Выпуск № 2 (327) | 1966 - страница 59

ные стороны, к великому изумлению ткача, который не успел почувствовать длинных ушей, копытц и хвоста с кисточкой, которыми «наградил» его Пэк...

Если говорить о кульминации спектакля, то их — две. Первая лирико-романтическая. Это ариозо Оберона — пожалуй, наиболее мелодически развитый эпизод оперы. Баритон Жоржа Фури звучит насыщенно и свободно ¹, передавая любовное томление ревнивого властителя эльфов.

Вторая кульминация комедийная, хотя разыгрывается «трагедия», которую ремесленники показывают в замке Тезея. Фельзенштейн снимает с Тезея всякий налет романтичности. Зато романтичны его «актеры». Каждый их выход — шедевр, будь то Пигва, объявляющий действующих лиц, Миляга, вымазанный с макушки до пят известкой, с кирпичами — спереди и сзади (так он изображает стену), не говоря уже о Фисбе и Пираме, которые доводят зал до состояния веселой невменяемости.

Чуткость Бриттена к народному юмору позволила ему создать пародирующее романтическую «большую оперу» музыкально-площадное действо, которое Фельзенштейн решает в традициях немецкого ярмарочного театра.

Это — пародия, но пародия добрая. А вот в «Синей Бороде» Оффенбаха мы увидели беспощадную пародию в образе короля Бобеша (Вернер Эндерс). Фельзенштейн не пожалел ни красок, ни исполнителя. Если можно сказать, что каждый актер живет на сцене в определенном градусе напряжения, то Эндерс пребывает под двойной нагрузкой. Когда вы видите первый выход Бобеша, то не сразу понимаете, кто перед вами: цепной пес, который не лает, а заходится лаем, человек или маленькое, злое, ядовитое насекомое, хотя и со скипетром, которым он с неистовством колет воздух.

Великолепная мизансцена: Бобеш и земной шар. Маленький уродец, на совершенно лысой голове которого «приклеена» золотая корона, размерами не превосходящая на карте герцогство Монако, жадными пальцами тянется к глобусу, словно собирается проглотить его. Режиссер и исполнитель метко, хлестко соединили в Бобеше, в манере его поведения, в историческом «захлебе» его речей нравы правителей третьего рейха. И это настолько очевидно, что даже не нуждается в комментариях.

Рядом с таким королем Бобешем герцог Синяя Борода выглядит безобидным ветреником. Костюм Ганса Ноккера мало скрывает его внушительные размеры, но зато подчеркивает своеобразную ловкость, галантность ловеласа; его выдают и шляпа, сидящая чуть набекрень, и лихие гусарские усы, и ищущий взгляд, направленный в партер в надежде обнаружить там новую чудо-красавицу.

В партии Синей Бороды как лейтмотив трижды проходит «ариозо с колоратурой». Ноккер поет его с восхитительной легкостью. Его лирико-драматический тенор просто «купается» в очаровательной мелодии Оффенбаха. Артист вкладывает в ее интонацию неподражаемое нахальство герцога, словно похваляющегося: «Вот я каков!» При этом он, искренно клянясь в чистоте и силе своих чувств, ударяет рукой в перчатке по тому месту, где находится сердце. Но так как Синяя Борода закован в латы, звук при этом получается такой же, как если ударить молотком по наковальне...

Но если Синюю Бороду трудно представить себе без дородной Булотты (Анни Шлемм) и хитреца

Король Бобеш — В. Эндерс.
«Синяя Борода» Оффенбаха

_________

¹ В спектакле берлинцев партия Оберона, написанная композитором для тенора-альтино или контральто, передана баритону.

Сцена из первого действия оперы
Оффенбаха «Синяя Борода»

Пополани (Владимир Бауэр), то двор короля Бобеша — это кунсткамера льстецов и лизоблюдов, по мнению режиссера существовавших во все времена.

Художник Вилфрид Верц одевает придворную клику, склоненную перед выходом короля в одинаково низком поклоне, в костюмы самых разных эпох — от XVI до XIX века. В них многое утрировано, даже величина эполет, напоминающих скорее зрелый подсолнух, чем знак воинского чина.

Вне этого маскарада остается лишь королевский министр Оскар (Иозеф Бургвинкель), который несет тему мудрости, справедливости и гуманизма.

Особняком в этом «зверинце» стоят и двое молодых влюбленных — Флеретта (Ингрид Черни) и Дафнис (Манфред Хопп), очаровательные в своей наивности, непосредственности и бесконечном веселье. Их первый дуэт дышит юностью и чистотой. Они шалят, смеются, гоняются друг за другом, скользя, как дети, по гладкому полу. Особенно старается Дафнис. Но насколько невинно их озорство, подчеркивает появление Булотты — знающей себе цену деревенской обольстительницы, довольно откровенно демонстрирующей свои чары. Когда Дафнис увидел Булотту, он смог только искренно ужаснуться тому, что, пожалуй, дощатая дверь его домика будет недостаточной защитой от темперамента этой дамы.

Вообще весь спектакль пронизан темой борьбы. Борьбы разной и по целям, и по средствам. Ее духом проникнуты и агрессивная маниакальность Бобеша, и стремление Булотты противостоять ханжеству деревенских кумушек и завоевать человека, который пришелся ей по нраву, и остроумие Флеретты, оказавшейся дочерью Бобеша и с помощью его же методов пытающейся добиться свадьбы с Дафнисом, и дипломатия Оскара, и изворотливость Пополани, и победоносный марш жен Синей Бороды, освобожденных из фамильных склепов Булоттой, готовых вместе с ней отомстить взбалмошному герцогу за свою судьбу.

Шествие жен вверх по лестнице на свободу с «клятвой отмщения» на устах — одна из лучших сцен.

Однако нельзя не заметить, что спектакль растянут. Форма пародии, на наш взгляд, требует большей лаконичности и стремительности действия. Сейчас же музыка Оффенбаха не в состоянии охватить разросшуюся конструкцию пьесы. Интересно, что ощущение длиннот чаще всего возникает в дворцовых сценах: в подготовке придворных к выходу короля, в церемонии поцелуя, в ритуале зажигания

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Король Бобеш — В. Эндерс.«Синяя Борода» Оффенбаха

Сцена из первого действия оперыОффенбаха «Синяя Борода»

Содержание

Король Бобеш — В. Эндерс.
«Синяя Борода» Оффенбаха

Сцена из первого действия оперы
Оффенбаха «Синяя Борода»