К тому же это был Чайковский, уже хорошо знакомый ей по романсовому творчеству.

Однако вскоре Филатовой досталась роль совсем иного плана — цыганка Прециозилла в «Силе судьбы» Верди. Здесь уже не может быть и речи о лиричности, камерности, романсовости, о полутонах и сдержанности исполнения. И талант молодой певицы раскрылся с иной стороны, она оказалась способной к перевоплощению. Сколько тут яркости красок, открытости чувства, задора, неподдельной увлеченности! Филатова очень точно ощущает стиль исполняемого произведения. Но даже и в этой, типично итальянской, по-оперному броской роли она умеет найти и подчеркнуть тонкие детали (и в этом тоже воздействие воспитавшей ее камерной музыки), выделяя лукавые, шутливые и — неожиданно грациозные моменты. В партии Прециозиллы Филатовой пришлось столкнуться и с большими вокальными трудностями: широтой диапазона, доходящего до верхнего «до», чрезвычайной подвижностью, колоратурами и т. д. И неожиданно выяснилось, что ее скромный голос преодолевает эти трудности легко и свободно.

Быстрый успех не вскружил молодой артистке голову. Она чрезвычайно требовательна к себе и считает, например, справедливым, что руководство театра долго, почти год после премьеры, не выпускало ее в «Силе судьбы»: соло с хором солдат «Ратаплан» было недостаточно отработано, говорит она, в нем не хватало силы, героики. Теперь она этого добилась, и роль Прециозиллы стала ее новой большой удачей. Прециозилла по-особому дорога Филатовой: она натолкнула ее на неожиданную мысль — попробовать свои силы в Кармен. А сейчас закончена работа над ролью еще более неожиданной — Графини в «Пиковой даме»...

В будущем ей хотелось бы спеть Любашу в «Царской невесте», Марфу в «Хованщине» (но «Царская невеста» не идет в Кировском театре, а «Хованщина» ставится в авторской редакции, где партия Марфы рассчитана на контральто). Выучена партия колдуньи Ульрики в «Бале-маскараде» Верди — может быть, представится случай спеть и ее. За Амнерис в «Аиде», за Ортруду в «Лоэнгрине» она браться не стала бы, даже если б предложили, — по ее мнению, еще рано. Для первой роли не хватит зрелости, душевных сил, для второй — голоса, мастерства.

Что она больше любит петь? Просто — любит петь. Интересно все. А сколько еще неизведанной музыки! Работы очень много, день занят до предела. А хуже всего, что певец не может работать столько, сколько работает пианист...

Но у Филатовой еще все впереди. Она споет и романсы, и оперные партии. Воплощение столь различных ролей, как Шарлотта и Прециозилла, позволяет ожидать от нее в будущем создания ярких, разноплановых образов — и Кармен, и Орлеанской девы, и Марины Мнишек, и многих других. Пожелаем молодой артистке счастливого продолжения столь удачно начатого пути!

*

Великий гитарист

Б. Вольман

Имя Андре Сеговия пользуется мировой славой. Свыше пятидесяти лет выступает он на концертной эстраде, чаруя и покоряя слушателей выразительностью и красотой музыки, которую он извлекает из обыкновенного народного инструмента — шестиструнной гитары.

Андрес Торрес Сеговия, или, как он обычно пишется на афишах всех стран, Андре Сеговия, — уроженец небольшого местечка на юге Испании¹. В его семье не было музыкантов, но любовь к музыке, как говорит сам Сеговия, унаследована им от матери. Еще в детстве он познакомился с гитарой и самоучкой освоил приемы игры. Родные не очень

_________

¹ Среди противоречивых сведений о времени и месте рождения Сеговия, приводимых в справочных и иных изданиях, по-видимому, наиболее достоверное: Линарес, 18 февраля 1894 года.

Фото

благожелательно отнеслись к этому увлечению и, когда, по их мнению, оно стало чрезмерным, мальчику запретили прикасаться к гитаре. Правда, видя склонность Андреса к музыке, его начали учить игре на рояле, скрипке, виолончели. Однако они не могли заменить ему гитару. По словам Сеговия, он был «сам себе учитель и сам себе ученик». Природная музыкальность, постоянный интерес к выступлениям народных гитаристов и настойчивость в занятиях позволили ему в короткий срок вполне овладеть инструментом.

В Гранаде, куда Сеговия отправили для получения образования, он облазил все полки музыкальных лавок, разыскивая сочинения для гитары. Так, постепенно знакомясь с гитарной литературой, Сеговия учился бегло читать с листа и расширял свой музыкальный кругозор.

Среди его друзей было немало талантливых людей, ставших потом видными деятелями испанской культуры: писателями, поэтами, драматургами. В жарких спорах о путях развития искусства, о назначении художника формировался его творческий облик. В 1909 году в зале «Артистического кружка» в Гранаде состоялся первый публичный концерт Сеговия, положивший начало его профессиональной деятельности исполнителя-гитариста. За Гранадой последовала Севилья, где он пробыл около года, дав там несколько концертов, хорошо принятых публикой, и, наконец, Мадрид. Выступление в столице Испании открыло путь в другие страны... Аргентина, Уругвай, Бразилия, Мексика, Куба, Франция, Англия...

Сеговия ежегодно дает свыше 150 концертов в самых различных частях света. Поэтому с полным правом он полушутя, полусерьезно говорит, что большую часть своей жизни провел в воздухе — так часто ему приходилось пользоваться самолетом.

Внешне блистательная, искрометная карьера артиста, любимца публики, в действительности требовала от него неустанной работы по совершенствованию мастерства. В ответном письме к французскому музыкальному критику Бернару Гавоти, восторгавшемуся его виртуозной игрой, Сеговия называет свои еже-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

*

Великий гитарист

Б. Вольман

Фото

Содержание