Выпуск № 3 | 1966 (328)

Золушка работает с утра до ночи...
«Золушка» С. Прокофьева, София

заменил образами музыкальными. В этих образах, имевших ту или иную конкретно-литературную сюжетную основу, в то же время уже по самой природе музыкального искусства была заложена необходимая степень обобщения, если не нарицательного (этот термин вряд ли применим к музыке), то яркого символического звучания.

Софийцы давали сценическую жизнь музыкальным образам и одновременно брали у музыки бесценные для себя уроки.

«Золушку» было поручено поставить Николине Георгиевой. Снова «черный кабинет», снова возникающие и «тающие» в воздухе предметы — ажурные декорации, немногие (лишь намек!) бытовые детали. Театр использовал новую систему театральной куклы, придуманную французскими эстрадниками, — «маротку», управляемую снизу с помощью остова-палки, на которой крепится огромная круглая голова. На этой кукле — легкие одежды. Прическа из ниток. Характерный для героя «разрез глаз» (у Золушки вместо глаз два огромных черных кружочка. Из зала встречаешь удивленный, наивный и в то же время полный достоинства взгляд).

Все остальное во власти режиссера и артиста, ведущего куклу.

Георгиева менее всего собиралась ставить «балет в куклах», поражая зрителей полумеханическими чудесами. Уважение к зрителю подсказало, что следует прежде всего раскрыть внутреннее богатство, динамику развития музыкальных образов. Тема спектакля была определена как духовное раскрепощение героини, встающей «во весь рост».

Она появлялась как-то незаметно и тихо, эта скромная маленькая девочка. Не было пятен на платье. Костюм ничем не выделялся и не запоминался. Но памятна была ее робкая походка, узенькие плечики, согнутая шея, смотрящие вниз глаза! Она мела и готовила, она даже не старалась пританцовывать. Во всем этом была лишь грация замученного котенка, и ее беззащитность казалась еще более страшной, нежели ее физическое бессилие.

Режиссер заставлял Золушку уступать и трудиться.. Он ставил перед ней очень сложные задачи. Золушка была инфантильна, бесцветна. Но вот эта Золушка полюбила. И с робкой малышкой происходит чудо.

С невероятной быстротой новая Золушка накапливает силы для протеста. Нет, Фея тут ни при чем. Театр рассказывает не о чудесах сверхъестественного благодеяния, а снова о могуществе человека, под влиянием большого чувства обретающего и веру в себя, и подлинную красоту.

В решении этой задачи большую роль призваны были сыграть актеры-кукловоды. Легкая кукла, в которой намеренно отсутствовала какая-либо определенная скульптурная законченность, являлась лишь «полуфабрикатом» образа. Актерам предстояло в соответствии с замыслом Прокофьева прочертить динамику образа в его становлении. Актеры справи-

лись с этой задачей. «Распрямление» героини носило очевидно зримый характер. Из покойно-семенящей походка становилась широкой, темпераментной. Доселе низко опущенная голова обретала гордую осанку. Мы реально, физически ощущали, как распрямилась, «выросла» полюбившаяся нам Золушка.

Мы слышали и видели музыку Прокофьева. Успех спектакля был огромен. И снова первый приз на очередном международном (теперь уже не Бухарестском, а Варшавском) фестивале театров кукол.

Работа над пластическим выражением музыкальных образов многому научила болгарских кукольников. В начале 1965 года они задумывают новое большое многоплановое полотно, названное ими «Судьба человека». Спектакль должен был состоять из нескольких новелл. Центральное место отводилось антифашистской пьесе Ивана Теофилова «Часовщик» и музыкальной пантомиме на музыку И. Стравинского «История солдата».

Для осуществления последней постановки в театр приглашается известный болгарский режиссер Юлия Огнянова.

Режиссерский замысел спектакля был великолепен — раскрыть духовное обнищание человека (Солдата), продавшего душу дьяволу, ставшего рабом и жертвой страсти накопления богатства. Режиссер не собирался заниматься историческими экскурсами, он намеренно не уточняет место действия. В работе над «Историей солдата» Огнянову интересовал социально-психологический процесс «сдачи человеческих позиций».

...Идет домой Солдат. Тихая радость светится в каждом его шаге. Скорее домой, Солдат. Мы видим, мы ощущаем его радостное нетерпение. Но что там? Сам дьявол с огромной, изогнутой полумесяцем головой встает на пути человека. Он преграждает путь. Зовет, Обещает. Он соблазняет, пока еще не требуя ничего. Идет Солдат! Но в марше его появилась неуверенность. Идти домой? Или вслушаться в то, что обещает, чем манит дьявол? Остановился. Откуда-то издалека возникли иные звуки мягкие, добрые. Солдат вспомнил родину. Свой дом. Свою деревню. Эти воспоминания — нежность, тоска, грусть — властно и сильно возникли в музыке, поражая той конкретной, почти осязаемой емкостью, которая будит и толкает к воображению фантазию. На сцене же было совсем иное. Стоит молчаливо Солдат, а рядом с ним то здесь, то там возникают фигурки — барашек, ромашка, курица. Музыка помогла нам дополнить эти сценические «воспоминания», и мы согласились с ними.

Идет Солдат дальше. Снова возникает дьявол. Он уже витает над Солдатом. Он растет, становится огромным. Вот видна только его серпообразная голова. И голова растет. Уже одна пасть. Зубы. Це-

Идет домой Солдат...
«История солдата» И. Стравинского, София

Сам дьявол, с огромной, изогнутой полумесяцем головой...
«История солдата» И. Стравинского, София

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет