Выпуск № 10 | 1966 (335)

странной. До концерта оставалось мало дней, но я обратилась к Айдинян, она исполнила, и, откровенно говоря, лучше я бы не желала».

В вокально-симфоническом цикле «Родина» композитора А. Тертеряна — сочинении ярком и очень своеобразном — с сольной партией справится далеко не каждый. И композитор выбирает для исполнения цикла Айдинян.

В симфонии № 2 А. Аджемяна как «новый инструмент» введен высокий женский голос.

Значение этой партии, несколько необычной в симфонической партитуре, очень велико, голос вводится в самый кульминационный момент развития первой части и затем неодноратно расцвечивает своим тембром красочную палитру оркестра. От исполнителя требуется чрезвычайная гибкость, умение в окружении диссонирующих, порой нарушающих тональное единство созвучий сохранить чистоту интонации, больше того, противопоставить звучание своего голоса всему оркестру. И с этой задачей Айдинян справилась блестяще.

А вот еще пример. В Ереван с авторским концертом приехал ленинградский композитор С. Слонимский. Наряду с Симфонией, «Песнями вольницы», шедшими в механической записи, ему хотелось хотя бы что-то показать в живом звучании. Для исполнения цикла песен на стихи японских поэтов ему порекомендовали Айдинян. За несколько дней певица выучила все сочинение наизусть и спела его так, что Слонимский был поражен и покорен ее искусством. Цикл с большим успехом был повторен в Доме культуры нового промышленного города Лусаван. Надо было видеть этот зал, полностью заполненный рабочими предприятий, обратившихся в слух, сосредоточенных и одухотворенных, стремящихся вникнуть в мир незнакомой им ранее музыки.

Такова Белла, большой друг композиторов. Репертуар ее обширный — от партий сопрано в реквиемах Моцарта и Верди, арий из кантат Баха, Генделя, Шуберта, песен и романсов Чайковского, Римского-Корсакова, Танеева, Рахманинова, Дебюсси, Равеля до «Еврейского цикла» Шостаковича, романсов Шапорина, Животова, Левиной, армянских композиторов и арий из классических и современных опер.

Однако хотелось бы упрекнуть Айдинян за то, что она все же редко выступает именно с камерными концертами. Об этом же говорит и ее постоянный аккомпаниатор Марианна Арутюнян, опытная, тонкая и чуткая пианистка, окончившая консерваторию по двум факультетам — фортепианному и вокальному. «Наше содружество с Беллой мне особенно дорого, так как для нее в равной мере важны и мелодия и сопровождение... Порой на концертах я испытываю поистине глубокое профессиональное удовлетворение от пения Айдинян. Например, так было на концерте в университете города Тарту весной 1964 года в дни недели армянского искусства в Эстонии. Однако эта замечательная певица мало выступает с камерными концертами. Ее деятельность в консерватории и в оперном театре, выступления на концертах с симфоническим оркестром не должны быть помехой в работе над камерным репертуаром. Умение находить нужную интонацию, достигать необходимой выразительности, верно раскрывать содержание, филигранно отделывать произведение при высокой внутренней культуре певицы и больших вокальных данных обязывает ее посвятить свои силы той области, где они богаче и ярче всего могут раскрыться». С этой оценкой трудно не согласиться.

Изабелла Айдинян лишь недавно вышла на широкую дорогу искусства, у нее еще все впереди, но направление, взятое ею, уже ясное и определенное, а успехи, достигнутые за это малое время, являются прекрасным залогом в дальнейшем овладении высотами исполнительского мастерства.

ТРЕТИЙ МЕЖДУНАРОДНЫЙ ИМЕНИ ЧАЙКОВСКОГО

Говорят члены жюри

Владимир Власов (СССР)

Никогда еще музыкальное событие не становилось столь подлинно всеобщим, как это произошло с нынешним международным конкурсом им. П. И. Чайковского. О его ходе изо дня в день извещали газеты, радио, телевидение (хотя, конечно, музыкантам еще далеко до футболистов, и конкурсная «лихорадка» не приняла столь космических размеров, как в дни футбольного турнира в Англии!1).

В эти жаркие июньские дни Москва действительно «заболела» музыкой. Толпы людей стремились попасть на прослушивание конкурса, «музыкальный азарт» охватил буквально всех москвичей. По городу разъезжали машины, на ветровом стекле которых был выставлен портрет Чайковского (это ехали члены жюри, гости, участники конкурса); усиленные наряды милиции и дружинники регулировали на подступах к концертным залам потоки людей и машин, ошалелые «болельщики» носились от Большого зала консерватории к залу им. Чайковского и обратно, пытаясь одновременно быть и на скрипичном конкурсе, и у пианистов. И всюду дискуссии, азартные споры на улице, в сквере, у выставленных фотопортретов исполнителей, разговоры о фаворитах, о новых талантах... Днем, в будни (!) в залах были такие сверханшлаги, которых старожилы и не запомнят. Действительно, я могу засвидетельствовать, что никогда еще (от концертов Шаляпина и до выступлений Вэна Клайберна) Большой зал консерватории не был так невероятно заполнен, буквально, «нафарширован» публикой, несмотря на тройной контроль (Рассказывали, что «зайцы» пробирались на галерку по крыше через форточки, лишь бы попасть на прослушивание второго или третьего тура). И это в те дни, когда еще никому не знакомые молодые скрипачи, может быть, впервые в своей жизни играли с оркестром концерты Бетховена и Чайковского! Зарубежные гости с удивлением наблюдали за этой всенародной заинтересованностью в музыке и с трудом верили рассказам о том, как люди ночью занимали очередь, чтобы достать хотя бы один билетик на конкурс. А как слушали! Подумать только: в июньскую жару стоять в давке и духоте проходов, слушать, затаив дыхание, еще и еще раз все тот же концерт Чайковского и в такой тишине, какой не добьется другой раз и великий артист с прославленным именем!

_________

1 Один музыкант остроумно сказал, что мы будем счастливы, когда настанет день и о новой симфонии Шостаковича напишут столько же строк, сколько о том, как некий правый полузащитник левой ногой забил мяч под верхнюю штангу.

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет