Выпуск № 7 (320) | 1965 - страница 15

Ну а наши собственные исполнители? Каковы их успехи? За четверть века Латвийская консерватория вырастила немало хорошо подготовленных музыкантов-инструменталистов. Но завоевать всесоюзную концертную эстраду им не всегда было под силу. Сейчас и в этой области мы двинулись вперед. Назову хотя бы блестящую победу молодой талантливой пианистки Ильзе Граубинь на международном конкурсе им. И. С. Баха в Лейпциге, многообещающее выступление студента консерватории скрипача Валдиса Гирскиса на конкурсе «Пражская весна», успехи виолончелиста Мариса Виллеруша, валторниста Арвида Клишана и флейтиста Альберта Рацбаума.

Вторая мировая война нанесла тяжелый урон национальному музыкальному театру, в какой-то мере растерявшему свои творческие кадры. Иные скептики втайне считали, что национальная опера уже никогда не возродится. Но мрачные предсказания не сбылись. Академический театр оперы и балета Латвийской ССР, награжденный орденом Трудового Красного Знамени, не только несравненно превзошел свою предшественницу — Национальную оперу. Он стал одним из наиболее сильных музыкально-театральных коллективов в масштабах всей страны.

Театр располагает отличной оперной труппой. Жермена Гейне-Вагнер, Регина Фринберг, Вероника Пилане, Артур Фринберг, Александр Дашков, Петерис Гравелис (я не в силах здесь перечислить все имена, которые хотел бы назвать) — их таланты ярко расцвели в годы Советской власти. Рядом с ними уверенно движется вперед молодежь — Рита Зельман, Лайма Андерсон, Аустра Тауринь, Янис Забер, Карлис Заринь, Гурий Антипов, Ольгерт Крастинь и другие.

Необычайно выросло искусство балета. Такие выдающиеся танцовщики, как Анна Приеде, Арвид Озолинь, Янис Граудс передают свой богатый опыт молодежи. Рижская хореографическая средняя школа, руководство которой в настоящее время вверено выдающемуся артисту Александру Лембергу, за послевоенные годы превратилась в подлинную кузницу новых талантов. Именно здесь была воспитана известная во всем мире балетная пара — Велта Вилцинь и Харальд Ритенберг. в стенах школы вырос ныне ведущий солист Большого театра Марис Лиепа. Инара Гинтере, Инесе Юрген, Инара Абеле, Айя Баумане, Артур Экис, Джон Масковский, Лаймонис Шмит и многие другие ее выпускники составляют основное ядро балетной труппы театра. Хорошее пополнение пришло из Москвы — Пальмира Дзерве, Валентин Блинов, Владимир Цуканов и Ленинградского хореографического училища — совсем еще юная, но многообещающая танцовщица Аусма Драгоне. Талантливым балетным коллективом уверенно и умело руководит главный балетмейстер Елена Тангиева-Бирзниек вместе со своей помощницей Иреной Строд.

Работа театра не была бы столь успешной, если бы он не располагал высококвалифицированным оркестром и превосходным хором, который возглавляет опытный Харальд Меднис. Главный дирижер театра Эдгар Тоне и его коллеги Рихард Глазуп, Янис Хунхен, Язеп Линдберг за годы Советской власти приобрели богатый творческий опыт. Воспитывая других, они росли сами. Серьезным опытным мастером оперной сцены зарекомендовал себя и главный режиссер театра Карлис Лиепа. Интересно, с выдумкой работают под руководством Артура Лапиня художники Эдгар Вардаунис и Бирута Гоге. Словом, коллектив располагает всеми возможностями для решения сложнейших творческих задач.

Как же используются эти возможности? Как удовлетворяются растущие с каждым годом требования зрителей? Говорят, что лицо театра во многом определяет репертуар. У рижан он обширен и разнообразен. «Борис Годунов» Мусоргского, «Война и мир» С. Прокофьева, многие оперы Чайковского, «Катерина Измайлова» Д. Шостаковича — уже этого перечня достаточно для того, чтобы получить представление о работе театра в области русской классической и советской оперы. Наряду с произведениями Моцарта, Россини, Верди, Пуччини, Бизе, Гуно и многих других западных мастеров репертуар театра украшают оперы Вагнера, Р. Штрауса, Бриттена. Яркое музыкальное и сценическое воплощение получила жемчужина латышской классики — «Банюта» Альфреда Калныня. Немалую роль в развитии национального оперного творчества сыграли постановки опер «К новому берегу» и «Зеленая мельница» М. Зариня, «Золотой конь» А. Жилинского, «Аудрини» О. Гравитиса. И в балетном репертуаре наряду с шедеврами классики мы находим произведения советских авторов: «Ромео и Джульетту» и «Золушку» С. Прокофьева, «Спартака» А. Хачатуряна, «Шакунталу» С. Баласаняна, «Лесную песню» М. Скорульского. И разумеется, национальные балеты — «Лайма» А. Лепина, «Сакта свободы» А. Скултэ, «Ригонда» Р. Гринблата, а также заново возрожденный для сцены балет «Стабурадзе» А. Калныня.

Здесь нет возможности подробно анализировать качество каждой постановки в отдельности. Однако можно смело сказать, что общий уровень работы театра высок. Недаром у него так много друзей за пределами республики. Неоднократно

гастролируя в Москве, Ленинграде, Киеве, Иванове, коллектив продемонстрировал зрелое профессиональное мастерство, высокую сценическую культуру, глубокую идейность своего искусства.

Когда-то в буржуазной Латвии Национальная опера, с ее весьма ограниченными художественными и материальными возможностями, была нужна латышской буржуазии лишь для представительства. Сегодня коллектив театра любим и уважаем всем трудовым народом, необходим ему. Когда-то, чтобы спасти театр от финансовой катастрофы (в настоящее время он имеет стабильную материальную базу), в его репертуар включались оперетты, причем в погоне за сборами выбирались подчас произведения весьма сомнительного качества. В советское время появилась возможность открыть в Риге самостоятельный Театр музыкальной комедии, на сцене которого наряду с классикой ставятся лучшие произведения советских авторов. Успешно развивается национальная оперетта. За последние годы репертуар театра пополнился музыкальными комедиями — «В стране голубых озер» и «Парни с Янтарного берега», А. Жилинского, «Анеле» Э. Игенберг и «Когда Адам в отпуске» Н. Золотоноса.

Латвия издавна славилась высокой культурой хорового пения, традиции которого уходят во времена столетней давности. В послевоенный период эта любимая народом форма музицирования достигла еще более высокой ступени развития и в художественном и в общественно-политическом смысле. Особенно важно подчеркнуть глубокую идейность и подлинную демократичность латышского хорового искусства. Это находит свое выражение в неразрывной общности певческого движения с жизнью народа. О чем поет многотысячная армия певцов? О замечательных делах советского человека, строителя коммунизма, о Коммунистической партии, вдохновляющей нас на новые победы. Советский патриотизм, дружба пародов, борьба за мир — вот темы, нашедшие богатое отражение в наших песнях.

Общественная, гражданская значимость латышского хорового искусства сочетается с высоким художественным мастерством. Тут мы многим обязаны классикам латышской музыки, которые не только много сочиняли в этом жанре, но и всегда были активными организаторами певческого движения. Композиторы и дирижеры советской Латвии продолжают их прекрасные традиции. Конечно, и в буржуазное время создавалось немало хоров. Некоторым из них, в первую очередь хору, руководимому Теодором Рейтером, удалось добиться хороших результатов. Однако даже самые высокие достижения досоветского периода трудно сравнить с нынешним уровнем хоровой культуры. Ведь совсем иными, во много раз более благоприятными стали условия, в которых она развивается.

В республике работают два профессиональных хоровых коллектива: Государственный академический хор Латвийской ССР и хоровая капелла Республиканского радио и телевидения. Государственный хор известен далеко за пределами Латвии. Вместе со своим руководителем Даумантом Гайлисом он объездил почти весь Советский Союз. Хор постоянно выступает с произведениями крупной формы (кантаты, оратории), обращаясь к творчеству композиторов самых разных эпох и стилей — от Баха и Генделя до Шостаковича, Свиридова, Зариня. Сила и красота звучания, удивительная чистота строя, динамическая и ритмическая гибкость, наконец, умение глубоко раскрыть содержание музыкального произведения, его стилистические особенности — вот те отличительные черты, которые позволяют коллективу в совершенстве владеть столь сложным и разнообразным репертуаром.

Немало похвальных слов можно сказать и о втором коллективе, руководимом Теодором Калнынем. Добрую славу снискал он себе прежде всего как постоянный пропагандист новых произведений латышских композиторов.

Большое место в музыкальной жизни нашей республики занимают многотысячная хоровая самодеятельность, традиционные праздники песни. Необычайная массовость певческого движения в Латвии, как и вся ее музыкальная культура, еще раз подтверждают, что у нас, да и во всей стране, воплотились в жизнь слова Ленина: «Искусство принадлежит народу». И в этом залог новых побед, новых свершений.

Перевела с латышского М. Шноре

Образы Латвии

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Перевела с латышского М. Шноре

Образы Латвии

Содержание