Выпуск № 7 (320) | 1965 - страница 62

позитор хорошо чувствует специфику русской народной и революционной песенности, интересно разрабатывает хоровую фактуру, динамизирует ее. Хотелось бы, чтобы в дальнейшем он активнее обращался к новым слоям песенной культуры родного края. Сочинения Мурова превосходно исполнил студенческий хор Новосибирской консерватории под управлением В. Минина. Особенно запомнились «Сиротинка взросла», «Во долине-луговине» и шуточный хор «Сибирские прибаутки».

Накрепко связал свою судьбу с Новосибирском Г. Иванов, воспитанник Ленинградской консерватории. Его Фортепианный концерт, великолепно сыгранный пианистом И. Слонимом, порадовал молодым задором, напористостью. Три части концерта словно пронизаны единым дыханием. Однако в этом безудержном движении пассажей, порой захлестывающих друг друга, теряются песенные островки лирики; недостаточно четко обозначены контрасты. Вызывают возражение и стилистическая пестрота, калейдоскопичность финала. Думается, если автор продолжит работу над своим произведением, оно сможет войти в концертный репертуар.

Иные стороны дарования Иванова раскрылись в восьмичастном вокальном цикле «О самом главном» на стихи советских поэтов. Композитор выступает здесь с гражданственных позиций, обличая пошлость, мещанство. И если в концерте ощущается воздействие прокофьевской «моторики», то в романсах более сказывается влияние сатирически-гротесковых образов Д. Шостаковича. Лучшие номера в цикле — «Человека обидели» и «Безмолвствует мрамор». Здесь автору удается выразительно воплотить социально значимую тему. Обрамляющие цикл романсы, однако, страдают риторичностью. Наряду с большими общественными темами автор выступает и по более частным поводам (например, в романсе «Вещи»). Поэтому название цикла представляется несколько претенциозным.

В произведениях молодого И. Бродского (Владивосток) прежде всего ощущаешь неуемную, бьющую через край энергию, которая придает его музыке несколько «взъерошенный» характер. Свои музыкальные симпатии он откровенно продемонстрировал в исполненной на смотре Симфонии: в первой части это был Стравинский («Петрушка»), во второй — Мусоргский, в третьей — Шостакович (преимущественно его Восьмая, Одиннадцатая симфонии). И тем не менее сквозь все влияния пробилась индивидуальность Бродского, его желание говорить о новом по-новому. Отсюда непривычное сопоставление частей симфонии: от буйных частушечных припевок первой части композитор ведет слушателей к сосредоточенно-протяжному раздумью второй, с ее полифоническим песенным развитием, к предельно напряженному драматизму финала. Если принять во внимание, что Бродскому сейчас двадцать пять лет, а симфонию свою он написал еще в 1959 году (непонятно, почему она до сих пор не была исполнена!), то с несомненностью можно утверждать, что это — интересная заявка молодого композитора.

Легендарному герою Приморья посвятил свою симфонию с хором «Памяти Сергея Лазо» Ю. Владимиров (Хабаровск). В трех ее основных разделах — «Запев», «Партизанский редут», «Реквием» — он стремился передать атмосферу героических событий эпохи гражданской войны. Музыка симфонии отмечена песенными чертами. Порой в ней прорывается драматизм. Однако в изображении батальных сцен автор порой слишком следует за Шостаковичем. Недостаточно использован им хор, который звучит мало, скупо, а солистка меццо-сопрано произносит всего лишь одну фразу! Словом, интересный замысел не получил достаточно убедительного воплощения.

Среди других симфонических сочинений обратили на себя внимание Ария и Фуга З. Бляхера и Симфониетта А. Яковлева.

В работе смотра участвовал А. Кенель — старейший композитор Сибири, большой знаток хакасского фольклора, отдавший его собиранию и изучению десятилетия своей жизни¹. С 1942 года он постоянно живет в Абакане, где ведет большую музыкально-просветительскую и творческую работу. Кенель одним из первых начал создавать здесь театральную музыку, став автором популярных музыкальных комедий. Сейчас он пишет оперу «Чанахуза» по известной народной легенде.

А теперь о самых молодых — о студентах Новосибирской консерватории. Многие из них удачно выступили на смотре. Запомнились вокальный цикл «Земля живет» Г. Григоренко, особенно романс «Гений» и светлая пейзажная зарисовка «Родник»; оригинальная по гармоническому языку Сонатина Ю. Ащепкова; пьеса для виолончели соло И. Бершадского, неожиданная по своим «озорным» образам; цельные по замыслу фортепианные «Вариации» Ю. Корнакова. В них

_________

¹ В этой же сфере много работает композитор Н. Менцер (Хабаровск) — знаток песен народов Севера.

композитор смело, изобретательно разработал мелодию бурятской песни.

Порадовало знакомство с детской музыкой (про детей и для детей) сибиряков. Удачны вокальные циклы Ю. Владимирова и Ю. Корнакова, скрипичные пьесы Г. Фельдгуна, современные по языку, написанные с выдумкой, с юмором. Их исполнили на «пошеттах» (маленьких скрипках) две юные скрипачки семи-восьми лет. Пьесы надо поскорей опубликовать. Это ценный вклад в педагогический репертуар¹.

Успехи детской музыки не случайны. В Новосибирске работает одиннадцать средних музыкальных школ. Вопросам детского музыкального воспитания в этом городе уделяется значительное внимание. Приведу один пример. Вот уже десять лет на одном из заводов существует музыкальная школа, работающая на принципах самоокупаемости. Сейчас в ней учится свыше 300 детей. Инициатор ее создания, композитор К. Чесноков (на смотре были показаны его два поэтичных романса), сумел сплотить коллектив педагогов-энтузиастов. Вместе со своими питомцами они немало делают для пропаганды музыкальной культуры в массах, постоянно устраивают концерты, сопровождая их лекциями. Но главное — большая, серьезная музыка входит в рабочий быт.

За последние годы сильно возрос авторитет единственного в Сибири музыкального вуза — Новосибирской консерватории, в чем несомненна заслуга ее ректора, профессора А. Котляревского, который, кстати сказать, был «душой» организации всего смотра. Именно благодаря его усилиям пленум был проведен на хорошем деловом уровне, в подлинно творческой атмосфере. Его инициативе, в частности, мы обязаны и одним нововведением, которое, надо полагать, станет законом для последующих смотров. До сих пор музыковеды выступали на них лишь как критики исполненных произведений. Дело почетное и увлекательное! Но ведь есть у музыковедов свое творчество, свой круг научных интересов. В дни смотра состоялась «Реферативная музыковедческая сессия», в которой приняли участие педагоги и аспиранты консерватории. Большой интерес вызвали сообщения Ю. Кона («Некоторые вопросы лада в музыке XX века»), В. Задерацкого («Полифония как принцип развития у Шостаковича»), А. Айзенштадта («Вопросы изучения народной песни Западной Сибири»), A. Асиновской («Деятельность А. А. Кенеля в Хакасии»). Попутно отметим, что и на обсуждении итогов смотра новосибирские музыковеды выступили очень активно.

Подводя итоги, нельзя не отметить, что современная трудовая Сибирь, те грандиозные деяния, которые свершаются на ее необъятных просторах, должны найти значительно более полное и разностороннее отражение в творчестве сибиряков, особенно в произведениях крупной формы. Хочется, чтобы на сцене Новосибирского театра появились новые оперы и балеты, чтобы активней работали авторы и в области музыкальной комедии. Думается, что изучение богатейших россыпей сибирского музыкального фольклора нужно вести более планомерно, организованно, под руководством единого научно-исследовательского центра.

Творческая организация Сибири и Дальнего Востока пока очень малочисленна. Достаточно сказать, что на всем Приморье работает лишь один профессиональный композитор. Правда, существует немало композиторов-любителей. Но ведь они-то как раз и нуждаются в квалифицированной помощи своих коллег-профессионалов. Эту миссию в какой-то мере могло взять на себя также Хоровое общество, но, увы, деятельность его заглохла.

Творчество сибиряков заслуживает более широкой пропаганды. Следует несравненно чаще печатать их ноты и книги, о чем серьезно должны подумать местные издательства; а Новосибирской филармонии не мешало бы систематичнее включать в свои программы сочинения композиторов Сибири и Дальнего Востока, особенно в области камерной музыки. Тем более, что филармония располагает отличными исполнительскими коллективами.

Высокой оценки заслуживают симфонический оркестр Новосибирской филармонии и его дирижеры А. Кац и В. Горелик, проделавшие большую работу по подготовке к смотру, певец B. Мазун, пианист И. Слоним, скрипач А. Янпольский и другие. Особо следует отметить выступления оркестра народных инструментов. Этот коллектив, руководимый И. Гуляевым, настойчиво расширяет свой репертуар, и в этом отношении может служить примером для других оркестров такого рода.

Новосибирск сегодня — центр культурной жизни Сибири. Он все увереннее становится одним из ведущих музыкальных городов страны. И в этом немалая роль принадлежит талантливому отряду композиторов-сибиряков.

_________

¹ В создании такого репертуара принимает участие и старейший композитор Сибири В. Денбский (пьесы для валторны, для кларнета), а также Н. Бобровский (пьесы для трубы).

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание