Выпуск № 8 (297) | 1963 - страница 47

цузские, немецкие, чешские, негритянские песни. А в том, что для каждой из них Александр Броневицкий сумел найти интересную «задумку», еще раз убеждаешься, слушая следующий номер.

Польская шуточная песенка «Каролинка». Звонкий петушиный клич, с которого начинается песня, словно призывает всех принять участие в веселом сельском празднике. «Каролинка» решена в ярких народных тонах. И «оркестровка», и изобретательное использование голосов, имитирующих игру деревенских музыкантов, и нарочито грубоватая манера пения открытым звуком с глиссандирующими подъемами у солистки ансамбля Эдиты Пьехи рисуют живую колоритную сценку, будто подсмотренную в моравской деревне.

Обрядовая негритянская песня «Когда святые маршируют». Новая песня — новое подлинно творческое решение. Новая песня — новая манера исполнения.

Ансамбль «Дружба» нередко называют «Маленьким театром песни», и его участники заслуженно этим гордятся. В справедливости этого определения убеждаешься, слушая песню «Айн, цвай, драй». Антифашистская песня голландского композитора Г. Ламбрехта решена в традициях революционного агитплаката 20-х годов. Прием сочетания балета с мелодекламацией и пением очень выразителен и действен.

Номер решен броско, с элементами подчеркнутого преувеличения. И очень хорошо, что традиции агитплаката воскрешены. Ансамбль и в будущих работах собирается использовать найденную форму.

Каждая новая песня предстает не только в свежей вокальной интерпретации. Она обогащается и сценическим «нарядом». Привлечение пантомимы, жеста, мимики дополняет образное восприятие песни.

Театрализация придает живость и броскость выступлениям ансамбля, придает ему хорошую эстрадность.

Когда думаешь о «Дружбе», думаешь о высокой профессиональной культуре, мастерстве и художественном вкусе. Чего греха таить, далеко не все эстрадные коллективы могут этим похвастаться. Еще нередко там процветают плохой вкус и дилетантизм. И, вероятно, в том, что в ансамбль «Дружба» закрыта дорога всему, что мешает настоящему искусству, большая заслуга принадлежит Александру Броневицкому — художественному руководителю коллектива. Он хорошо знает возможности певцов и поэтому создает свободные и смелые обработки, находя эффектные сочетания разных тембров. Своеобразные полифонические комбинации и гармонические хоралы в звучании ансамбля — результат активного творческого отношения к песне. Вокальная партитура обработок Броневицкого ин-

тересна по краскам и разнообразию приемов. Богата и палитра использования голоса — и широкий распев, и остроритмованный речитатив, и найденная с выдумкой звукоизобразительность.

Наиболее сложная и постоянная проблема в эстрадном жанре — проблема репертуара. Чтобы выбрать одну песню, приходится прослушивать, просматривать десятки. Участники ансамбля требовательны к себе.

Немецкая шуточная песенка — «Иммер, видер ду». Эту смешную сценку сватовства, решенную в сентиментально-бюргерском духе, исполняют солисты ансамбля Леонид Алахвердов и Вил Окунь. Они не только очень выразительно поют, но и с мягким юмором подтрунивают над своими неказистыми героями. Их игру корректно, без нажима поддерживают и остальные участники ансамбля. Очень интересен В. Окунь и в «Балладе о солдате» Соловьева-Седого, и в сильной обличительной песне «Конго». А Л. Алахвердов зарекомендовал себя как яркий певец музыкально-комедийного жанра. Он превосходен в пародии на твист.

Благородно и со вкусом солирует Борис Писарев в песне О. Фельцмана «14 минут до старта».

Надо сказать, что и остальные ансамблисты — Михаил Бакеркин, Артур Золотов, Михаил Гвоздев и Михаил Зайцев — также яркие и темпераментные исполнители. Все они профессиональные музыканты, чутко слышат песню и эмоционально ее передают. У них глубокое проникновение в характер исполняемых произведений и непринужденность сценического поведения. Ведь участникам ансамбля «Дружба» приходится сочетать и вокальное, и сценическое мастерство.

Состав инструментального сопровождения невелик: А. Броневицкий (фортепиано и ионика), A. Васильев (гитара), М. Черков (контрабас) и B. Иванов (ударные). Но умело, с выдумкой сделанные аранжировки и мастерство музыкантов позволяют добиться богатого и разнообразного звучания. Очень украшает инструментальную палитру ионика. Нельзя не сказать особо о А. Васильеве, отличном музыканте, со вкусом применяющем элементы импровизации.

А. Флярковский — «Стань таким».

Звучит чудесная лирическая песня, вобравшая что-то и от русского романса, и от французских шансонов, — чистая и проникновенная. Ее теперь уже трудно представить в другом исполнении, настолько она сроднилась с именем Пьехи. Исполнительнице удалось чутко уловить задушевность и романтическую мечту песни. Эдита Пьеха сейчас, пожалуй, одна из самых популярных наших эстрадных певиц. В ансамбле она была единственным непрофессионалом. И на первых порах это чувствовалось. Но врожденная музыкальность, большая работа и страстная любовь к пению победили. Эдита выросла, окрепший голос стал по-настоящему певческим. Сравните ее первые записи «Червонного автобуса» или «Каштанов» с недавно записанными в сопровождении ансамбля скрипачей Большого театра СССР песнями А. Флярковского «Стань таким» или «Осень» А. Петрова — и вы почувствуете огромную разницу в звучании голоса.

Певица очень чутка к критике (а самый строгий судья — А. Броневицкий). И чувствуется, как от песни к песне она освобождается от штампов, как появляются у нее все большая свобода и мастерство.

Круг тем, образов и настроений в песнях Эдиты Пьехи широк и многокрасочен — народные, джазовые, лирические песни разных национальностей и стилей.

В сочной народной манере исполняет певица «Каролинку». Ее Каролинка сочетает в себе неуклюжее кокетство, наивное простодушие с умом и обаянием. Совсем другая Э. Пьеха в очаровательной песенке Фр. Лемарка «Маленький сапожник». Исполнение ее близко французскому характеру — легкое и изящное. Но, пожалуй, больше всего Эдита Пьеха нашла себя в лирических песнях. Они, по-видимому, особенно близки характеру ее дарования.

Вместе с ансамблем Пьеха в постоянных исканиях. Сейчас, например, в работе две новые песни О. Фельцмана «Простая девчонка» и «Венок Дуная», песни А. Флярковского, Г. Подельского. Ей очень хочется в недалеком будущем спеть с ансамблем русские народные песни.

Ансамбль «Дружба» любят советские композиторы, любят за то, что в его лице всегда находят тонкого, подчас неожиданного для себя самих толкователя их музыки.

Часто именно благодаря ансамблю та или иная песня становится популярной. Так было с песней А. Новикова «Звенит гитара над рекой» и с песней А. Титова «Москве».

А. Островский — «Пусть всегда будет солнце». Эта прелестная песенка — воплощение самого чистого и прекрасного — мысли ребенка о мире — завершает концерт.

Уж как-то привыкли, что в конце эстрадного концерта собираются все его участники и громкими голосами поют громкую финальную песню. А тут вдруг проникновенная теплота, задушевность...

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание