ПАРТИЙНОЕ ЗНАМЯ НАШЕГО ИСКУССТВА
Каждый раз, отмечая очередную годовщину Великого Октября и подводя итоги пройденного отрезка исторического пути, мы анализируем достижения, исследуем трудности роста, намечаем новые рубежи. И каждый год — «за далью — даль»...
Так — во всей жизни и борьбе советского народа за коммунизм.
Так — и в музыкальном творчестве.
Неоспоримое и лучшее сегодня свидетельство этого — мощный «взрыв» художественной энергии композиторов всех национальных республик в канун великой даты Пятидесятилетия социалистического государства, когда закончено было столько сочинений, достойных внимания слушателей, что их хватит, вероятно, еще на пять-шесть интенсивнейших концертных сезонов. Разумеется, — и это надо подчеркнуть — здесь важна не «валовая продукция», а искреннее стремление советских авторов посвятить свой труд полувековому юбилею Революции, вновь продемонстрировавшее перед всем миром беззаветную преданность советской музыки идеалам ленинизма, «социально воспитанную напряженность души» ее творцов.
Следует еще раз повторить: наше искусство развивается в целом на здоровой идейно-художественной основе. «Советская музыка идет вперед, — говорилось в решении пятого пленума правления СК СССР. — Наряду с дальнейшим развитием прогрессивных национальных традиций, составляющих неповторимое своеобразие музыкального искусства братских социалистических наций, все больше укрепляются творческие взаимосвязи. Все более плодотворным становится процесс взаимного обогащения музыкальных культур советских республик, объединенных общностью идей пролетарского интернационализма».
На наших страницах не раз назывались уже многие произведения, написанные за последнее время, которые могли бы творчески подтвердить эту характеристику. Нет нужды вновь приводить этот перечень. Заметим поэтому лишь то, что по достоинству оценить и добрые порывы, и добрый «музыкальный урожай» — благородное дело, и оно, в основном, будет сделано Четвертым Всесоюзным съездом советских композиторов, к открытию которого готовится ныне советская художественная общественность.
Радуясь завоеванному, встречая очередной, пятьдесят первый Октябрь, нельзя забывать, однако, что «лучший способ отпраздновать годовщину великой революции — это сосредоточить внимание па нерешенных задачах». Этому чеканному большевистскому афоризму вторит и недавно принятое Постановление ЦК КПСС «О подготовке к 100-летию со дня рождения Владимира Ильича Ленина». Там записано: «Лучший способ отметить столетнюю годовщину со дня рождения В. И. Ленина — это сосредоточить внимание на осуществлении стоящих перед советским народом грандиозных планов хозяйственного и культурного строительства. Основные усилия следует направить на решение актуальных экономических, социально-политических задач, поставленных в решениях XXIII съезда КПСС».
Приведенные слова — развернутая патриотическая программа действий в государственных масштабах — заново выдвигают перед музыкантами необходимость неотложного рассмотрения ряда принципиальных идейно-эстетических проблем. В первую голову — проблем социалистического реализма, метода советского искусства.
Не приходится сомневаться: лучший учитель художника — жизнь, общественная действительность, творческая практика, личная и коллективная, обусловленная закономерностями исторического порядка. Критерием соответствия правды искусства правде социалистического бытия поверяют свою деятельность советские художники всех «родов оружия». И музыканты в этом не составляют исключения.
Но как бы могущественны ни были силы самого искусства, направляемого связью его создателей с жизнью народа, и каким бы, в конечном
счете, детерминированным ни представало творчество как таковое, сложный процесс его развития немыслим без активной роли партийной, объективной и целесообразной критики, шире — марксистско-ленинской науки. О важности революционной теории нам напомнил апрельский Пленум ЦК КПСС, указавший, что нынешний этап характеризуется резким обострением идеологической борьбы между лагерем социализма и лагерем империализма. Соответственно призваны творческие организации художественной интеллигенции серьезно активизировать свою деятельность.
Известно, что уже в начале 30-х годов, в результате обобщения богатой и плодотворной творческой практики, марксистско-ленинской эстетикой были сформулированы и закреплены краеугольные положения социалистического реализма как метода советского искусства. Нет нужды, вероятно, приводить здесь ставшие уже классическими определения и ряд столь же классических, общеизвестных «расшифровок» этих определений. Процитируем, однако, слова старого большевика Героя Социалистического Труда Ф. Н. Петрова, близко знавшего В. И. Ленина, примечательные как свидетельство современника и соратника Ильича, своей внутренней диалектичностью. «Когда на Первом съезде писателей, — отмечал Ф. Н. Петров, — Алексей Максимович Горький говорил о методе социалистического реализма, он несомненно руководствовался неоднократными высказываниями Ленина в беседах с ним, что советские писатели, художники, режиссеры, композиторы должны изображать и показывать жизнь реально, а идея, лежащая в основе произведения, должна быть социалистической». Исключительно точно и верно!
«Изображать и показывать жизнь реально...» Разве это не коренится в исконнейших традициях отечественного художничества?! Разве когда-нибудь «великорусская культура, характеризуемая именами Чернышевского и Плеханова» (и, добавим мы, Глинки и Даргомыжского, Чайковского и Мусоргского, Римского-Корсакова и Бородина, Рахманинова и Прокофьева) умела «поступать иначе»?! Стремление к правде жизни,«как бы она ни была солона», к выражению самых глубин народного духа, к реализму в искусстве как к высшему методу эстетического обобщения — все это неизменно отличало деятельность наших выдающихся соотечественников.
«Идея, лежащая в основе произведения, должна быть социалистической...» В скольких произведениях самых различных форм, жанров, стилистических направлений и сколь многообразно, «полииндивидуально» от самого истока советского искусства воплотился этот животворный, революцией подготовленный и революцией же постулированный принцип мышления, духовная потребность, осознанная как единственная возможность полного раскрытия личности художника...
Попутно заметим, раз уж речь зашла о «полииндивидуальности», присущей социалистическому искусству, что еще в 1919 году В. И. Ленин в живом споре с Максимом Горьким, полагавшим, что новой революционной публике нужна только героика, утверждал: «...нужна и лирика, нужен Чехов, нужна житейская правда». И может, не без влияния Ильича сказал Горький о том же Чехове: «Россия... долго не забудет его, долго будет учиться понимать жизнь по его описаниям...»
Хочется напомнить еще об одном качестве искусства и эстетики социалистического реализма, утвержденном опять-таки В. И. Лениным и А. М. Горьким, — его историческом оптимизме, коренящемся в глубокой, неколебимой вере в народные массы, в человека.
Об этом очень живо напомнил Константин Симонов в своем недавно опубликованном «Разговоре с товарищами». «Если мы не механически произносим слова — социалистический реализм и не просто называем себя людьми социалистического искусства, а вкладываем в эти слова определенное реальное содержание, то перед нами, пишущими о своих современниках, людях первой в мире страны, предпринявшей опыт строительства социализма и коммунизма, встает проблема оценки этих людей...
Если мы видим в жизни, что новое в обществе и в человеке все больше и больше преобладает над старым, доброе — над злым, хорошее — над плохим, это и есть та жизнеутверждающая точка зрения, без которой невозможно искусство социалистического реализма. Если бы мы этого не видели в жизни, если бы это было не так, то как бы мы ни клялись в том, что мы — социалистические реалисты, коммунисты и т. д., мы были бы людьми, которые, в сущности, не верят в реальность победы нового над старым, то есть не верят в возможность построения коммунизма...»
Мы привели все эти выписки не потому, что полагаем их не известными творческой общественности, а потому, что они верно и свежо вычерчивают главное в социалистическом реализме, его вечно живую, «вечнозеленую» духовную суть — воспевание силы людей, чьи субъективные устремления и идеалы совпадают с объективным ходом истории. На этом и основана, между прочим, такая важная черта художников социалистического реализма, как сознательный характер творчества, партийная убежденность, выверенность эстетических ориентиров. «Коммунизм... есть решение загадки истории», — говорил Маркс.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Моя отчизна 5
- Партийное знамя нашего искусства 7
- Техника и музыкальная культура современности 14
- Знание жизни плюс знание музыки 20
- В процессе обновления 21
- От слов – к делу 23
- Национальное искусство – гордость народа 26
- Полвека советского нотопечатания 27
- Солдаты 32
- Ассоциация и образ 34
- Ценою риска 42
- Его голос не молкнет 50
- Восставшая Африка 55
- Подтверждение зрелости стиля 56
- Для взрослых и для детей 58
- Сергей Ценин 60
- Татарский симфонический и его главный дирижер 68
- Читая Шаляпина 72
- Мой Спартак 79
- В чем истинная специфика жанра? 87
- Итоги одного месяца 91
- Штаб музыкальных сил страны 96
- Песня подполья 101
- Богатство, отданное людям 104
- Истоки экспрессии, широта дыхания 110
- «Идеальнейшая форма» 118
- Последняя инструментовка 121
- Прообраз Клары Милич 122
- Памяти Хулиана Гримау 129
- Честные американцы - против напалма 131
- Дух партизанской Франции 133
- «Красная линия» итальянской молодежи 135
- «Варненское лето – 68» 137
- Песни казаков-некрасовцев 139
- Рассказывает Майя Плисецкая 141
- Обширное исследование 143
- Рациональные предложения 145
- Коротко о книгах 148
- Хроника 149
- Первое в Советской России 154
- Из записок журналиста 156
- Поздравляем с юбилеем! 159
- Звонкие голоса 160
- Секрет молодости 160
- «Страна для гигантов» 163
- Театральная афиша 164
- Содержание 165