ТРИБУНА

И. Рыжкин

Мысли о симфонизме

Проблемы симфонизма вновь выходят на первый план в наших научно-творческих дискуссиях. Непосредственный толчок этому дает статья М. Элик «Что волнует сегодня», привлекательная по своим устремлениям, по своему тону, но заключающая в себе ряд неверных положений. В их числе — утверждение о «кризисе» симфонизма в нашем музыкальном творчестве. Изложим свою точку зрения.

Как ни многообразны проявления симфонизма в различных национальных школах, направлениях, индивидуальных стилях, жанрах и формах, в них (этих проявлениях) есть нечто единое, устойчивое, позволяющее говорить о симфонизме как об особом типе музыкального творчества.

Один из основных его признаков — утверждение самостоятельности музыки. Надо, однако, заметить, что не все явления, обладающие этим признаком, можно отнести к области симфонизма. Разве не свидетельствуют, например, о самостоятельности музыки лютневые вариации эпохи Возрождения? Однако вряд ли кто станет рассматривать их с точки зрения симфонизма в современном понимании этого слова.

Поэтому надо внести ясность: симфонизм подразумевает не просто самостоятельность музыкального искусства, но высокую степень зрелости творчества. Мы склонны определить его как полную самостоятельность музыки, направленной на отображение состояний и процессов «большого мира» человеческой жизни, на высокохудожественное разрешение проблем, имеющих коренное значение для целых эпох, для тысяч и миллионов людей ¹.

Самим содержанием симфонизма определяется присущая ему сила массового воздействия, сплочение им воедино масс слушателей.

_________

¹ Масштабы и проблематика «большого мира» меняются и зависят, разумеется, от времени, от общественной и национальной среды.

Однако огромным влиянием, основанным на глубоком проникновении в самую толщу жизни, обладают и другие виды музыкального творчества, например песенный.

В отличие от них наиболее развернуто и свободно симфонизм может проявить себя в широкоразвитых монументальных, так называемых «больших» формах. Композитор-симфонист воплощает не одно отдельное состояние и не ограничивается сопоставлением нескольких обособленных состояний — ему необходима сложная система образов, подчиненных единому процессу развития, по мере которого вырисовываются различные фазы, относительно завершенные и относительно незавершенные; последние подготавливают возникновение качественно новых образов. Свободное использование таких богатых ресурсов образной композиции музыкального произведения — специфическое и необходимое условие симфонизма; оно открывает возможности для воплощения в музыке состояний и процессов «большого мира» человеческой жизни.

Термин «симфонизм» ¹ возник как производное образование от жанрового обозначения «симфония», и это не случайно: «большая форма» инструментальной музыки — симфония открыла широкие просторы для воплощения «большого мира» человеческой жизни. Однако симфонизм проявился как определенный тип музыкального творчества во всех монументальных жанрах, во всех «больших» формах. Общеизвестно, что в русской музыкальной классике симфонизм со всей определенностью утвердился начиная с первой оперы Глинки. Лишь затем, от таких произведений, как музыкально-драматический цикл «Князь Холмский», Испанские увертюры и «Камаринская», он проложил себе дорогу к первым симфониям Римского-Корсакова, Бородина и Чайковского. В известной мере симфонизм сказывается и в области более лаконичных, относительно «малых» форм.

Опыт истории показывает, что в разных условиях для развития симфонизма оказывались необходимыми либо формы чисто инструментальной непрограммной музыки, либо программные жанры, либо жанры вокально-инструментальные вплоть до оперы включительно. «Приливы» и «отливы» симфонизма из одной области музыкального творчества в другую обогащали симфонизм в его историческом развитии, но никогда не служили признаком «кризиса».

Интенсивное развитие вокально-инструментальных жанров происходило, например, в нашей стране в двадцатых — первой половине тридцатых годов. Теоретическое обобщение творческого опыта тех лет привело к возникновению тезиса о зарождении песенно-симфонического жанра ¹. Вполне закономерно, что об этом понятии вспомнил Д. Житомирский в своей статье «Решения истинные и мнимые» («Советская музыка», 1963, № 2). В наши дни, когда проблема песенно-симфонического жанра вновь становится актуальной, нельзя забывать о том ценном опыте, который был накоплен в его развитии в 30-е годы.

«Зарождается новый жанр, который лучше всего назвать песенно-симфоническим жанром», — говорили мы в 1935 г. Продолжается в новых исторических условиях, на новой ступени развитие песенно-симфонического жанра, — можем мы сказать в настоящее время.

Уже в тридцатых годах отмечалось, что сочетание признаков песенно-хоровых произведений (вплоть до наиболее демократической формы массовой песни) и признаков симфонической литературы, иначе говоря, сочетание доходчивости, яркости, боевой актуальности песенно-хоровой музыки с философской углубленностью и размахом симфонического начала создает песенно-симфонический жанр, дающий одно из первых решений в создании советского демократического симфонизма. Зарождение этого жанра рассматривалось как одно из проявлений борьбы за простоту и ясность языка, за массовость воздействия и идейную заостренность ².

_________

¹ Сам термин обязан своим происхождением Б. Асафьеву, выдвинувшему в конце десятых годов теорию симфонизма. Ранние истолкования этого понятия у Асафьева существенно отличаются от более поздних истолкований. Возникновение и развитие теории симфонизма — интереснейшая глава в истории нашей музыкально-эстетической мысли.

¹ Названный тезис был, например, изложен автором этих строк в статье «Задачи советского симфонизма» («Советская музыка», 1935, № 6), опубликованной в связи с дискуссией о симфонизме, проходившей в Московском союзе композиторов в 1935 г. В ходе дискуссии выступили К. Кузнецов, Д. Шостакович, В. Белый, Г. Литинский, В. Шебалин, И. Соллертинский, Г. Хубов и другие.

² В этом жанре были сочинены и песеннохоровые сочинения («Голодный поход» В. Белого), кантаты и сюиты («На Западе» А. Животова), многочисленные симфонии, симфонические поэмы и оратории, из которых можно назвать драматическую симфонию «Ленин» В. Шебалина, третью («Ленинскую») симфонию Д. Кабалевского, «Первомайскую симфонию» Д. Шостаковича, «Симфонический монумент» М. Гне-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

ТРИБУНА

И. Рыжкин

Мысли о симфонизме

Содержание