ла № 52 не одинока. У нее нашлись последователи. Такие же школы существуют и по соседству, и в других районах Москвы, и в других городах. Их пока еще мало, но они красноречиво доказывают, каких успехов можно добиться, проявив подлинную заинтересованость, настойчивость в достижении цели.
Рассказ о школе-одиннадцатилетке № 52 будет не полным, если не сказать, что с 1960 г. в ее старших классах появился новый уклон — музыкальный. Наряду с программистами-вычислителями она готовит теперь музыкальных работников для детских учреждений. Здесь уже отбор проводится в конкурсном порядке, причем, помимо музыкальных знаний, проверяются и некоторые качества, связанные с будущей профессией педагога: эмоциональность, умение выразительно спеть песню, прочесть стихотворение. Среди поступающих — воспитанники собственных музыкальных кружков и выпускники детских музыкальных семилеток.
Три года будущие музыкальные руководители детских садов совершенствуются в игре на музыкальном инструменте (занятия проходят два раза в неделю по 45 минут), проходят курс сольфеджио, теории музыки, музыкальной литературы, дирижирования, занимаются в хоровом классе (где обязательно поют а капелла). И одновременно получают педагогическую подготовку на уроках педагогики, психологии, анатомии, гигиены детского возраста, методики музыкального воспитания. Учащиеся 10 и 11 классов практикуются в детских садах. Помимо репертуара, обычного для музыкальных школ и училищ, школьники разучивают песни и популярные пьесы дошкольного репертуара.
В прошлом году состоялся первый выпуск однннадцатиклассников-музыкантов. Для большинства из них музыка стала профессией: многие работают в детских садах, некоторые продолжают свое образование на музыкально-педагогическом факультете Института им. В. И. Ленина.
И те и другие посвятили себя благородному и очень нужному делу массового музыкального воспитания детворы. И тем и другим предстоит вложить в него свой труд, свои способности и силы, приблизив тот день, когда о каждой школе мы сможем сказать — это школа играющая, школа поющая.
*
Встреча за круглым столом
Стране необходимо много, очень много хорошо подготовленных учителей пения для общеобразовательной школы, руководителей детских хоров, работников в области массового музыкального просвещения детей. Это должны быть квалифицированные специалисты, энтузиасты, влюбленные в работу, верящие в свое высокое призвание. Как лучше организовать их подготовку, целесообразнее построить учебные планы, производственную практику? Об этом и повели разговор за круглым столом нашей редакции представители музыкально-педагогических факультетов Московского педагогического института им. Ленина и Киевской консерватории.
Беседу начали москвичи.
Нерешенные вопросы
Н. Буханова,
декан музыкально-педагогического факультета
— Какова задача вашего факультета? Этот вопрос нам задают часто, я предвижу его и сегодня. Поэтому скажу сразу: мы призваны готовить преподавателей пения общеобразовательных школ и средних учебных заведений.
За плечами нашего факультета пять лет работы. Это были годы поисков. От многого на ходу пришлось отказаться, многое — закреплять и расширять, а нерешенных вопросов хоть отбавляй! Назову один из них, пожалуй, самый трудный — кого принимать на факультет, какой уровень музыкальной подготовки абитуриентов может быть признан достаточным для обучения в вузе: музыкальное училище или музыкальная семилетняя школа? Практически принимаем воспитанников и тех и других учебных заведений.
На первый взгляд дело может показаться совершенно ясным: чем выше предварительная музыкальная подготовка, тем лучше. Однако все это не так просто. Многие выпускники музыкальных училищ, поступая в наш вуз, не ориентируют себя на работу в школе. Некоторые даже считают такую перспективу шагом назад («хотя бы в музыкальную школу, а то — в общеобразовательную!»).
Не договорились мы и о требованиях к вокаль-
ным данным поступающих, что крайне затрудняет организацию процесса обучения.
Тем не менее основные задачи нашего факультета определились достаточно ясно: это общественно-политическая, специально-музыкальная и педагогическая подготовка, в которой ведущее положение занимают дирижерско-хоровые дисциплины и обязательные занятия всех студентов по классу фортепиано.
1 сентября этого года 65 преподавателей пения — первый наш выпуск — придут в школу. Мы не сомневаемся в том, что многие из них станут хорошими педагогами. Но нас все же очень беспокоит сложившееся во многих школах отношение к пению как к предмету второстепенному. Необходимо четко определить его место в учебном плане, повысить требования к учащимся по этому предмету, разрешить вопросы материального и правового положения педагогов.
Общемузыкальная подготовка — важное звено
Г. Динор, зав. кафедрой теории и истории музыки и игры на музыкальных инструментах
— Для школьного учителя пения, как и для музыканта любой специальности, очень важна общемузыкальная подготовка. Ею-то и занимается в основном наша кафедра. Мы призваны развивать музыкальный слух и инструментально-исполнительские навыки студентов; у нас они постигают теоретические основы нотной грамоты, гармонии и полифонии, изучают историю развития народной и профессиональной музыкальной культуры, учатся всестороннему и подлинно научному анализу музыкальных произведений. Но в отличие от обычного музыкального вуза в нашей работе есть свои «нюансы». Скажем, занятия по сольфеджио мы строим в основном на вокальной основе. И это понятно. Ведь основная форма массового музыкального воспитания — хоровое пение. По той же причине, обучая студента игре на музыкальном инструменте, мы особый акцент делаем на умении аккомпанировать, а занятия по гармонии и полифонии стремимся приблизить к таким практическим задачам будущего педагога, как сочинение аккомпанемента к песенной мелодии, ее аранжировка для многоголосного хора. Что же касается курса истории музыки, то и здесь специальный раздел составляют произведения, которые педагогу надо слушать и изучать со своими питомцами в общеобразовательной школе.
Этими примерами я хочу подчеркнуть, что общепринятым формам музыкального образования кафедра стремится придать конкретный характер, связанный с профилем музыкально-педагогического факультета.
А знаний все же не хватает...
Л. Прусакова, студентка V курса
— Да, нам, будущим воспитателям юношества, очень важно браться за дело во всеоружии музыкальных знаний и навыков. Казалось бы, в нашей учебной программе все предусмотрено. И все-таки, когда начинаешь проверять себя на практике, скажем, на занятиях со студенческими или школьными хорами, обнаруживаешь существенные пробелы. Например, нам явно недостает исполнительских навыков: вокальных и инструментальных. А ведь в школе мы должны быть, пусть в небольших масштабах, но именно исполнителями. Мне думается, что каждый из нас, покидая стены института, обязательно должен иметь в своем репертуаре какой-то минимум произведений, которыми мог бы оперировать хотя бы на первых порах.
И еще: многим из нас придется работать в специальных учебных заведениях (педагогических и музыкально-педагогических училищах). Однако никакой специальной практики для работы на этой, более высокой ступени, мы не проходим.
Нужен методический центр
Н. Добровольская, зав. кафедрой пения и методики его преподавания
— Начну с того, чем кончила Прусакова. Нужна ли специализация для будущих преподавателей училищ? Конечно, нужна. Более того, мне кажется, что для их подготовки надо создать на факультете специальное отделение. Отсюда необходимость в дифференцировании программ, учебных планов.
А как обстоят у нас дела с разработкой методики воспитания и обучения будущих педагогов, с научно-исследовательской работой в этой области? Пока что размах ее очень невелик. Видимо, нужен какой-то единый методический центр, который бы направлял и координировал научные поиски в масштабах всей страны. И еще хорошо бы издавать вузовские курсы лекций, наладить постоянный обмен передовым опытом лучших преподавателей.
Внимание педагогической практике
З. Абдуллин, студент V курса
— Достаточно ли мы овладеваем практическим опытом в стенах института? Мне кажется, нет. По новому учебному плану, действующему
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 4
- Ответственность перед будущим 5
- Оптимистическая педагогика 10
- Упущенные возможности 19
- Школа играющая, школа поющая 21
- Встреча за круглым столом 23
- Москва. Праздник песни 27
- Художник мужественный, светлый… 28
- На пороге музыкального театра 36
- К дискуссии об опере 41
- 50 реплик композитора 46
- Рассказывает Хари Янош 49
- Режиссер? Дирижер? 55
- Эстетика Ф. Э. Баха 61
- Мстислав Ростропович 68
- Уроки мастерства 74
- Обновить курс истории пианизма 77
- Начало пути 80
- Великий гитарист 83
- Моя парабола 88
- Письма из городов. Из Донецка 93
- Письма из городов. Из Орджоникидзе 94
- Письма из городов. Из Горького 94
- Программы вокальных вечеров 95
- Малеровский цикл 96
- Зарубежные пианисты. Микеланджели 97
- Зарубежные пианисты. Сесиль Уссе 98
- Зарубежные пианисты. Юджин Лист 99
- За фильм композитора! 100
- Режиссер и композитор 103
- Религия и музыка современного Запада 109
- Слово румынским музыкантам 119
- Слово румынским музыкантам 120
- Слово румынским музыкантам 120
- Слово румынским музыкантам 120
- Слово румынским музыкантам 121
- Джордже Энеску — певец Румынии 122
- Демократический жанр 128
- Хроника музыкальной жизни Румынии 131
- «Ива» 133
- На гостеприимной земле Румынии 137
- На гостеприимной земле Румынии 141
- Чрезвычайное положение в 1-Б 143
- ...Даешь духовный детский рост! 146
- Говорит Д. Кабалевский 147
- В мире детворы 148
- К 50-летию Октября 149
- «Каджана» 150
- Детям — от Юло Винтера 150
- В Ташкенте 151
- На сюжет Джанни Родари 152
- Когда поют школьники... 156
- [Авторский концерт композитора Нины Макаровой] 157
- Памяти А. И. Шавердяна 158
- Премьеры 158
- Народная певческая... 159
- Письмо в редакцию 159
- Здесь звучит музыка... 160
- Беспризорные рояли 161
- Честные голоса Японии 162
- Имени Андреева 162
- С двадцатилетием! 163
- Старейший, но вечно юный 163
- Памяти ушедших. Ф. Н. Надененко 164
- Памяти ушедших. В. И. Садовников 164