ИСПОЛНИТЕЛЬСКОЕ ИСКУССТВО
X. Тынсон
Айно Кюльванд
Вечно она куда-нибудь торопится, всегда она в хорошем настроении, энергичная, бесконечно трудолюбивая — такой мы привыкли видеть Айно Кюльванд. Работает она очень много, но времени хватает и для семьи, для дочерей Керсти и Маргит. «Как ты все успеваешь?» — спросила я Айно однажды. «Иной раз я и сама не понимаю как. Но при большом желании можно успеть многое». И это не пустые слова в устах артистки, прошедшей путь от деревенской девочки из Саусте в Вйрумаа до ведущей солистки Академического оперного театра.
Любовь к музыке Айно унаследовала от родителей. Яркие воспоминания детства — звучный тенор отца, его мастерская игра на гуслях, дуэты: Айно — первый голос, мать — второй. Первые шаги на музыкальном поприще связаны с учебой в средней школе в Раквере. Здесь наставником Айно был местный музыкальный деятель Яань Пакк; он учил ее и игре на виолончели, но на первом плане, разумеется, всегда оставалось пение. На конкурсе самодеятельности в Вирумаа в 1940 году юная певица получила первую премию за исполнение романса Рубинштейна «Ночь». Быть может, тогда впервые зародилось в душе девушки желание стать настоящей артисткой...
Трудные военные годы подходили к концу, когда Айно поступила в Таллинское музыкальное училище, здесь она училась в классе О. Раукаса, а позднее у А. Ардера.
В сезоне 1944–45 гг. Кюльванд в оперном хоре театра «Эстония». За музыкальный училищем последовала консерватория (классы А. Ардера и Т. Куузика). Работу в хоре Айно совмещала с выступлениями в небольших сольных ролях. В 1951 году она уже пела партии Клавы и Любы в опере Ю. Мейтуса «Молодая гвардия». Воплощение образа Любы потребовало не только преодоления вокальных трудностей, но и создания героического характера. Это было нелегкой зада-
чей. А ведь Кюльванд пришлось выучить партию за неделю — основная исполнительница уехала на гастроли... Многое удалось, но были и промахи из-за недостаточного сценического опыта.
Были и другие случаи неожиданных дебютов. Однажды заболели обе артистки, певшие Донну Эльвиру («Дон Жуан». Моцарта). Кюльванд знала эту партию, а в качестве хористки присутствовала на всех репетициях. Решено было ввести ее в спектакль. Айно не получила ни одной сценической или оркестровой репетиции. Роль впервые «прошли» в день выступления «под рояль». Трудно описать царившую за кулисами тревогу, напряженность и возбуждение. Но сила воли. Айно, ее музыкальность и способность быстро ориентироваться спасли спектакль... Вскоре она спела Церлину в этой же опере и заняла место солистки в театре «Эстония».
Ксения («Борис Годунов»), Маро («Кето и Котэ»), Батманова («Холопка»), Недда («Паяцы»), Горислава («Руслан и Людмила» — дипломная работа в консерватории, 1955 г.), Микаэла и Фраскита («Кармен»), Сайма («Огни мщения» Э. Каппа), Юта («Викерцы» Э. Аава) — все эти столь различные образы явились своего рода творческой лабораторией. В поисках и раздумьях, в достижениях и неудачах постепенно совершенствовалось актерское мастерство артистки.
В 1957 году Кюльванд спела Тоску — свою первую крупную партию. Манера ее игры приобрела много новых черт, понимание роли стало более углубленным, свежие краски обогатили артистическую палитру. Творческая индивидуальность окрылилась, уверенность в себе окрепла... Роль Тоски стала для Кюльванд переломной, о ней заговорили как о способной певице.
Новые роли принесли с собой также заметные сдвиги в области вокального мастерства. За Тоской последовали Лиза («Пиковая дама»), Зента («Летучий голландец»), Айме («Далекие берега» В. Реймана), Розина («Свадьба Фигаро»), Амелия («Бал маскарад»), Маре («Лембиту» В. Каппа), Иоланта, Анна («Украденное счастье» Ю. Мейтуса), Минни («Девушка с Запада» Пуччини), Дездемона («Отелло»).
К концу сезона 1962–63 года число сыгранных А. Кюльванд ролей приближалось к тридцати. Кажется, достаточно (надо еще учесть выступления по радио и телевидению), чтобы получить ясное представление о Кюль-
Анна
«Украденное счастье» Ю. Мейтуса
Прим. 1
Минни
«Девушка с Запада» Пуччини
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 4
- Немеркнущий свет музыки 5
- Сильнее смерти 8
- Пути к слушателю 15
- Неисчерпаемая жизненная сила 20
- У композиторов Латвии 22
- Общее дело, кровное дело 25
- Музыкальный театр в строю 29
- В КДС — артисты Литвы 38
- Елене Фабиановне — девяносто 44
- Из моих воспоминаний 48
- Айно Кюльванд 59
- Ревдар Садыков 62
- Вспоминая Дранишникова 65
- Образы артистов 67
- Мысли о дирижировании 69
- В концертных залах 78
- Песни, ставшие народными 86
- «Склонiмо голови…» (хор из IV акта оперы «Тарас Шевченко») 93
- На пути к большому искусству 95
- Современнику посвящается 101
- Говорят члены жюри 106
- Все в наших руках! 108
- Богатство танцевальных красок 111
- Внимание народным инструментам! 115
- Партизанские крылья 117
- Европа против фашизма 125
- Заметки из Копенгагена 133
- У нас в гостях Б. Бриттен 135
- Шекспир и музыка 137
- «Равель в зеркале своих писем» 141
- Осторожно: пошлость! 144
- Нотография и грампластинки 146
- Хроника 151