В КОНЦЕРТНЫХ ЗАЛАХ

Письма из городов

Из Донецка

Весной Донецкая филармония провела два концерта, оставившие впечатление большого праздника.

В Донецк приехали гости из, Молдавии — композиторы В. Загорский, Н. Киоса, З. Ткач, Э. Лазарев, главный дирижер Молдавской филармонии Т. Гуртовой и лектор-музыковед М. Мануйлов. Многочисленные любители музыки пришли в зал филармонии на очередной симфонический концерт абонемента «Авторские концерты композиторов». В фойе, у стенда «Трибуна слушателя», собравшиеся знакомились с биографиями авторов исполняемых произведений. В своем вступительном слове М. Мануйлов рассказал об особенностях народной музыки Молдавии, о том, как они претворяются в профессиональном творчестве, о формировании молдавской советской композиторской школы; по ходу концерта он дал каждому произведению краткую характеристику. Программа была составлена содержательно, слушатели получили яркое представление о современной симфонической музыке братской республики, ощутили ее образность, глубокую национальную основу, красочную оркестровку.

Концерт начался хорошо известной «Поэмой о Днестре» С. Няги. Затем прозвучал Концерт для виолончели с оркестром В. Полякова, сыгранный Татьяной Прийменко. В этой музыке есть и драматический пафос, и нежная трепетность, грациозность. Национальная основа ощутима не столько в ритмической и мелодической сфере, сколько в самих образах произведения, сочетающих мечтательную лирику и горячий темперамент. Некоторая рыхлость формы (особенно ощутимая в финале) и порой недостаточная яркость тематизма были на этот раз, благодаря великолепному исполнению, почти незаметны. В начале второго отделения исполнялись две пьесы из пятичастного цикла В. Загорского. Композитор умело пользуется средствами оркестровой живописи; первая пьеса — картина бури, бушевание ветра, вторая — солнечный закат, спокойное величие природы. Две части из «Гагаузской сюиты» Н. Киосы насыщены песенно-танцевальным фольклором гагаузов (народность, живущая в некоторых районах Молдавской ССР). Музыка сюиты изящна, пластична, оркестрована прозрачно, в ней много задумчивых, кантиленных мелодий. Иной характер носит «Молдавское каприччио» Э. Лазарева. Инструментовка здесь сочная, красочная, образная палитра многогранна — от эпически неторопливого повествования до огненной пляски. Но ведущим элементом становится именно этот стремительный, бурный танец — воплощение неукротимой народной энергии. «Шесть детских песен для голоса с оркестром» З. Ткач (солистка — Инна Таланова) в сопровождении оркестра исполнялись впервые, так что слушатели Донецка присутствовали на премьере талантливого сочинения. Каждая из этих обаятельных, полных лукавого юмора миниатюр — сценка из мира ребячьих игр. Их выразительность подчеркнута тонкими, остроумными штрихами оркестра. И самое главное — мелодика очень близка молдавской народной песне.

Несмотря на сжатый срок подготовки, оркестр Донецкой филармонии под управлением Т. Гуртового хорошо исполнил большую, сложную программу. Прием слушателей был исключительно радушным. На следующий день концерт был повторен в Горловке, в зале детской музыкальной школы. И здесь была теплая, сердечная обстановка, возник хороший контакт между участниками концерта и публикой — юными музыкантами, их педагогами и шахтерами.

Донецкая филармония систематически пропагандирует советскую музыку. Рецензируемые концерты были проведены по инициативе филармонии совместно с отделом пропаганды Музфонда СССР. В Донецке в истекшем сезоне были выпущены два абонементных цикла «Авторские концерты композиторов» — общегородской и для работников научно-исследовательских институтов (абонементы дублировались в других городах области). Любители музыки познакомились с творчеством Т. Хренникова, А. Эшпая, О. Тактакишвили, А. Кос-Анатольского; готовятся встречи с Л. Ревуцким и композиторами советской Прибалтики. Конечно, хорошо, когда автор выступает и как исполнитель — дирижер, пианист, скрипач. Но, как показали концерты молдавской музыки, и одно лишь присутствие композитора придает концерту особую праздничность. А как важно, чтобы композитор имел возможность наблюдать, как принимают слушатели его произведения в различных городах страны, мог общаться с местными музыкантами! В дальнейшем Донецкая филармония намерена повторять каждый авторский концерт в нескольких городах области. Подготовительная работа со слушателями также расширится. Если на этот раз концерту предшествовала информация и небольшой показ молдавской музыки по областному радио, то в будущем композиторы встретятся с телезрителями, в фойе зала филармонии организуют продажу нотных изданий и грамзаписей музыки данной республики (прежде всего произведений авторов — участников концерта). Хотелось бы, чтобы и приезжающие композиторы ближе знакомились со слушателями, беседовали с ними, бывали на заводах и шахтах.

Делясь своими планами, художественный руководитель Донецкой филармонии С. Чудновский сказал, что основной зада-

чей двух предстоящих сезонов явится подготовка к празднованию 50-летия Октября. Концерты этих сезонов должны дать слушателям возможно более полное представление о путях развития советской музыки, о ее достижениях. Филармония собирается выпустить абонемент «Музыка 15-ти союзных республик», основой которого станут авторские симфонические концерты.

В Донецкой филармонии понимают значение пропаганды советской музыки в воспитании человека коммунистического общества, упорно и повседневно ищут новые творческие формы работы. И результатом этого становятся концерты, которые не по афише, не по заглавию именуются «праздниками», — сама музыка, советская музыка рождает праздничное чувство...

Е. Будзилович

Из Орджоникидзе

Новыми интересными работами встретили сорокалетие республики композиторы Северной Осетии. И это тем более радостно, что профессиональное музицирование зародилось здесь сравнительно недавно, лишь в тридцатые годы. Тогда это были почти исключительно песни и симфонические миниатюры. Декада осетинской литературы и искусства в Москве в 1960 г. показала, что за прошедшие годы национальные композиторы создали сочинения, достойные широкой огласки и за пределами республики, а авторские концерты прошедшего сезона, посвященные 40-летию Осетии и 25-летнему юбилею Союза композиторов, еще раз подтвердили это.

Порадовала оптимизмом и высоким эмоциональным тонусом музыка Дудара Хаханова. Следом за исполнявшейся в Москве «Молодежной симфонией» он создал много ярконациональных сочинений, сотканных из речитативов осетинской песни, народных танцевальных и певучих лирических мелодий. Живой и естественный музыкальный язык Хаханова нашел воплощение в одноактном балете «Ацамаз и Агунда», сюжет которого навеян мотивами древнего нартского эпоса (либретто А. Хадарцевой). Музыка балета полна звонкости, живости звучания, удачных гармонических находок. Отлично звучат лирические эпизоды, воспевающие и рождение первого робкого чувства, и апофеоз любви. Недавно состоялась премьера оперетты Хаханова «Хамат и Зарина», закончен в клавире трехактный балет «Хетаг»; сейчас композитор работает над Второй симфонией.

В авторском вечере Асланбека Кокойти были представлены в основном сочинения прежних лет: увертюра «Коста», поэма «Чермен», Рапсодия для скрипки с оркестром. Неувядаемую прелесть народных интонаций мы вновь ощутили в оркестровой миниатюре «Симды фаз», «Танце смелых» и пионерских песнях.

Излюбленная сфера творчества Нины Карницкой — инструментальная музыка. Еще до приезда в Осетию она уже была автором симфонии, поэмы «Апшерон», концертных фантазий «Шах Исмаил» и «Аршин-мал-алан» для скрипки и фортепиано. Органично восприняв осетинскую музыку, Карницкая написала «Элегию памяти Коста Хетагурова», где глубоко раскрывается красота внутреннего мира героя. Страницы ее фортепианного концерта дали осетинской музыке образцы сосредоточенной лирики и интересные оркестровые находки. На авторском вечере Н. Карницкой состоялась премьера ее Двойного концерта для скрипки, фортепиано и оркестра. Наряду с осетинским фольклором здесь использованы мелодии терских казаков. Трехчастный цикл открывается героической песней о Хасане, в которую вплетается казачья мелодия «Казаки в бубны вдарили». Вторая часть — созерцательного характера. В ее медленных разделах использованы подлинные протяжные осетинские напевы. В средних эпизодах настроение меняется, музыка то приобретает характер медленного вальса, то становится маршеобразной. В финале звучат казачьи танцевальные попевки и вновь возникает осетинская песня о Хасане. Концерт Н. Карницкой, несомненно, серьезная работа, которая может стать предметом специального и интересного разговора.

Полон исканий Илья Габараев. Его влекут углубленно-психологические образы, остроконфликтные столкновения различных начал, драматическая заостренность мысли. Композитор много поработал над второй редакцией своей симфонии. Ее идея — утверждение героики в процессе длительных и сложных драматических столкновений. Заметный рост мастерства продемонстрировал Габараев в своих рапсодиях, особенно в Третьей. В ней с большой изобретательностью переданы величавая неторопливость и благородство народного танца «Симд». Интересны и вокальные сочинения: композитора привлекает современная тематика. Здесь и известные восьмистишия Р. Гамзатова, и стихи поэтов Азии, Финляндии, Бельгии, стихи Н. Басаниной о Ленинграде и поэзия родного края.

Четыре авторских концерта, четыре краткие зарисовки. Но на очереди творческие отчеты других композиторов — X. Плиева, А. Поляниченко, З. Гуржибекова, Е. Колесникова. Интересные планы и у композиторской молодежи — Ю. Дзитоева, Р. Царионова, М. Бугоева и А. Бериева.

П. Ядых

Из Горького

Имя Орфа появилось на страницах нашей прессы лет шесть-семь назад. Вскоре стала звучать и музыка этого композитора, в частности уже несколько раз исполнялась «Кармина Бурана». Недавно общественность познакомилась еще с двумя его произведениями: сценической кантатой «Катулли кармина» и пьесой «Умница». Первую из них впервые в Советском Союзе исполнили на государственном экзамене студенты-дирижеры Горьковской консерватории.

«Катулли кармина» — одно из самых своеобразных и сложных сочинений Карла Орфа. Несмотря на многочисленные трудности, возникшие при подготовке премьеры, произведение прозвучало в полную силу. Это уже третья кантата Орфа, поставленная горьковскими студентами под руководством Е. Гаркунова,

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

В КОНЦЕРТНЫХ ЗАЛАХ

Письма из городов

Из Донецка

Из Орджоникидзе

Из Горького

Содержание