Поет Нина Сапрыкина
вому пению, то каким примером, каким уроком это может стать для периферийных концертных организаций? Приходится в который раз напоминать простую истину о том, что хоровая песня обладает огромной силой, формирующей не только эстетический вкус, но внутренний мир человека. Весьма поучительна, например, биография мужского академического хора водителей такси из города Сочи. Известно, что большую часть времени водители работают в одиночку. И просто замечательно, что работники таксомоторного парка вместе с руководителями города решили для воспитания чувства коллективизма у таксистов взять «на вооружение» песню. В результате родился дружный, сплоченный коллектив, в который, кстати сказать, проштрафившихся на работе шоферов не брали. (По свидетельству очевидцев, «штрафников» в городе значительно поубавилось.)
Проработав всего два года, этот хор, руководимый Б. Шичкиным, удостоился чести выступать в Кремлевском театре. На всесоюзном смотре участники его были награждены почетными дипломами.
Возвращаясь к разговору о показе певческого искусства, замечу что вновь стала развиваться полузабытая в самодеятельности форма вокальных ансамблей. Отлично выступили квартет Дворца культуры ВЭФ, трио работников киевских госучреждений, квинтет «Юность» из города Волжский. Правда, таких коллективов пока еще мало.
И последнее. Каждый большой смотр должен стать определенной вехой в развитии самодеятельного искусства всех жанров, должен оказать влияние на расширение и хореографических новинок, и особенно хоровой литературы. На сей раз этого не произошло. Ярких новых произведений или постановок (будь то народная пляска, песня или пьеса советского автора) в программах нынешнего смотра, увы, не оказалось.
ИРМА ЯУНЗЕМ, народная артистка РСФСР
Нынешний смотр, несомненно, показал рост исполнительской культуры, познакомил нас с коллективами, которые с успехом могли бы потягаться с профессиональными. Я имею в виду хоры ивановских ткачей, Московского университета, рабочей молодежи и студентов Москвы, мужской хор из Эстонии и смешанный академический из Костромы. Повысилась за эти годы исполнительская культура отдельных солистов.
Каждое такое соревнование выявляет новые таланты. Помнится, в прошлом году смотр привел на профессиональную оперную сцену скромного учителя А. Соловьяненко из Донецка. Нынче мы познакомились с талантливой исполнительницей народных песен Ниной Сапрыкиной из города Снежинск-Антрацит.
У этой 27-летней женщины чудесный голос, в котором, как говорят вокалисты, «сила и звон, металл и серебро». К сожалению, в маленьком украинском городке, где Нина работает воспитательницей в детских яслях, нет опытных преподавателей пения. До сих пор она выступала с песнями, разученными по слуху. С будущей осени Н. Сапрыкина начнет учиться во Всероссийской творческой мастерской эстрадного искусства.
Трудно переоценить значение смотров не только для самодеятельного, но и для профессионального искусства. Здесь происходит очень важный процесс взаимообогащения. Только надо ли обставлять эти смотры с такой помпезностью? Огромная масса участников, роскошные костюмы, дорогостоящие декорации! Это сотни тысяч рублей! Между тем никакое эффектное оформление не может заменить главного: опыта, знаний, вкуса тех, кто руководит коллективами повседневно. А вот тут дело обстоит далеко не благополучно.
Даже в больших городах ощущается острая нехватка квалифицированных руководителей. Для районных центров, сельских местностей этот вопрос сегодня почти неразрешим. Сколь бы ни было велико стремление профессионалов помочь художественной самодеятельности в порядке шефства, эта помощь всегда будет в значительной мере эпизодической. Она эффективна только там, где ведется систематическая учебная работа.
Вот поэтому-то, присутствуя на парадных, роскошно обставленных итоговых концертах, я невольно думала, что, быть может, куда целесообразней было бы так щедро расходуемые на этот парад средства переадресовать на подготовку и
переподготовку кадров художественных руководителей. Пока эта подготовка сводится в основном к организации при Домах народного творчества различных краткосрочных семинаров и курсов.
Но намного ли повысится квалификация сельского руководителя, если он примерно один раз в три года посетит несколько семинарских занятий? Ему необходимо постоянно «питаться» новым репертуаром, знакомиться с опытом лучших коллективов, быть в курсе художественной жизни страны. Как же наладить хотя бы систематический обмен опытом?
Думается, здесь могли бы прийти на помощь кино — самодеятельности необходим периодически выходящий киносборник «Новости самодеятельного искусства», а также печать. До сих пор центральные и, что особенно поразительно, молодежные газеты и журналы мало уделяют внимания художественной самодеятельности. Если и появляются заметки, то в основном информационного и опять-таки парадного характера. Единственный специальный журнал выходит тиражом в 90 000, а в коллективах самодеятельности сегодня занимается более восьми миллионов человек.
Сколько у них неотложных, волнующих вопросов! И где же решить их, как не на страницах большой печати, потому что только в спорах, в в обсуждениях рождается истина, без которой немыслимо дальнейшее движение вперед.
М. ТОЛМАЧЕВА (Всероссийское хоровое общество)
Если по-настоящему требовательно отнестись к итогам смотра, можно пожалеть о том, что при отборе участников заключительных концертов в Москве главным и определяющим было не столько желание показать лучшие, успешно работающие коллективы, сколько стремление создать разнообразную концертную программу.
Вот почему многие отличные хоры и хореографические ансамбли, удостоенные на республиканских смотрах первых премий, не попали в столицу (скажем, из Ленинграда, города большой вокальной культуры, в Москву прибыли два хореографических коллектива и ни одного хорового!). По той же причине программы итоговых концертов не могли дать достаточно полной и верной картины состояния многожанрового самодеятельного искусства.
В дальнейшем, мне кажется, надо отказаться от таких всеобъемлющих смотров. Масштабы и уровень народного искусства сейчас настолько выросли, что есть не только возможность но и необходимость проводить соревнования по жанрам (смотр хорового искусства, хореографического и т. д.). Вот тогда коллективы и отдельные исполнители смогут более полно и разносторонне показать себя, а члены жюри — лучше разобраться в их сильных и слабых сторонах. Разобраться для того, чтобы помочь.
Ненужным и вредным представляется деление коллективов самодеятельности по ведомственным принципам (профсоюзные, сельские, студенческие и т. д.). Кстати, показательно, что во многих городах Прибалтики от этого давно отказались. В Таллине, Каунасе, Клайпеде, например, созданы большие общегородские хоровые коллективы, в которых плечом к плечу стоят рыбаки и студенты, ткачи и учителя, строители и электрики. Пусть на первых порах ликвидация ведомственных барьеров обнаружит неравную степень подготовки, скажем, в сельских и городских коллективах. Не беда! Зато смотры воссоздадут подлинную картину состояния певческой и хореографической культуры в стране, очевиднее станут пробелы, которые мы общими силами будем ликвидировать.
Если мы хотим — а иного, конечно, никто из нас и не желает, — чтобы самодеятельное искусство ширилось и росло, не будем придерживать его на ведомственных «уздечках». Большому кораблю — большое плавание.
М. Нахимовский
Все в наших руках!
У московской хоровой самодеятельности давние и славные традиции. Люди старшего поколения помнят, какие замечательные коллективы существовали в профсоюзных клубах столицы в 30-х годах. Они легко справлялись с труднейшими классическими партитурами, упорно овладевали советским репертуаром. Руководили ими энтузиасты своего дела — покойные А. Давиденко, А. Преображенский, А. Степанов, Г. Лузенин, ныне здравствующие — И. Лицвенко, Л. Шохин, С. Сахаров и др. Десятилетиями поддерживались эти традиции. Еще недавно, в 1959–1962 годах, на конкурсах, организованных Всероссийским хоровым обществом, любительские капеллы исполняли произведения Баха и Моцарта, Брамса и Шуберта, Калинникова и Танеева, Кастальского и Шебалина.
Однако в последнее время состояние хоровой самодеятельности в Москве внушает тревогу. В самом деле, скольких крупных капелл, пользовавшихся долгие годы заслуженной славой, уже нет! Распались хоры клубов фабрики «ГОЗНАК», Второго часового завода, Домов культуры им. Зуева, им. Терешковой и немало других. Не существует более полюбившийся москвичам молодежный хор при ЦДРИ.
Значительно уменьшилось число коллективов в небольших клубах. Так, в 1959–60 годах, по приблизительным данным Московского Дома художественной самодеятельности, в городе дейст-
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 4
- Немеркнущий свет музыки 5
- Сильнее смерти 8
- Пути к слушателю 15
- Неисчерпаемая жизненная сила 20
- У композиторов Латвии 22
- Общее дело, кровное дело 25
- Музыкальный театр в строю 29
- В КДС — артисты Литвы 38
- Елене Фабиановне — девяносто 44
- Из моих воспоминаний 48
- Айно Кюльванд 59
- Ревдар Садыков 62
- Вспоминая Дранишникова 65
- Образы артистов 67
- Мысли о дирижировании 69
- В концертных залах 78
- Песни, ставшие народными 86
- «Склонiмо голови…» (хор из IV акта оперы «Тарас Шевченко») 93
- На пути к большому искусству 95
- Современнику посвящается 101
- Говорят члены жюри 106
- Все в наших руках! 108
- Богатство танцевальных красок 111
- Внимание народным инструментам! 115
- Партизанские крылья 117
- Европа против фашизма 125
- Заметки из Копенгагена 133
- У нас в гостях Б. Бриттен 135
- Шекспир и музыка 137
- «Равель в зеркале своих писем» 141
- Осторожно: пошлость! 144
- Нотография и грампластинки 146
- Хроника 151