конкретными жизненными ситуациями. Но были и художники — такие, как Дютийё, Жоливе, Хенце, Фортнер, Мессиан, — которые тоже никогда не изменяли своему творческому «я», но смело шли наперекор быстро преходящей моде.
А что же Булез — этот маяк для целого поколения музыкантов? Надо бы еще раз послушать его крупные сочинения, и я опасаюсь, что они принесут мне страшное разочарование».
Артур Рубинштейн на восьмидесятом году жизни стал «кинозвездой». Автобиографический фильм «Радость жизни» поставлен французским кинорежиссером-документалистом Франсуа Рейшенбахом (советские зрители видели его фильм «Америка глазами француза»). Лента с большим успехом демонстрировалась на парижских экранах. По общему мнению критиков, Рубинштейн продемонстрировал блестящие актерские способности.
*
Скончавшийся летом минувшего года композитор Жозеф Косма оставил немалое музыкальное наследие. Газета «L’Humanité» сообщает, что в Лионе поставлена его комическая опера «Гусары». Спектакль, открывший сезон 1969/70 года и явившийся международной премьерой, имел большой успех, которому в немалой степени содействовали исполнители и талантливый режиссер Луи Эрло.
Жозеф Косма, венгр по происхождению, с юности связал свою судьбу с Францией, с Французской коммунистической партией. Он воспитывался на французской музыке, не забывая, однако, гениальных традиций Бартока. Созданием «Гусаров» композитор завершил оперную трилогию, включающую музыкальную драму «Шелкопряды» (уже ставившуюся в лионском театре) и оперу «Электронная любовь».
Критик Жорж Леон на страницах «L’Humanité» вспоминает, как незадолго до смерти (в июне 1969 года) композитор рассказывал на пресс-конференции в Лионе о последней части своей трилогии: «В основу ее положены принципы итальянской комедии дель арте, — сказал он тогда. — Тут будут и пантомима, и драки, и клоунада. Но все это не исключает наличия музыки, для исполнения которой необходимо участие настоящих, серьезных певцов, исполнителей главных партий».
В последние годы своей жизни, пишет далее Жорж Леон, композитор много и плодотворно работал в различных областях музыкального искусства. Он написал удачную музыку к нескольким кинофильмам, создал множество песен, вокальных ансамблей. В «Гусарах» Жозеф Косма еще раз продемонстрировал свое удивительное чувство юмора, показал прелесть музыкальной шутки.
Краткие сообщения
Давиду Ойстраху присуждено почетное звание доктора Кембриджского университета.
*
Осенью этого года Татьяна Николаева принимала участие в работе Международных курсов исполнителей в Кёльне.
*
Карл Орф награжден моцартовской премией Гётевского фонда в Базеле.
*
Шестая симфония Г. В. Хенце впервые была исполнена в ноябре минувшего года в Гаване.
*
В Будапеште поставлена опера Петровича «Преступление и наказание».
*
В 1971 году в Москве предполагаются гастроли Венского оперного театра. Одновременно Большой театр выедет в Вену. В Москве будут показаны «Кавалер роз» Р. Штрауса и одна из опер Моцарта, а в Вене прозвучат «Борис Годунов» и одна из опер Чайковского.
*
Генрик Шеринг дал в Лондоне сольный концерт, сбор от которого пойдет на сооружение памятника Шопену. Этот памятник предполагается установить между зданием «Фестиваль-холла» и Залом королевы Елизаветы.
*
Ясский оперный театр (Румыния) включил в репертуар этого сезона балет С. Прокофьева «Золушка».
*
Фонд Хиндемита предполагает в ближайшем будущем издать полное собрание сочинений П. Хиндемита. В него войдут также и теоретические труды композитора. Издатели стремятся не только выверить ранее опубликованные произведения, но и впервые издать ряд рукописей композитора. В связи с этим фонд просит всех, у кого сохранились материалы Хиндемита (в том числе и опубликованные произведения), а также письма композитора или его жены, прислать фотокопии документов по адресу: Hindemith-Stiftung, D-6500, Mainz, Weihergarten, 5.
Материалы подготовили: А. Баранова, Ю. Зверева, Е. Новоселов, И. Головинская, Е. Гришина, Ю. Алиев, И. Меликсон, В. Ветсен
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 5
- Я думаю о Ленине 6
- Народность — основа основ 10
- Говорить со слушателем современным языком 12
- Действовать убеждением и личным примером 14
- Акыны поют о Ленине 18
- Вклад киргизских музыкантов 23
- Навстречу великому юбилею 26
- Борис Чайковский и его Вторая симфония 30
- Творчество, популярное в народе 38
- Армянские музыканты — Ованесу Туманяну 42
- Новая опера-сказка 49
- Продолжая хорошую традицию 53
- Завет отца 55
- Встречи с А. В. Александровым 58
- Воспитанник полка 61
- В какой мере оправдывают себя конкурсы? 66
- Исполнитель — грамзапись — слушатель 69
- Нам сообщают 74
- Памяти Н. П. Аносова 76
- Большая соната op. 106 79
- Об одной ритмической фигуре 94
- От истоков до заката романтической песни 98
- О проблемах пианизма 103
- Письма Монюшко 105
- Песни жатвы 107
- Берлин начала 30-х годов 109
- По пути, указанному Лениным 121
- Песенная антология революции 130
- Поющее сердце рабочего класса 131
- Наши международные конкурсы 135
- По страницам английских журналов 137
- На музыкальной орбите 141
- Наш вестник 151